蜀道明珠覺苑寺 佛傳壁畫的世界孤本
覺苑寺佛像。
佛像。
壁畫一角。
金牛道在翠雲廊的呵護下蜀性漸濃，地勢逐漸平坦。從劍州古城（今普安鎮）沿108國道繼續向西，行至武連鎮境，經武侯坡來到一片開闊之地，便是覺苑寺。根據覺苑寺第三重大殿所存「六棱石柱登台」、「陸放翁詩」碑、「維修覺苑寺大殿及壁畫記」、《劍閣縣續志》記載：覺苑寺始建於唐貞觀年間，名弘濟寺，宋元豐年間賜名覺苑寺。元末部分殿宇被毀，明代天順 初 年（1457），僧凈智及徒道芳到此，重建殿宇，重塑佛像，繪製《佛經》於大雄寶殿四壁，更名普濟寺；清康熙 初 年（1662），殿宇經維修後，複名覺苑寺。
覺苑寺三重大殿，櫛次遞進。逍遙樓為覺苑寺第一重大殿，過去是天王殿，藏經樓，可惜，泥塑、墨線素描羅漢圖等毀於「文革」。入大雄寶殿，陽光透過，院子里那株千年紫薇像一位力士，側立殿前，多了幾分肅然與滄桑。覺苑寺第三重大殿原為觀音殿，現盛放眾多文物碑刻：魏徵故里石碑、種松碑，趙炳然棺木等均存於此。
精美的蓮座下部。
「陸放翁詩」碑。
一
首屈一指
唯一完整的佛傳圖典
覺苑寺的大雄寶殿里三尊跏趺而坐的混金彩塑佛像，為佛、法、僧「一體三寶」的如來塑像，代表著前世、今生與來世。
供奉於佛像前明代的香爐，鏤空雕塑，分為四層。香爐底部雕花——曼陀羅，出自禪宗以心傳心的第一宗典故：拈花一笑。
當然，最為精妙絕倫的當屬寺中壁畫。壁畫由釋迦牟尼佛本傳故事全套組成，共14鋪，共計269個故事。是中國唯一保存完好的佛本身故事。講述了釋迦牟尼佛從出生到佛祖託夢由他來傳佛法、再到他出家以及修成正果的全部故事。壁畫內容若以四字概括，即為人生百態。
覺苑寺壁畫。
初看之人，總覺得壁畫像一本無字天書，每鋪壁畫上面雖然有四字題榜，卻只能交代一個大概，若沒有一點佛學基礎，面對這精美的畫面真不知所措。好在有內行——原劍閣縣文化局長母學勇相陪，他曾住寺三年組織維修壁畫，花八年時間遍閱佛教經典，首次解開了覺苑寺佛傳圖譜之謎，著作《劍閣覺苑寺明代佛傳壁畫》被著名紅學專家馮其庸先生點贊並推薦。
右前壁是釋迦牟尼佛前世五個故事：《上托兜率》《釋迦垂跡》《瞿曇貴姓》《買花獻佛》《布發掩泥》。緊接著是五個投胎轉世故事；習文學武的16個故
事；當太子納妃及出家11個故事；修行成佛26個故事；普度眾生99個故事；回國行孝、涅槃26個故事；傳法東土、集結法藏26個故事。共計十四鋪，209幅，1694個人物形象，面積179餘平方米。總體上採用工筆重彩，線描（遊絲描，鐵線描，釘頭鼠尾描等）與瀝粉堆金結合的通景式構圖法，以連環畫的形式呈現，完整地勾勒了釋迦牟尼佛一生的生活、傳法軌跡。
連環圖之間無明顯章節，僅以山、水、雲、樹、屋宇、夢幻為界。造型優美，運筆嫻熟，構圖奇特嚴謹。是國內最具系統性、豐富性和完整性的佛傳壁畫。
這就是世界上第一部甚至可能是唯一一部完整的佛傳圖典。「其他地方也有，但都不如這裡系統和完整。印度也找不到這麼完整的佛傳故事，敦煌也不完整。」母學勇很肯定地說。我國現存的以佛傳故事為題材的壁畫眾多，如山西多福寺、崇善寺、五台山，四川新都龍藏寺等，都集中表現了此類題材。規模較大的山西繁峙縣岩山寺，也只有36個故事；敦煌有大量佛傳壁畫，卻沒有209個完整故事的圖譜。「縱觀整個中國佛傳壁畫發展史，四川劍閣覺苑寺壁畫無論從寺觀佛傳壁畫還是石窟佛傳壁畫而言，其數量最多、面積最大、保存最為完好，在目前國內同類題材壁畫中首屈一指。」
二
幾經毀損
民眾集資得以完成壁畫
難能可貴的是，這些壁畫將明代現實生活場景融入其中，看那人物肖像，亭台樓閣，描敘場景，分明就是明朝生活圖景，尤其是壁畫中小孩的「鍋剷頭」，至今仍是川北小孩的髮型。所以，眾多專家考察後說，覺苑寺壁畫不僅是一部佛教藝術大全，還是一部研究明代政治經濟、民俗文化、農業宗教的百科全書。歷代文人仕宦、文史宗教學者、藝術大師都對覺苑寺趨之若鶩。
民國二十七年，張瀾參觀後，惜其價值，憐其保護不周，捐銀300元，囑地方好生保護。著名畫家邵宇在上世紀80年代參觀壁畫後，深為感慨，「這是我看到的明代壁畫中最好的一處。如果說作者是民間藝人，那也是造詣很高的大畫家。」同行的黃翔等十多位藝術家一致讚賞，認為覺苑寺畫師畫技水平已在畫家仇英和唐寅二人之上。
至今，武連一帶還流傳「吳道子一夜揮筆成畫」的故事。相傳唐貞觀年間弘濟寺竣工後，住持僧請來著名畫家吳道子，要他在大雄寶殿四壁作畫，吳道子在寺廟裡呆了整整一個月都未見動筆，到了四月初八，佛祖生日即將來臨，住持有些著急，前去催促。吳道子調好各種顏料，一夜之間便畫好了全部壁畫。
但是，唐廟已毀，現存覺苑寺建築大
多為明清建築。現存壁畫作於明代準確無疑，最後一鋪壁畫內容以及署名明明白白：明代覺苑寺住持凈智和他的徒弟道芳。傳說不會空穴來風，至少透露出覺苑寺有繪製壁畫的傳統，唐代石（金）牛道已經非常繁榮，弘濟寺很有可能曾邀請吳道子在此作畫。現存壁畫「天衣飛揚、滿壁風動」的樣子，確有吳道子遺風。
畫家之謎與畫匠之謎，一直是未解的謎團。
1985年《劍閣縣文物志》記載：覺苑寺壁畫為明代英宗天順初年（1457）大殿重建後，由民間藝人集體繪製。但如今展示在我眼前的壁畫渾然一體、天衣無縫，怎麼看都是一人所作，這是怎麼回事呢？
覺苑寺壁畫描繪的是佛本生故事，我猜想畫師本人或許是一位佛教信徒，佛教徒做功德而不留名是常事。在母學勇指導下，我慢慢研讀壁畫，發現畫到第10幅時，住持就沒錢了；從11幅起，靠信徒捐牛、捐羊、捐錢得以繼續畫下去；到40幅時，靠當地民眾集資才得以完成壁畫。捐贈的財物在圖題下有記錄，例如《金剛哀戀》題圖下寫著：由信士張忠施銀一兩；《囑咐國王》題圖下寫著：由信徒王整施驢一頭。
在這種背景下，署名集體創作就不難理解了。
原標題：蜀道明珠覺苑寺 佛傳壁畫的世界孤本
精緻的石雕方柱。
劍閣縣覺苑寺全景。
寺廟壁畫的千年演變
從這些細節可以看出，畫師是沒有報酬的。支撐畫師的力量，來自信眾的期盼、自身的信仰以及中國畫匠虔誠的情懷。畫師在認真研讀佛教經典的基礎上，廣采博覽，吸收眾多名家手法融會貫通之後再融入自己的審美、思想，創造性地繪製了壁畫，在繪畫藝術上不乏突破性、發展性亮點。在不改變佛教文化精神的前提下，畫師儘可能多地表達自己的思想價值觀，「中西合璧」式展現佛傳故事。
比如在第19個故事《游觀農務》中，畫師用精美而生動的線描展示出一幅優美的田園風景畫，農夫、犁鏵、耕牛是中國式的，甚至是川北式的，而太子、祥雲、神仙則是印度式的。第24個故事《路逢老人》中，太子與一蹣跚老人相遇的瞬間，濃郁的生活氣息躍然眼前。若非生活在底層，很難有如此精妙的表達。第100個故事《化諸淫女》，第129個故事《度除糞人》的講述，充分表達了畫師對社會底層人民給予的無限同情，並能發現他們身上的閃光點，進而得度。這些平民思想的表達，使得覺苑寺筆畫淡化了宮廷氛圍，增加了世俗氣息，更具大眾性。這樣的民本思想出現在500年前，出現在一個唯皇權至尊、唯大夫至貴的封建王朝，其藝術境界不言而喻。
儒釋道的融合在畫師筆下也隨處可見。《飯王得病》《佛還觀父》《殯送父王》這些佛傳故事，通過釋迦牟尼佛報答父親的養育之恩，融入了中國儒家的孝道文化。《白狗吠佛》講述一個人因惜財如命，死後變狗自守其財，融入了中國道教的天人感應、因果感應觀。第135個故事《鬼母尋子》講述鬼母總去搶食民間小兒，佛設法把鬼母500子中的最小一子藏起來，讓鬼母直觀感受丟子痛苦，從而達到教化大眾的效果。
佛教從印度傳入中國，經過魏晉南北朝、隋、唐，佛教在藝術上已經中國化，在文化上與中國的儒、道文化融為一體，水乳交融。秦蜀古道也是一條佛教傳播之路，於金牛道而言，千佛崖石窟盡顯佛教的中國化，覺苑寺壁畫則凸顯出佛教的地方化。
壁畫為人類歷史上最早的繪畫形式之一。我國壁畫在新石器時代就已經出現，西周、春秋、戰國時期壁畫在廟堂墓室流行。最早可考者為漢代，其時佛教傳入，塑像及壁畫隨之茁壯蓬勃。大致南方以寺廟壁畫發展為主，北方則多石窟造像。著名佛教藝術勝地，除敦煌千佛洞因山壁無法鑿刻而為泥塑及壁畫外，北方之雲岡、龍門、麥積山、天龍山、鞏縣石窟寺皆先後開鑿。南方佛畫先導，如晉代戴逵、戴顒父子增損塑像，使其具有我國藝術之比例尺度，達到光顏圓滿之境界。顧愷之畫維摩詰像，光照一室，成為千古楷模。現我國內地所存之古壁畫已不多，唯甘肅敦煌之南、鳴沙山莫高窟遺存不少六朝以後之壁畫。
五代十國時，寺廟壁畫未衰，從五代迄宋，壁畫受繪畫發展之影響，佛教內容漸形衰退。如唐宋二代均奉道教，釋道之畫並行於世。而殿庭壁室花卉走獸，四時風景之普遍，多少使壁畫內容發生變動。遼、金、元寺觀壁畫尚保存者，有大同華嚴寺、稷山青龍寺、興化寺、洪趙廣勝寺、水神廟、芮城永樂寺等。明清以降，士大夫作品見於寺壁者如鳳毛麟角，匠人繪畫一則投世俗之所好，二則沿用民間傳說，除釋迦、觀音、羅漢、藥王外，另有關羽、張飛、西遊記、封神榜、施公案等小說中故事角色塑畫。
芙蓉文/圖
