白居易的一首奇詩，每句詩字數都不一樣，讀完才明白他在用詩畫畫

喜歡歷史的朋友普遍都有盛唐情節，遙想開元盛世，動輒夢回大唐，而且是百夢不厭。這不僅與唐朝富強的國力有關，其實文藝青年更在乎的是唐朝那快要溢流而出的文藝范兒。「唐詩宋詞」這四個字，說出來就是滿滿的畫面感：在長安城下吟風弄月的群體醉吟者，用墨色勾勒出滿紙煙霞，然後一行行美麗的詩句就形成了，厚重的壓在了歷史身上。

唐詩的領導者首推李杜，如果再往下推舉一人，那必定是「詩王」白居易。白居易作為唐朝史上三大詩人之一，留存下了大量優秀的作品，通俗易懂，題材廣泛，形式多樣。大家最熟悉的《長恨歌》、《琵琶行》等名篇小解就不贅述了，今天小解為大家帶來一首白居易很少涉獵的類型，一首奇奇怪怪的詩。

白居易是一位偉大的現實主義寫手，作品力求真實、接地氣，據說他曾經拿剛剛寫成的詩給老太太看，如果老太太不懂，那就重新構思更加通俗的句子。如此看來，白居易是個實誠的小夥子。不過有時候他也會偶爾那麼高調一下，寫點花里胡哨的東西，比如這首奇詩就是如此。

《詩》

詩。

綺美，瑰奇。

明月夜，落花時。

能助歡笑，亦傷別離。

調清金石怨，吟苦鬼神悲。

天下只應我愛，世間唯有君知。

自從都尉別蘇句，便到司空送白辭。

首先最吸引讀者的應該是詩題，果然是通俗易懂，一點都不掩飾，這的確是一首《詩》，別名《一七令》。然後接下來惹人眼球的就是該詩奇特的句式構造了。除了第一行是一個字之外，從第二行到第七行每一句詩的字數都比前一句多兩個字，呈現出等差數列的特徵，這在平常見到的普通詩作中十分罕見。

但是不要只關注到詩的外觀，也不能忽略了它優秀的內在。這首詩以詩本身為題，本來就是不太容易下筆的，但白居易卻從自身經驗出發輕鬆寫就，既有如白文的大實話，也有高超的隱喻手法，而且詩韻嚴格按照了平仄格式，足見其文采。

詩歌大意是說：詩，既唯美又瑰奇，在明月的夜晚寫，在落花的時節寫，能使人高興，也可以讓人傷懷。曲調的凄清能夠讓金石動搖而心生埋怨，吟詩的苦情也能令鬼神悲嘆！天底下唯有我與君清楚這種感受。這世上除了李陵送別蘇武的送別詩，就屬閣下送我的了。

這首詩是白居易的宴會即興之作，時間是唐大和三年，位置在長安興化池亭，當時在場的還有李紳、元稹、張籍等多位詩人，宴會的目的是為分司東都餞行。一般送別詩都顯得比較傷感，但白居易選用的這種體裁在傷感之餘，卻多了一絲俏皮。

其實這種類型的詩有個專業術語，叫做「寶塔詩」，即寫成的詩句整體來看形狀如寶塔一般，塔尖至塔底的詩句字數逐句增多，而且必須是遞增相同的字數才能使寶塔成型。塔尖的字既是詩題，又是詩韻。所以說白居易這首詩實際上是在用詩句作畫！

由於白居易別出心裁地寫了一首寶塔詩，同座的元稹不甘其後，也寫下了一首寶塔詩，我們一起來欣賞一下。

《茶》

茶。

香葉，嫩芽。

慕詩客，愛僧家。

碾雕白玉，羅織紅紗。

銚煎黃蕊色，碗轉麴塵花。

夜後邀陪明月，晨前命對朝霞。

洗盡古今人不倦，將至醉後豈堪誇。

不得不說，元稹此作也是不可多得的寶塔精品，心思細膩，文采斐然，讀起來很有味道。不過就是不知道這一對好兄弟用詩畫的畫，哪一幅更絕妙，該如何一較高下啊？

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