《上陽台帖》：飄飄然有凌雲之態

日前播出的《國家寶藏》（第二季）第一期節目里介紹了李白的《上陽台帖》。這幅只有25個字的字帖有著怎樣的魅力呢？

這還得從開元十三年（725）李白出離蜀地游三峽說起。我們都知道，李白是大唐第一詩人，是「詩仙」，其詩奔放奇特、氣勢磅礴、飄逸洒脫，這與他信奉道教有著密切關係。

李白自幼飽讀詩書，尤喜道家思想，20歲時便隱居岷山習道，25歲時游三峽至江陵，與道教上清派第十二代宗師司馬承禎相遇。司馬承禎與孟浩然、王維、賀知章等合稱為「仙宗十友」，是一位造詣深厚、多才多藝的藝術家。看到英氣豪發的李白，年屆八旬的司馬承禎大讚其「有仙風道骨」。這讓對司馬承禎仰慕已久的李白欣喜有加，當即作《大鵬遇希有鳥賦》，表示要與他神遊八極。

雖然李白才高八斗，為人爽朗大方，愛飲酒作詩，喜交友，卻不擅長官場。唐玄宗天寶三年（744）三月，官場失意的李白，與杜甫、高適結伴同遊王屋山，求仙訪道。待到陽台觀，才知司馬承禎早已仙逝，面對其畫作，故有感而書《上陽台帖》：「山高水長，物象千萬，非有老筆，清壯可窮。十八日，上陽台書，太白。」李白豪放俊逸的詩風和超世脫塵的浪漫主義思想，也讓該帖跟著「詩仙」水漲船高，成為歷代收藏家珍愛之物。

《上陽台帖》紙本，縱28.5厘米，橫38.1厘米，草書5行共25字。驚聽是「謫仙人」之作，世人自是珍若珙璧。此帖先入宋宣和內府，後歸賈似道，元代經張晏處，明朝由項元汴藏於「天籟閣」。清代先為安歧所得，再入清內府，清末流出宮外。民國時被大收藏家張伯駒購得，後輾轉由故宮博物院收藏。《上陽台帖》的收藏史可從帖上的鈐印簽得到印證，可謂流傳有序。

李白的名氣在中國歷史上，甚至比王侯將相還要響亮。按理說，應該留有不少墨寶，但現今存世的卻只有《上陽台帖》。其坎坷的傳世經歷和收藏者的極盡呵護，也是該帖入選「國家寶藏」的緣由。因為，它不僅為後人認識真實的李白提供了另一條渠道，還彰顯了中國文化傳承之心。

李白書法師從草聖張旭。唐代孟棨《本事詩》載：「白取筆抒思，略不停綴，十篇立就，更無加點。筆跡遒利，鳳跱龍拏。」足見李白書法之風格和體勢。對李白書法評論較多的當數黃庭堅，「及觀其稿書，大類其詩，彌使人遠想慨然。白在開元、至德間，不以能書傳，今其行、草殊不減古人」。由此可知，李白的書法是很有功力的，只是被他的詩名所掩蓋罷了。

據宋《宣和書譜》記載：「白嘗作行書，字畫尤飄逸。」在《上陽台帖》上，宋徽宗趙佶跋文曰：「太白嘗作行書：乘興踏月，西入酒家，可覺人物兩望，身在世外一帖，字畫飄逸，豪氣雄健，乃知白不特以詩鳴也。」趙佶書畫造詣極深，竟如此推崇，足見李白書法藝術之高。

元代張晏跋曰：「謫仙嘗云：歐、虞、褚、陸真奴書耳。自以流出於胸中，非若他人極習可到。觀其飄飄然有凌雲之態，高出塵寰得物外之妙。嘗遍觀晉唐法帖，而忽展此書，不覺令人清爽。」顯然，元人亦認為李白書法與唐代舉世崇法不類，雖不拘章法，但神態放逸，飛舞自得。啟功也認為，此帖用筆不循故常，天馬行空，符合李白詩風豪邁不羈的特點。

帖中「水長、物象」四字已脫落，模糊不清，無法辨認。現在的釋文根據清乾隆四十一年（1776）寫的跋文得來。縱觀《上陽台帖》，字廓大小錯落有致，長短差距不一，最大7.5厘米，最小2厘米。字字草法精熟、筆畫渾厚、方圓結合、爽朗挺拔，點畫形態、輕重提按全憑心意。在開合縱逸中，使之行間上下疏密參差，看似雜亂，卻通篇充滿著跳躍感。不刻意講究規整，而是讓字肆意擴展，盡顯浪漫主義詩人的張揚和不羈。

通觀全帖，其書極類其詩，蒼勁雄渾而又氣勢飄逸，其落筆天縱，收筆處一放開鋒，用筆縱放自如，快健流暢，於蒼勁中見挺秀，意態萬千。全帖結構亦參差跌宕，顧盼有情，奇趣無窮，恰是《李白墓碑》中稱其「思高筆逸」的絕佳寫照。李白「不師古」「貴天真」的追求在《上陽台帖》中得到了完整印證。這種寬博平正的結體、雍容沉實的筆鋒和不計筆法、點畫，運筆由心的氣勢不僅是李白人格的呈現，還是李白彰顯盛唐氣象的一種方式。

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