轉眼間一年一度的戛納電影節又要開始了，

5月14日至25日，不知道在蔚藍海岸線旁又能邂逅到怎樣美好的電影呢？

前些天，本屆戛納電影節主席皮埃爾·勒斯居（Pierre Lescure）和藝術總監蒂耶里·福茂（Thierry Frémaux）就小小地「劇透」了一下。

第72屆戛納電影節各單元首批展映片已經新鮮出爐了，

主競賽單元入圍名單

相信眼尖的童鞋們已經看到了導演名單中的有一個熟悉的中文拼音——DIAO Yinan，

連影片名都貼心的用中文拼音打了出來，

沒錯，他就是中國導演刁亦男和他的電影《南方車站的聚會》，

2014年《白日焰火》柏林「擒熊」成功還歷歷在目，

今年，刁導帶著《南方車站的聚會》終於又站在了戛納的國際舞台上。

《南方車站的聚會》的劇本靈感來源於一則真實的新聞事件，

一個中國小偷在被追捕的過程中絕望，奔波，並奮力尋求救贖的故事。

想想《白日焰火》的拍攝手法，想必這一次刁亦男也會從小人物的命運里，拍攝出最真實的中國式夫妻、中國式兄弟、中國式朋友。

在浮躁中，冷靜下來，回頭看看生活中那些沉默的人性，

感受一下每一個人與社會，與時代之間千絲萬縷的聯繫，

讓我們沉思於我們時代的變遷。

有了令菌菌神往的劇本還不夠，演員一萬個重要啊！

一看演員列表，我是放了10086個心，

胡歌、廖凡、桂綸鎂、萬茜，各個演技有良心保證。

這一次，《南方車站的聚會》會勇奪金棕櫚嗎？

很難說，因為刁導這場仗很不好打，這次主競賽單元競爭強手雲集，

全是王者級別的國際導演，

比如韓國導演奉俊昊，雖然《雪國列車》不好吐槽，但是《漢江怪物》的輝煌不能否認，更是為世界獻上了一名優秀的亞洲女演員——裴斗娜。

比如比利時的達內兄弟，戛納電影節的常客，不論是《單車少年》還是《兩天一夜》或是《羅爾娜的沉默》達內兄弟講故事的方式平和，鎮靜，那些細微事物積累的感動總能在人心點起漣漪。

比如年輕的加拿大導演哈維爾·多蘭，他毋庸置疑是戛納的寵兒了，20歲就將其俘獲。蘭多矮是矮了點，但是一張鮮肉臉說著醉人的法語撩人於無形，更不用說他的才華橫溢了。

在《只是世界的盡頭》里，是多蘭讓尤利爾散發出了中年男人特有的醇香。

這一次奉俊昊的《寄生蟲》、達內兄弟的《年輕的阿邁德》、澤維爾·多蘭的《馬蒂亞斯與馬克西姆》也一定會在戛納電影節大放異彩。

一種關注單元入圍名單

今年戛納電影節另一個令人矚目的——「一種關注」（un certain regard）單元里也出現了中國導演的身影。

ZU Feng，祖峰，沒錯就是那個《歡樂頌》里的奇點，

這一次入圍戛納電影節「一種關注」的是他導演處女作——LIU YU TIAN，《六欲天》。

祖峰自導自演的《六欲天》主要講述在一次警察查案過程中，遭遇了不同的人和事，所引發的愛與罪的故事，粘膩的掙扎。

同樣是小人物的愛恨情仇，文藝的戛納電影節就喜歡這樣的「以小見大」，這樣的「淳樸」，這樣的「深刻」，這樣的「真實」，這樣的「藝術」。

今年就有兩部中國電影進入了戛納電影節的名單中，

其實中國導演或是演員的名字經常出現在戛納電影節的提名名單上，

自1960年，香港導演李翰祥就攜影片《倩女幽魂》代表中國第一次入圍了戛納主競賽單元。

1992年，梁家輝更是憑藉《情人》成為首次獲得戛納電影節最佳男演員獎項的華人男演員。

93的《霸王別姬》是中國第一次也是唯一一次獲得戛納電影節最高榮譽，最佳影片金棕櫚獎。

戛納電影節總有那麼幾個偏愛的中國人，比如墨鏡王，王家衛（「風華絕代」王家衛，永恆閃耀法蘭西，誰比誰更浪漫）

還有賈樟柯、楊德昌、侯孝賢等一群文藝片導演。

說到戛納電影節，不得不表揚一下「傲嬌」的法國人對於電影藝術的執著。

雖然世界電影產業的中心一直在美國，雖然世界上商業片大行其道，

但是法國人一直堅守著文藝電影的陣地，他們倔強的選擇作一股電影屆的清流。

他們崇尚：大電影保護小電影。他們認為電影作為第八種藝術是世界的，是包羅萬象的。

於是儘管在主競賽單元，看到也似乎都是些「不認識」的人，

不過這些「不認識」的人，卻對生活，對生命炙熱的可怕。

法國人珍視這些溫度，他們一直嘗試在「強勢的」主流商業大片的席捲下，為藝術電影遮風擋雨，給他們一個展示美麗的機會，

畢竟少了點金錢利益的驅使，小眾電影里的「藝術」或許更深刻，更經得起時間的浸泡。

為了沒錢宣傳的一眾佳片，戛納電影節於1978年創立了「一種關注」單元，專門針對新銳導演和「非商業」的小眾佳片，並一直在堅持多元化和獨立化。

所以在「一種關注」環節中，我們可以看到來自電影小國的作品，或者一些未必能被主流所接受和認可的作品。

年輕時的菌菌看得歐美電影似乎僅是美國和英國的「主流」電影，

當接觸到了法國電影，和戛納電影節，新世界的大門就此打開，那些羅馬尼亞的電影，那些芬蘭的電影，那些越南的電影…

在這些電影里，看到不再是美國大片里「曲解」的世界，雖然未必百分之百真實，但是向真實邁進的一大步，毋庸置疑。

「一種關注」單元給獨立電影的導演或是電影小國的導演打造了一個獲得關注和發展機會的舞台，也為影迷們打造了一個與世界近距離接觸的舞台。

每一屆「一種關注」單元的評審主席分量都不輕，我們熟知的台灣著名導演楊德昌、海上鋼琴師的1900——蒂姆·羅斯、絕美之城的保羅·索倫蒂諾等都出任過評審主席，連國際章，章子怡都是這個單元評審的常客。

在法國這樣的電影氛圍里學習電影一定會很幸福吧。

比如說，CLCF 自由電影學院

法國自由電影學院（Le Conservatoire Libre du Cinéma Fran?ais）的專長就是攝影平台實踐，

奧斯卡電影節、法國戛納電影節、凱撒電影節、Clermont Ferrand電影節和FESPACO電影節等眾多國際影展中都有CLCF學生的身影。

電影學院中的老師80%是來自電影電視行業的一線從業人員。學院每年只招收兩到三百人，不過電影學院是面向全球招生，彙集了多種文化。

還有ECV 法國高等視覺傳達藝術設計學院，

ECV學院致力於培養視覺傳達和動畫、數碼遊戲公司設計的專業人才，與眾多著名設計公司和電影公司有密切的聯繫。

一直是是法國電影產業堅實的後盾。

在電影音象方面，法國有3iS法國國際音像學院，

學校的課程注重文化和技術、知識與實踐、全面和專業相結合。

為法國電影輸送了大量的幕後人才。

這些神仙電影學院對於我們來說並不是遙不可及，他們大多向全球招生，

因為法國人知道只有拓寬視野，交流融合才會碰撞出藝術的魅力，

想要申請學校的童鞋們，可以關注一下留學菌（xineuropestudy）哦

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！