石庫門、黃浦江、上海之巔……六位作曲家用音樂為上海畫像

「海上新夢」是「上海之春」推出原創音樂作品的保留品牌，自2007年創立以來湧現了各類新作百餘首。4月23日晚，第十三屆「海上新夢」在上海大劇院上演。今年的「海上新夢」以「大江入海流」為主題，請來了六位作曲家，以上海重要地標為創作素材，展現了新中國成立70周年來，上海的城市精神和人文風貌。

六位作曲家中，許舒亞、徐孟冬、周湘林、夏良來自上海本土，翁持更和崔新分別來自浙江和江蘇。翁持更的管弦樂《夢裡江南》，回顧了新中國成立70周年來上海的發展歷程；徐孟冬的交響前奏曲《浦江鐘聲》，以黃浦江邊海關大樓的鐘聲開啟；夏良的交響詩《紅色之源》，從中國共產黨在上海誕生的角度抒寫；崔新的音畫《石庫笑語》，描繪了上海弄堂里的歡歌笑語；周湘林的管弦樂《申城之巔》，以摩天大樓展現上海的大都市風貌；許舒亞的管弦樂《百川歸海》，展現了上海廣闊的城市格局。

張亮指揮上海愛樂樂團演奏徐孟東作曲的交響前奏曲《浦江晨鐘》

作曲家崔新雖然來自江蘇，但他曾在上海音樂學院求學，對上海充滿感情。在他看來，如果衚衕是北京的重要象徵，弄堂就是上海最獨特的風景。寫《石庫笑語》時，崔新從王安憶的小說《長恨歌》得到不少啟發。採風時，他去了少有人打擾的靜地，也去了熱鬧的商圈，除了描寫石庫門裡弄的生活情趣，他也希望描繪石庫門和大都市的融合。崔新說：「《石庫笑語》寫了上海的晨昏，晨曦初露時會有鴿子飛過，弄堂在陽光中蘇醒，融入城市前進的步伐。而華燈初上時，上海的夜依然明亮，向新的一天延伸。」崔新還將滬劇、評彈、江南絲竹糅入作品之中，呈現城市生活的千姿百態。

作曲家夏良創作的《紅色之源》，描繪了中國共產黨從在上海初創到發展壯大的偉大曆程。他一直在思考如何用更親民的藝術語言來呈現作品：「我在音樂中借鑒了不少經典紅色歌曲的旋律，包括上海著名作曲家朱踐耳先生的《唱支山歌給黨聽》等，希望讓普通觀眾聽起來更有共鳴。」《紅色之源》在尾聲還運用了中華人民共和國國歌的主題片段，將作品推向高潮。

張亮指揮上海愛樂樂團演奏許舒亞作曲的《百川歸海》

作曲家許舒亞說：「六位作曲家雖各自為陣，寫出了六部各具特色的作曲，但拼湊在一起，卻成為一個和諧的整體，展現出上海開放、創新、包容的城市精神。」來自浙江的作曲家翁持更表示，六位作曲家寫同一個主題，是一次很有意義的合作，這得益於長三角文藝發展聯盟、長三角音樂發展聯盟的成立。本屆「上海之春」舞台上有不少由長三角藝術家共同參演的音樂會。除了「海上新夢」，還有即將舉行的「最憶是江南」民族管弦音樂會，「藝江南」合唱音樂會等，音樂家們共聚一堂實現多方位的交流。

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