中國美術家協會會員胡毅作品欣賞！

書畫 04-01

前言簡介

Frontier profile

胡毅

中國美協綜合材料繪畫藝委會委員

中國美術家協會會員

中央美術學院訪問學者

江西省美協綜合材料繪畫藝委會主任

現任

九江畫院／院長

九江美術館／館長

拆解與重構——關於胡毅的藝術/楊衛

胡毅是一位心思很重的藝術家。這源於他的文化責任感，以及對藝術、對人生的認真態度。作為二十世紀六十年代末出生的藝術家，胡毅的成長過程，正好趕上了八十年代的文化熱。儘管當時胡毅尚還年少，沒有直接參与到那個時代，但那個時代的許多文化因子，如崇高感、理想主義、哲學精神、人文關懷、永恆價值等等，都已深深地植入他的思想意識中，不僅影響了他後來的藝術觀念，也塑造了他的人格基礎。因此，要理解胡毅和他的藝術，必須回溯八十年代的文化背景，將啟蒙主義的思想內容關聯起來。

事實上，胡毅正是從理想主義，抑或是從哲學精神出發，展開自己藝術探索的，用他自己的話說，就是「表現重大主題，用表現的方式憂天憂地」。在胡毅的作品中，確實體現了這種憂天憂地的人文關懷，也流露出了他自己面對當代社會時的忐忑、焦慮，甚至痛苦不堪的情緒。因為胡毅雖然經歷了八十年代，受過那種理想主義的感召與熏陶，但等到他大學畢業，真正步入社會時，八十年代的文化語境，卻一去不返了。而真正屬於胡毅的時代，即隨之而來的九十年代，以及再後來的新世紀，不僅告別八十年代的文化理想，為現實社會注入了物質主義與消費主義的內容，而且還為中國當代藝術帶來了全球化的背景。所以，胡毅步入社會後，感受到的卻是一個慾望叢生、支離破碎的現實。他的藝術作為這個現實的投射，表達了他的焦慮和痛苦，也呈現了他的文化批判與精神超越。

走出水墨畫的單一表現模式，開始綜合材料的探索，就是胡毅的一種自我超越，也是他藝術生命的一次鳳凰涅槃。一方面，這是源於胡毅的表達困境；另一方面，也是受到了世界藝術潮流的影響。正是因為九十年代以後全球化背景的出現，開闊了胡毅的視野，使他認識到了必須在一個更大的文化與社會語境中，重新思考藝術，展開自己的創作。同時，由於傳統水墨不入凡俗的氣質，難以表現日新月異的社會現實，以及由此帶來的心理感受，也使胡毅意識到了需要在媒介上突破，尋找新的語言方式。於是，他以水墨畫為基礎，運用多種材料來豐富自己的畫面，增強藝術的表現力，從而在藝術創作上，也就形成了今天的這個面貌。

就胡毅今天的藝術面貌而言，可以用三點來概括：其一，主題宏大，但又均都涉及到自己的生命經驗，如《崩塌》、《涅槃》、《重生》、《補天》、《我的自畫像》、《衣系列》、《喚山系列》等等作品，既是永恆的生命題材，同時也是胡毅對時代變遷的真切感知；其二，材料豐富，手段多樣，不僅有畫，還有拓、印、拼、貼等多種手段，從而不僅增強了胡毅的藝術表現力，同時也為當代水墨在全球化背景下的變革與延伸，提供了拓展的範例；其三，語言抽象，基本是通過點的延伸，線的擴散，幾何的構成，以及肌理的堆積等等，來營造畫面的張力，完成觀念的表達。正是這樣三個方面，構成了胡毅的藝術特徵，使其從形式到內容，都極為清晰地指向了他要表達的思想觀念。即在理想主義失落之後，物質主義盛行、消費主義泛濫的社會背景下，如何通過語言創新與自我救贖，獲得藝術的重生。

胡毅生長於廬山腳下，廬山別具一格的自然景觀和博大精深的人文聖山文化賦予了他不同尋常的藝術靈性和反思品格。他尤其不滿足按照傳統水墨繪畫的既定樣式從事創作，必須對既定的繪畫現實和時代生活現實進行雙重意義的創作反思。一方面，畫家必須堅定不移地擺脫傳統水墨範式的種種束縛；另一方面，畫家必須置身於時代現實生活之中，真正面對人與現實環境嚴重對立衝突的嚴峻境況。胡毅基於此，歷經十餘年的探索，終於促成了他藝術創作風格的徹底轉變。

在胡毅看來，這種徹底轉變正是基於綜合材料繪畫的方法論變革。胡毅確信，以材料為重心的創作思路不僅在形式上擺脫了傳統水墨繪畫的程式化束縛，而且材料本身潛藏著與當代現實生活環境極端豐富、極端深刻的觀念象徵。將材料作為本源性的創作元素進行深度挖掘，讓材料自身言說，藝術家從此前滔滔不絕的話語主宰者轉化為繪畫材料的發現者、引導者和對話者，由此達成藝術家的表現語言與材料本身的視覺語言的交互轉讓，形成了作品的意義重構和審美價值增殖。這種對材料自身元素表現性的深度挖掘與完全放縱的創作向度，已經從一個全新的角度成為理解和闡釋胡毅綜合材料繪畫創作思路的重要線索。

作品欣賞

Appreciative Remarks