秦娥，一個連詩仙李白都會為她寫詞的女子！

秦娥，一個連詩仙李白都會為她寫詞的女子！

秦娥，一般指的就是春秋時期秦穆公的女兒，弄玉。作為秦穆公的女兒，弄玉十分擅長吹簫，因此在她所居住的鳳樓之中，在夜晚時常會傳出動人的簫音。在某一天晚上，弄玉仍然對這滿天的星光吹簫，但她卻發現在空中似乎有另一縷簫音與自己合奏。後來，弄玉回房睡覺，做了一個夢，夢到的正是那個和音的男子。男子告訴弄玉自己是個仙人，名為簫史，居住在華山，很喜歡她的簫音，於是就來次與她合奏。

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他們吹了一曲又一曲，十分的投緣。夢醒之後弄玉對這哥夢中得男子暗許了芳心，久久不能忘懷。秦穆公在得知了女兒的心事後，派人到華山找來了簫史。之後，弄玉與簫史成親，兩人過上了神仙眷侶的生活。

說實話，秦娥更像是一個活在傳說中的女子。她之所以這麼出名很大原因是因為盛唐世人李白為她寫的那首詞，《憶秦娥?簫聲咽》：

簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月。秦樓月，年年柳色，灞陵傷別。樂游原上清秋節，咸陽古道音塵絕。音塵絕，西風殘照，漢家陵闕。

詩仙李白，是繼屈原之後最具有個人特色、最偉大的浪漫主義詩人。他就像是唐朝的一個標籤，因為他既經歷了唐朝的鼎盛時期也經歷了唐朝的盛極而衰。在唐朝著名的詩人中，如果說杜甫是滿懷著憂國憂民之心仁者，那麼李白就是蔑視權貴、同情疾苦、洒脫浪漫的俠士。

或許正是因為李白經歷過唐朝的鼎盛，見識過著繁華盛景，所以他的詩中才會有懷才不遇的杜甫所沒有的華麗和浪漫。對於筆者來說，比起杜甫沉鬱頓挫的風格，更喜歡的是那個永遠浪漫、永遠豪情萬丈的李白。

李白的這首《憶秦娥?簫聲咽》，所描述的是一個女子思念愛人的痛苦心情，讀來凄婉動人。古人們對於這首詞的評價極高，它與李白的另一首《菩薩蠻》並稱為「百代詞曲之祖」。李白作為一個寫詩出名的詩人，他的詞能夠得到這樣的評價是在是對於他個人才華的一種肯定和推崇。對於後世的詩人也好，詞人也罷，李白似乎更像是一個時代，一個無法超越的頂峰。

這首詞的用現在的話來理解就是：玉簫的聲音悲涼嗚咽，將在睡夢中的秦娥給喚醒了。秦娥睜開雙眼，舉目望去的是滿樓的月色，就像是水一樣。唉，這滿樓的如水的月光啊，這每一年都有的橋邊的青青的柳色呀，都無時無刻的提醒著霸凌橋上的凄愴離別。

九月九日是重陽佳節，樂游原上是來來往往登高遊玩的遊人。但是不管我怎樣的登高望遠，怎樣的望眼欲穿，我再也不能在咸陽的古道上看見他的身影。唉，他永遠的消失了，他再也不能出現在我的眼前了，剩下的只有那凄冷的秋風、昏黃的夕照，以及漢朝皇帝所留下來的墳墓和宮闕。

「霸凌」說的就是漢文帝劉恆的陵墓，「咸陽」指代的是唐朝時期的長安，今天陝西省西安市。「樂游原」是唐代長安的一處遊玩之地，去者甚多，倍受追捧。

李白借用女子的口吻講述一段相思的戀情。但李白還是那個李白，即使講的是女子的相思，他也無意之間將這種相思跨越了時間，跨越了空間和人事，使這段苦戀蒙上了跨今邁古、恢宏壯闊的情調。

王國維在《人間詞話》中這樣評價李白的這首詞，他稱這首詞「以氣象勝」。說實話，用憶秦娥作為詞牌名的後世詞人有很多，但李白這首無疑是最為突出的，這跟它的氣象拖不了關係。這首詞中的氣象，與人們通常所說的開元時代的盛唐氣象有所不同。它雖然也屬於盛唐氣象中的一種，但是它在博大深厚、意境開闊之外又有一絲悲涼之氣。這樣的氣象在李白的後期很多作品中都可以看出。

詞人用比擬的手法，托秦娥來表達自己的情懷，將主觀的感情與意象融合在一起。上片寫的是個人的憂愁，下片則是過渡到歷史的憂愁中去。詩人磅礴的感情在小片就被完全的提現出來了。他擺脫了個人的憂愁，或者說他將個人的憂愁融合在歷史的憂愁之中。通過對歷史上赫赫有名的秦代和漢代的遺迹的摘取，從而讓整首詞個格調上升到對歷史的反思之中。別人眼中的是盛世景象，而在李白眼中他卻藉由古迹反思起歷史來，這樣的觀念也是李白能夠在詩作中取得如此大的成就的原因之一呀。

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