宋代文人畫開闢了書畫題跋的新天地，將書法藝術引入繪畫蔚然成風

唐代出現的文人畫，從北宋中後期以後形成巨大的藝術潮流。當時對繪畫的收藏、品評和延納畫家作畫已在上層文人士大夫中蔚然成風。更有不少文人親身參加繪畫實踐，像詩詞一樣用以寄興抒懷，在題材選擇、形象處理及審美情趣上，都有自己的獨特要求。他們在畫幅上題字詠詩漸次增多，開闢了書畫題跋的新天地，並能自覺地將書法藝術的表現形式引入繪畫中，極大地豐富和提高了繪畫藝術的表現手段。

《六祖斫竹圖》 宋 梁楷 紙本墨筆 縱73 X橫31.8厘米 （日）東京國立博物館藏

梁楷，生卒年不詳，南宋畫家。祖上為東平（今屬山東）人，罟錢塘（令浙 江杭州）。賈師古弟子。工畫人物、佛道、鬼神，兼善山水、花鳥。有出藍 之譽。官至畫院待詔，並賜佩金帶。 性格豪放不羈，不耐畫院規矩，人稱 「梁風(瘋)子」。其畫分兩體：一曰「細 筆」，宗法唐代吳道子、北宋李公麟, 衣褶用尖筆作細長撇捺、轉折勁利， 稱「折蘆描」；一曰「減筆」，繼承五 代石恪，寥寥數筆，概括飄逸。對明清的許多畫家有很大影響。此圖表 現了佛教禪宗的六祖慧能斫竹的情 景。慧能，俗姓盧，世居范陽，後為佛教禪宗六祖，並把禪宗發揚光大 ，為禪宗南宋開創者。圖中六祖在一 株古樹下，一手拿刀，一手持竹桿, 正砍伐枯竹。用筆剛勁鋒利，節奏分明，極為簡練地用筆勾畫出六祖的生動姿態，氣勢非凡。

《太白行吟圖》 宋 梁楷 紙本墨筆 縱81.2 X橫30.4厘米 （日）東京國立博物館藏

此圖是梁楷減筆人物畫的代表作之一。以寥寥數筆表現出了 「詩仙」李白洒脫傲岸、縱酒飄逸、卓然不 群、才思橫溢的風度神韻。畫家沒有瑣碎的細節刻 畫，而是通過詩人典型的精神狀態和瞬間動作來突出詩人性格。雖逸筆草草，卻言簡意賅，充分體現了梁楷重在表現人物神韻的畫風。

《潑墨仙人圖》 宋 梁楷 紙本水墨 縱48.7 X橫27.7厘米 台北故宮博物院藏

13世紀之前，中國畫家描繪人物，主要使用白描和工筆技法。不過，在敦煌洞穴的牆壁上，使用「沒骨」技法的飛天已經開始自在漂浮。不管是她們，還是這裡的潑墨仙人，全都不受輪廓線條的限制。此圖用酣暢的潑墨畫法繪出仙人的蹣跚醉態，神態誇張生動，令人叫絕。

梁楷流行於13世紀的上半葉，他筆下的人物讓我們想起當代的卡通漫畫，不需太多精確的細節，就能直達人物內心。梁楷的筆觸有力、寬闊，使用黑色洗過大片區域。他主要使用「潑墨」手法，著意給人隨心所欲的印象，加之以他精心選擇的核心面部特徵，用更細、更乾的筆觸強調。在風格上，這幅無名仙人圖與梁楷筆下的李白肖像十分類似，都用底端的線條，暗示，而不是挑明，人物的腳在長袍邊緣之下。

《秋江漁隱圖》 宋 馬遠 絹本設色　縱141.9 X橫59.8厘米 台北故宮博物院藏

馬遠（約1170-1260），南宋畫家，字遙文，號欽山，錢塘（今浙江杭州）人。祖輩四世為畫院恃詔。擅畫山水，構圖多取「一角」之景，故人稱「馬一角」，兼畫人物、花鳥，為「南宋四家」之一。此圖畫面單純，一老漁翁抱槳伏在船頭酣睡。老漁翁的頭部處理很見功力，目鬚髮用傳統線描法，但對面部的暈染卻富有體積感，這在古代繪畫里很少見。另外，他還以線條的變化表現出物像的不同質感。這幅作品體現了馬遠人物畫創作的造詣。

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