《復聯4》零點場1.89億創新紀錄，國產片該如何突圍？
作者 / 一束光
這一次，零點場的票房徹底被《復仇者聯盟4》點燃了！
相信昨晚去看《復仇者聯盟4》的觀眾對於這一場景並不陌生：商場的電梯口擠滿了人，電影院的大堂是人山人海，檢票口的觀眾拿著票焦急的等待進場。
目前，《復仇者聯盟4》的零點場票房高達1.89億元，這一成績不僅打破了《速度與激情8》創下的6270萬元的零點場票房紀錄，更是後者的三倍。
除了整個零點場的火爆，藝恩提供的數據顯示，《復仇者聯盟4：終局之戰》的IMAX零點場票房約為3000多萬元，相當於前作《復仇者聯盟3：無限戰爭》IMAX零點場票房的近三倍，創下了IMAX中國零點場最高票房紀錄。此外在觀影人次上，《復仇者聯盟4：終局之戰》零點場的IMAX觀影人數較《復仇者聯盟3：無限戰爭》上升了35%。
與之相比，目前國產片零點場的最高紀錄依舊是《流浪地球》創下的1200萬元。
在零點場票房方面，國產片遠沒有進口片表現亮眼。而這一次《復仇者聯盟4》迎來的午夜狂歡在進一步擴大進口片優勢的同時，也給國產片留下了這樣一個問題：零點場並非沒有觀眾，也並非沒有巨大的市場前景，國產片在撬動觀眾午夜場觀影方面仍需要作出更多的努力和突破。
零點場現狀：好萊塢大片絕對性統治
熱門電影和超級IP最為吸金
國內的零點場起源於北美，在北美以及歐洲，觀眾一直都有著觀看零點場的習慣。而廣義上的零點場叫午夜場，除了包括零點的場次，還包括午夜其它時間段的場次，包括這次的《復仇者聯盟4》，很多影城在零點爆滿的情況下更是開始了3點的場次。
零點場這一概念逐漸被國內觀眾認識還是從《變形金剛》系列開始，2009年內地上映的《變形金剛2》在全國多個城市創下零點場票房紀錄，最終收穫350萬元的票房紀錄；隨後《阿凡達》《讓子彈飛》也均在零點場上取得不錯的票房，前者400萬元再次刷新了零點場紀錄，後者零點場票房過百萬也創下了華語片零點場票房紀錄。
不過真正將零點場帶熱的還是2011年上映的《變形金剛3》，影片在內地零點場的票房達到1200萬元，不僅將零點場的票房提升至千萬元級別，更是將這一記錄保持了三年，直到新的系列《變形金剛4》才打破這一紀錄。
直到近幾年，《魔獸》《速度與激情》系列《變形金剛》系列以及《復仇者聯盟》系列相繼稱王，影片的零點場票房在不斷被刷新的同時，零點場也成了不少熱門好萊塢大片收割票房的主戰場。
情報君對零點場的票房進行了相關梳理，在統計的20部影片中，目前零點場票房在2000萬元以上的影片均被《魔獸》《速度與激情》系列《變形金剛》系列《復仇者聯盟》系列壟斷，這些影片都帶著熱門系列IP的標籤，都是關注度很高，典型的好萊塢商業大片。
此外，國產片方面，目前《流浪地球》《西遊伏妖篇》《港囧》三部影片零點場票房均過千萬，這三部也明顯帶著IP的特點，《流浪地球》根據劉慈欣科幻小說改編且被認為中國首部科幻電影；《西遊伏妖篇》有著《西遊·降魔篇》前作的成功，且背後的主創有徐克、周星馳兩大導演；《港囧》則無論是前作《泰囧》的巨大成功，還是徐崢的個人號召力，對觀眾都有極強的吸引力。
當然，像這些熱門影片除了能夠在零點場有不錯的表現外，影片在首日票房以及總票房上往往都有很突出的表現，比如能在零點場拿下高票房的影片，首日票房過億是其基本的起點，總票房10億+甚至20億+也是其最終的落點。
零點場的票房數據可以反映一部影片的熱度，也能看出其與首日票房以及總票房的密切關係。
國產片在零點場為何總輸給進口大片
雖然國產片在票房上已經不斷擴大對進口片的優勢，在目前票房榜前十的影片中，國產片就佔了八部，票房前五的影片無一例外也都屬於國產片；但在零點場的表現上國產片明顯落後，進入票房榜前20的三部影片在位置上也都非常靠後。
國產片在零點場票房上輸給進口大片，其背後原因是缺少後者的熱度和IP的成熟度。
實際上，能夠在零點場獲得高票房的影片也都有這兩大特點：
一是影片的熱度很高，類型早已成熟，這類影片有著強大的粉絲基礎。
比如《變形金剛》系列《速度與激情》系列以及《魔獸》，這類影片無論是特效上的處理，還是動作場面的設計，這類系列影片經過了多年的市場檢驗，在經過多年粉絲的培養後，系列新作對觀眾都有著強大的吸引力。很多觀眾對這類影片的觀影需求早已經建立起來，他們也渴望第一時間看到這樣的影片。
二是對防劇透性特別高的影片。
這類影片尤其以漫威的影片為主，漫威電影有著龐大的宇宙建立，各影片之間在劇情上緊密的聯繫和呼應增加了觀眾的觀影趣味，粉絲粘性極高也讓這類影片散發著強大的號召力。不少粉絲出於劇透方面的考慮也更加迫切第一時間看到這類影片。
像以往，由於進口大片在內地上映時間晚於國外和周邊的地區下，不少粉絲為了阻止別人劇透導致影片觀賞的樂趣的降低更是不惜花高價去國外或是周邊的地區觀看。這也在說明劇透性的影片也成了獲得零點場高票房的基礎。
實際上，《復仇者聯盟4》這部影片之所以能夠取得超乎常態的表現，除了影片自身的熱度極高外，內地上映檔期上也成了一大因素。比北美提前兩天，內地上映時間更早其它地區也讓粉絲的熱情空前高漲，這樣的天時與地利也滿足了國內大量漫威粉絲可以在國內第一時間觀看的需求，更解決了以往去其它地區觀影造成的不便。
與國外影片相比，國產片的IP打造還未像好萊塢系列IP電影成熟，在劇透的設置上也沒能足夠調動觀眾的觀影熱情，自然也無法吸引大量的粉絲以及普通觀眾在第一時間走進影院的消費需求，其零點場票房相對較低自然也不意外。
此外，造成國產片在零點場票房上比進口大片低，還有這樣的一個因素：大多數國產片都選擇了不開零點場。很多熱度很高的國產片由於在內容上做的不夠好，出於口碑的維護，片方也不願意讓粉絲對影片的爭議和不滿的聲音提早廣泛傳播從而影響觀眾的觀影好感以及影片的票房。
國產片零點場努力方向：
類型和檔期上都有特別的講究
要想改變國產片在零點場相對性的弱勢，這幾點是其努力的方向。
一是影片內容本身的IP化。事實上很多零點場賣座的影片都有著明顯的IP屬性，而以往系列的高票房影片，也都不斷激發了粉絲的觀影熱情，從而具備觀眾零點場看片的硬性條件。因此，國產片要想在零點場有更大的突破，也要打造自己的IP，並在前作上有更多升級的體現。
當然，這些系列IP影片也需要吸收漫威防劇透的特點。因為對於劇情特別苛刻的在乎，才能激發粉絲觀看零點場的需求。
因此，國產片也需要在系列IP影片之間建立彼此的聯繫，增強觀眾的粘性。
目前看來，《戰狼》《紅海行動》《唐人街探案》《流浪地球》，這些系列在經過前作的不斷磨練下相對也更為成熟，內容也得到主流觀眾的認可，而今後圍繞這些IP的新作若是選擇零點場上映，也更容易取得可觀的票房成績。
二是類型本身。除了內容上要足夠過硬，影片的熱度高之外，在類型上國產片也有不少講究。
首先，隨著觀眾對於成熟的重工業國產大片的有著迫切的需求，這類影片也是最能在零點場票房上有所建樹的影片。
其次，是電影之外的社交需求。比如愛情片或是恐怖片，這類影片在零點場所具備的優勢並不是影片本身而是情侶談戀愛的需求。當然內容本身夠好、熱度更高也更容易為這類的影片加分。
三是特別的檔期因素。去年《地球最後的夜晚》在首日票房的大爆，也讓業內看到，檔期的重要性也尤為關鍵。看電影需要儀式感，實際上更反映齣電影的社交性正在增強。
實際上，不僅僅是春節檔、暑期檔以及國慶檔這些大檔期都更容易獲得一個高票房，而且連情人檔、五一檔、七夕檔以及元旦檔這樣的小檔期也能取得不錯的票房表現。
因此國產片也要在特別的檔期里也要給予更契合檔期的影片類型，充分滿足觀眾在特別的日期觀影的需求。尤其像12月31日，這樣的跨年夜也最適合做零點場，也更容易獲得出眾的表現。
零點場票房並不能和最終的票房總是掛鉤，比較典型的是一些影片雖然零點場票房很高，但最終票房也不夠特別理想；而一些零點場票房並不高的影片，然而卻在逆襲中迎來可觀的票房成績。
但實際上，影片在零點場獲得的票房成績直接反映著影片的熱度以及IP的成熟程度。無論是之前的《速度與激情》系列，還是這次《復仇者聯盟》在內地引起的票房火爆的程度都顯示著此IP已足夠成熟。當今的國產片也需要打造自己的IP，那麼做好零點場並讓之成熟自然也有不可替代的價值，畢竟國內零點場並不能只靠《復仇者聯盟》這類的進口大片來拯救。
