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書畫 03-15

趙福油畫以故土風景題材為盛，草原、沙漠、戈壁、黃土、高原、陰山、老駝、秋馬、冬月、春花，無不在他筆端幻化成一幅復極具生命穿透力的活的物化形態，這是一種充溢著畫家情感溫度的生命體，而絕非一塊冷冰冰的亞麻布與令人眼花繚亂的色彩堆積物。

趙福是一位有著深沉的戀土情節的畫家，他出生在陰山之下古敕勒川上的老闆申土房中，這個區域在中國古代北方被稱為塞外，一種游牧文化與中原農耕文化的交萃之地。容身於這方熱土，趙福自幼便與民間文化情心相連，趴在老窗下看母親剜花兒，正月里聽村裡老藝人吹嗩吶唱大戲，跟著牧羊人迎風大唱蠻瀚調，夜燈下伏枕聽父親講村裡的革命故事……他對故園故土故人充滿著赤子之心與敬畏之感。而最能呈現他這種心境的，便是對景寫生。

趙福油畫的對景寫生，絕非是對景自然的機械描摹，而是在他的油畫中有意識的強化了民俗性在作品中的呈現。這種民俗性，是對表現客體在歷史地域性、民族性的表徵性物化符號上的主觀突出。這種表現往往很難在畫面中處理，或生硬，或做作，一旦不慎便有畫蛇添足之嫌，但趙福做得很好。一座老闆申土房的盤腸三十二眼木欞古窗，一扇對襟老木板家門，幾朵盛開似火的民間窗花，只經他用飽蘸油彩的畫筆一勾一點一擦一刷，便即可無限生機，光彩照人。這固然是他過硬的書畫功力所致，但最重要的，我以為還是他裝在他心中的那份沉甸甸的民間情懷所致。

趙福油畫的人文情懷不僅僅表現在作品中所抒寫的民俗性和人民性，他的油畫在技法探索和實踐中更是凸顯了十足的民族文化自信。他創造的以一種自稱「油水分離法」的技法，運用類表現主義和借鑒中國畫的寫意手法，充分再現塞外草原的獨特風物，尤其是在風雪草原、蒼茫戈壁的表現上取得了視覺和精神上的雙重盛宴。如在《陰山晴雪意》中，為了盡顯大風雪中陰山的骨與魂，趙福運用飽蘸油色的畫筆，採取側鋒橫掃之勢及兼皴帶寫的表意手法，體現特殊時空下的山貌與氣韻。他的油畫用色沉穩，色融於形，而形間於色，獨特的油畫語言和工寫相濟的技法相容相映，成功刻畫出了陰山的大氣魄，這是常規的循規蹈矩的油畫技法無法取得的藝術表現效果。趙福油畫的民族化探索和有效有益實踐為當下內蒙古油畫在發展中遇到的瓶頸之難，提供了難得的示範性樣本。

《乃林高勒牧場》，布面油畫，60cm*80cm，2013年