徐渭最經典最全的國畫書法長卷，厚重雄壯，韻味深遠！

文化 04-08

徐渭(1521年3月12日-1593年)，漢族，紹興府山陰(今浙江紹興)人。初字文清，後改字文長，號青藤老人、青藤道士、天池生、天池山人、天池漁隱、金壘、金回山人、山陰布衣、白鷳山人、鵝鼻山儂、田丹水、田水月(一作水田月 )。明代著名文學家、書畫家、戲曲家、軍事家。

壹

徐渭的書法長卷作品欣賞

徐渭從事畫藝，雖起步比較晚，但書法造詣很高。徐渭認為必須表現「真我面目」，他對學書的態度是，更注重從前人吸取精華而表達自己的精神。他對王獻之、張旭、懷素、米莆、黃庭堅等書家的作品都曾認真研習，又取諸北魏碑體、經體，但善於取諸家之神，融匯成自己的風格，獨樹一幟。袁宏道對其評價很高，也說明其詩書畫風格統一而又獨特。徐渭的書法先於他的繪畫成熟，早年即對書法有廣泛的研究，曾經研習鍾蒜，二王，也曾研究索靖的字，評論其:「吾學索靖書，雖梗概而不得，然人並以章草視之」，認為其字體有篆書筆意。

後期他繼承了宋代書法大家如蘇軾，黃庭堅，米莆的書風，但只取其精神。不著意於形似。尤其是蘇軾求新意於法度之外的思想，與他自由奔放的個性相符合。晚年徐渭的草書到達了同時代的極致，不同於陳淳大草筆法，徐渭的行筆如排山倒海，線條充滿了奇異縱肆的激情和力量。章法也不拘古法，其狂草作品，有時字與字的間隔幾乎不留。他狂草入畫的首要特徵是運筆飛動放縱，另一個特點是筆勢連綿不絕。有些表面上不相連的墨塊點線，卻筆斷意連，真氣貫通。畫面中物象的筆墨結構，以草書的點劃加以組織。

徐渭行書《女芙館十詠》長卷

縱30.8厘米，橫227.2厘米。

上海博物館藏。

釋文：女芙館十詠。

《芙蓉》：一花流采著書邊，五寸芙蓉二月遷。側水羞生初試鏡，啼紅嬌殺未笄年。叢藜惡棘穿根切，大柳深江浸癭眠。戲取世間閨閣事，旌題霜色屋樑懸。

《芭蕉》：曾是將軍蒔菊余，尚遺秋雪—藤癯。籬香伴酒經三主，錢樹塗銀散五銖。往往抱霜冰夜蝶，亭亭插帽朗晴萸。落英又道堪餐甚，坐看柴桑一事驅。

《美人紅》：蕭然長袖綠衫翁，聽雨勾風事事中，大葉盡勝摩詰雪，高花那堪美人紅。即陪霜露秋牆萎，亦伴椒脂粉壁空。一樣連宵明月影，今朝先缺兩三從。

《玉簪》：玉簪抽影暗差差，半占荒階無盡期。小婦將花曾抱粉，飢人望葉擬挑鴟。紅芙暈臉雙俱映，綠髻搔頭一不施。定作蠐螬根葉想，化為蝴蝶等兒嬉。

《萱》：吳刀斷水水難分，借景忘憂憂轉頻。丹棘空長辭草鹿，白頭猶見倚門人。漸鄰惡雪屠冬候，別字黃花擾饌辛。葉上有蟲秋唧唧，汝南傷別北堂辰。

《藜》: 笑將一干嘗妻兒，病骨飢膓兩責之。多事去燃天祿字，安鳩來過老人眉。山林猛獸今誰是，早晚繁霜正爾持。他日短長憑杖者，人間數尺紫玻璃。

《雞冠》:百葉秋皋盡一飛，霜天孤爾伴鶉衣。錦纓未斗知誰絕，絳幘初籠聽漏歸。同腐憐儂終草木，高顛學鳳自儀威。少翁枉有彈塵物，半向南山額上巍。

《山楂》：如聞海鳥不宜牲，亦似山查便野生。紅後滿村量雀卵，秋來偏此只風聲。對蘋犬馬傷孤抱，種豆遷談少一甥。奇來往細腰爭窖，蜜莫須移浸與東陵。

《野葡萄》：舊欄東畔野葡桃，亦是張騫大宛苗。既取夏陰飛作霰，詎嫌秋蒂累如椒。月蠕牆影霜蛇去，風引藤香瓦獸飄。付與荒階隨意系，猶勝惡棘壞蘭梢。

《土菩提》：菩提五樹百顆懸，但策西功最爾先。點檢小魔空黑豆，糊塗大事有青天。雀餳晴向珠邊結，舍利難飛死後燃。相伴荒塗行不久，維摩示病巳連年。

卷末自題：右十詠，一為芙蓉，次芭蕉、玉簪、諼(萱)、藜、雞冠、山楂、野葡萄、土菩提。天池山人徐渭。

徐渭草書《春雨詩帖》長卷

釋文：春雨剪雨宵成雪，長堤路滑生愁絕。

軍中老將各傅書，二十四蹄來蹙鐵。

要客行湖一客無，高樓立馬問當壚。

吳姬臉上胭脂凍，回道張筵待客酤。

湖中鯉魚長尺許，作羹送酒憐吳女。

城南畫角兩三聲，梅花吹落城南浦。

城南浦煙如縷,人歸馬亦還其主。

明朝湖畔雪晴時，還看青山插高處。

守宮夜落胭脂臂，玉階草色蜻蜒醉。

花氣隨風出御牆，無人知道楊妃睡。

皂紗帳底絳羅委，一團紅玉沉秋水。

畫里猶能動世人，何怪當年走天子。

欲呼與語不得起，走向屏西打鸚鵡。

為問華清日影斜，夢裡曾飛何處雨。

隆慶春之望後，時接初夏矣。

蒓鱸既盛，二張君扶木以歸。

酒饌以既傾，書此為別。

天池道人渭。

徐渭《草書白燕詩卷》

縱30厘米，橫420.5厘米。

紹興市文管會保管。

徐渭《草書白燕詩卷》（局部），縱30厘米，橫420.5厘米。紹興市文物考古研究所藏，錄自賦《白燕詩》四首。該詩卷為後三首。1984年初移交紹興市文管會保管。

釋文：

西飛歲歲侯青陽。花發名園何處藏。天子郊禖呈瑞色。主人台榭有輝光。輕翰掠雨綃初剪。小尾流風練愈長。萬里東歸看易沒。海天元是白雲鄉。一時伴侶自應稀。海路空長遇亦非。漢將玉門投老入。趙妃雪夜待人歸。孤回夏日搖寒雪。漸下秋空見羽衣。卻說朱門無可托。玉樓天上任高飛。素壁紅芳照苑牆。沖花泛羽唼群芳。霜迷萬瓦單棲渺。草綠千堤片影涼。雲母屏深低縞袖。水晶簾動拂流黃。西園蝴蝶渾無賴。暗粉飄塵上海棠。白燕四首。書似鎮南朱內史一笑。天池徐渭。

貳

徐渭的國畫長卷作品欣賞

明代的水墨寫意畫迅速發展，以徐渭為代表的潑墨大寫意畫非常流行。徐渭憑藉自己特有的才華，成為當時最有成就的寫意畫大師。他的寫意水墨花鳥畫，氣勢縱橫奔放，不拘小節，筆簡意賅，用墨多用潑墨，很少著色，層次分明，虛實相生，水墨淋漓，生動無比。他又徐渭的潑墨寫意花鳥畫，別開生面自成一家。其花鳥畫，兼收各家之長而不為所限，大膽變革，極具創造力。其寫意畫，無論是花卉還是花鳥，皆一揮而就，一切盡在似與不似之間，對筆下的四時花木，畫家運用勾、點、潑、皴等多種筆墨形態，將牡丹之雍容、紫薇之雋秀、竹子之蕭疏、霜菊之孤傲、寒梅之挺潔的神韻刻畫的入木三分，分別舒展九尺與五尺的梧桐和芭蕉，直衝畫外，不見首尾，與密如驟雨的葡萄、虯如蟠龍的藤蔓構成了巨大的張力，充溢在畫面中的縱橫之氣和豪放境界更是前所未有。他的水墨葡萄，串串果實倒掛枝頭，水鮮嫩欲滴，形象生動，茂盛的葉子以大塊水墨點成，風格疏放，不求形似，代表了徐渭的大寫意花卉的風格。豐富的運動軌跡與濃淡、徐疾、大小、乾濕、疏密程度各異的筆蹤墨韻，無不具備振筆疾書的即興性和不可重複性，呈現出中國繪畫中最為強烈的抽象表現主義。這不是一般的描摹物象，而是藝術的加工，使其蘊含某種內在的氣質、精神，這種氣質、精神又使欣賞者有如臨其境之感。徐渭筆下的南瓜、菊花圖，一氣呵成，驅墨如雲，氣勢逼人，同時又恰如其分的駕馭筆墨，輕重、濃淡、疏密、乾濕極富變化。墨法上既呈隨意浸滲的墨暈，又見控制得宜的濃淡。雖然被徐渭自稱"戲抹"，然而在寫意中仍生動的傳達出了花果的不同秉性和生韻。它的梧桐圖，只以潑墨筆法繪其一小部分，卻有使人聯想到挺拔正直的參天梧桐。正如翁方綱所說:"紙才一尺樹百尺，何以著此青林廬。恐是磊落千丈氣，夜半被酒歌噓唏。" 徐渭以其精湛的筆法，在似與不似之間，為欣賞者營造出一片開闊的審美天地。融勁健的筆法於畫中，書與畫相得益彰，給人以豐富的想像。

徐渭在繪畫中，將自己的書法技巧和筆法融於畫中，使人覺得他的潑墨寫意畫簡直就是一幅慷慨淋漓的蒼勁書法。正如張岱所言:"今見青藤諸畫，離奇超脫，蒼勁中姿媚躍出，與其書法奇絕略同。昔人謂摩詰之詩，詩中有畫，摩詰之畫，畫中有詩;余謂青藤之書，書中有畫，青藤之畫，畫中有書。" 他的《墨葡萄圖》，墨的濃淡顯示了葉的質感，題詩的字體結構與行距不規則，如葡萄藤蔓一樣在空中自由延伸，書與畫融為一體。徐渭的書法造詣很高，其跌宕縱橫的筆法有助於繪畫藝術的巧妙變化，如畫墨荷、葡萄，大刀闊斧，縱橫馳騁，沒有深厚的書法功力是難以做到的。徐渭曾做一幅《梅花蕉葉圖》，將梅花與芭蕉放在一起，並且在畫上題寫道:"芭蕉伴梅花，此是王維畫"，顯示出徐渭與王維在某些構圖上的源流關係。當然，王維畫雪裡芭蕉，更突出一種禪機，即，使得雪的清寒與芭蕉的心空構成畫面的宗教底蘊，而徐渭在這樣的畫面組合中，更突出一種超越時空的主體解放性。徐渭的書法和畫法都極為嫻熟，功底深厚，他的題字，如他的潑墨寫意畫，縱橫不羈，洋洋洒洒;他的潑墨寫意畫，融合了精熟的筆法，意趣橫生，極富韻味。

徐渭國畫《雜花圖卷》

紙本水墨

30×1053.5厘米

南京博物院所藏