真實即美 未必 真實往往即丑
「
朱振庚是一位具有創造精神的中國畫畫家，在傳統水墨繪畫向現代轉型的際遇里，他以大量的面向社會、直面生活、抒發內心的速寫作為根基，從西方現代藝術、中國民間美術、傳統文人繪畫之中汲取出符合心性的語言符號。特推出其「談藝錄」，從「硯邊短語」呈現朱振庚先生獨特的藝術感悟，或犀利，或真誠，讀之或痛快淋漓，或讓人深思。
朱振庚（1939-2012），生於徐州。1980年畢業於中央美術學院中國畫系研究生班，師從蔣兆和、葉淺予、吳作人、李可染、李苦禪、劉凌滄、盧沉、姚有多等。曾為華中師範大學美術學院教授。出版有《朱振庚談藝》、《中國名畫家全集—朱振庚》、《中國美術三十年—朱振庚卷》、《中國當代繪畫之家作品集—朱振庚畫集》、《朱振庚 談藝論教》、《朱振庚速寫集》、《朱振庚刻紙藝術》、《速寫教學》、《南京的陷落》、《高等藝術院校中國畫名家教學系列—朱振庚課稿》、《名家線描—朱振庚》、《當代藝術家生活與創作—朱振庚》等。設計《愛國民主人士》郵票一、二兩套於1993年、1994年發行。
朱振庚佣相圖
朱振庚的水墨畫，有突破的創造。通過長期專研，吸收民間藝術的營養，逐步形成了造型樸拙有趣，色彩斑斕，豐富耐看，即興隨意不同流俗的藝術風格，豐富了水墨畫的表現力，在水墨畫現代化，開拓水墨畫新的審美領域上作出了自己的貢獻。
——盧沉
他的最大特點是，不隨波逐流，而是不斷發揮創造性。他尤其注意發現和汲取民間藝術的豐富營養，做多種形式的嘗試，在水墨畫上開拓新的領域，並做出出色的成績。他的作品在同行之中頗有影響，並啟發和帶動了一批人。
——周思聰
朱振庚的藝術之路是一個時代的折射，從水墨到重彩再復歸水墨，這是一個現代語境下的水墨畫家在傳統與現代、本土與西方文化融合之下的文化選擇。他在傳統水墨繪畫向現代轉型的際遇里，以大量的面向社會、直面生活、抒發內心的意象作為根基，從西方現代藝術、中國民間美術、傳統文人繪畫之中汲取出最符合心性的語言符號，創造出朱振庚的水墨範式。作為一個有擔當的現代知識分子，他有著悲天憫人的情懷與文化立場，他以「眾生相」「戲墨人生」作為藝術創作中的主要內容，以水墨為介質，沉潛於中國文化與國人精神的靈魂深處，以藝術的方式為中國傳統文化的復興而履行文化人的職責。
——吳為山
朱振庚：談藝錄
真實即美，未必。真實往往即丑。
想像和創造，其域無限，
其美無際，氣象其真，才具真美。
讀書，書即益友。
遁「人事」於外，閑「書齋」之內，福氣也。
筆墨之法在其通意，
通造形靈妙之意，
所謂「遷想妙得」是也，
不在技法ABCD。
將看到的能畫出來是一個層次；
將看到的「以心運化」又是一層次；
心目相湊又相忘，
寫神「得意忘形」而形不矜張更是一層次。
庸手只知其一，鮮知其後，
非不知也，力不及也。
朱振庚綠衣黃裹
四海之養分，觸機敏合吾性情。
以靈能收受之，以興味鎔冶之，
不同相消化之，不墮人後創造之。
中西有區別，好畫無對立，
老夫心裡明：「大海納百川」。
工筆者有謹細技法；
而得妙又別有能事在。
大寫意忌其中無物，吟冥弄玄，
遂不免於浮滑，其根本不深，
往往不能脫凡而近淺俗。
朱振庚 菩薩造像 紙本重彩
法有法無，儘是情見。
情見矣，心理出視覺，夜半也光明。
筆頭不疑，有話都可說出，且說得好。
「原生態」不可改，一改就變味，
好畫振運天真，出於意外。
自己畫畫自己看；養眼、養心、養精神。
一筆不妥是畫之累，
一畫不妥是心之累，
寧可撕畫，不讓累心。
開來於繼往，領略古法而生新奇。
「風箏不斷線，性真去浮靡。」
畫貴自然大氣，可遇而不刻意。
何謂「可遇」？「靈彩忽發，別見一個境界」，
平時語：靈感來了。
朱振庚 眾生像
畫之真味，先入自然，後得天真。
不負積厄之氣，習見之常，樂和天真之意，
新趣興濃，始知其得藝術意味以為歸宿。
用傳統的道理畫出現代的感覺，
在傳統之外生髮和滋養新的創造、新的傳統。
往昔的民間藝術，極講究「趣味」二字，
知趣、懂趣、做趣；
現在的「民間藝術」已多不知趣，
硬往寫實或卡通上靠，謂之「發揚、創新」，
中不中、西不西，
越做越難看，趣味盡失。
權者不識，反冠「添足者」所謂「工藝大師」，
荒唐加大謬矣。
朱振庚 山水
真正的天才並不知道自己是個天才，
他們誠藝術以生命，精明只在平易中。
只有經營天才的「天才」，才知道自己是個天才。
前者是「笨伯」，卻是高翔於時代的鷹；
後者善撲騰，在雞窩裡也盤算著如何「高明」。
吾畫不屬類，不定格，不居一。
藝術之至境：對是對，錯也是一種對，畫起來無所謂對錯。
用古不為古用，是為善用古，
「古」於內而發新於外，是為善「推陳」。
用古當善推陳，徒古之貌，無今之新，乃食古寄生者也。
朱振庚綠衣黃裹
畫「亂」難，畫「簡」難，
難在「簡」中有內容，「亂」里有規矩，有分寸。
取一而舍萬千是為簡，
雖「不足」、「不了」、「不到」而恰到好處。
可謂「精而造疏，簡而意足」，
丹青裏手善知止，而後適往精與簡。
得意之作，不輕易出門，面壁三年。
以畫引畫，吾謂之「畫引子「。
畫引子可與友觀，不可賣血本。
寫意者，生氣也。
無須先起稿，無須後來改，
只憑平日修養之積累，厚積而薄發，
妙會而心涌，不吐不快而為之。
時語：「原生態」。原生態加工不得。
朱振庚 戲劇人物 紙本重彩 46x34cm 2006年
我常撕掉自己不滿意的畫，
撕去一個不好的感覺，使心裡暢快無堵。
給「靈動」以更大的空間，涌動出更好的作品。
好畫家自信不自傲。
總處在一種「學習若渴」的狀態，
知不足，不知足，活到老，學到老，
眼睛「見」在別人，更「見」在自己，
尤在自己作品上稍不到位的地方便有一種刺眼的敏感。
作為畫家這是一種必要的「眼力」修養。
我思，故我變。
寫意當通神似，以神似貫通筆力，得不似之似。
梁楷、徐渭之作皆「以神通力」，正名寫意。
當代「寫意」多以似媚俗，不似欺世。
實為寫意之謬悖也。
享受「繪畫過程」之快樂，畫者人生最美事。
遊戲神通。
朱振庚 古佣圖 紙本彩墨 34x46cm 2007
追逐名利，繪事之悖。
大好時光消散地，虛榮不如手之寶。
畫貴常住「不共法」，小樓一統寬天下。
淤泥出華蓮，巨海有真寶。
盆花媚主不如草。
入得煩惱地，如如者，得無價寶。
當樂禪心，勤行精進。
得「未曾有」，可謂大家。
朱振庚 戲劇人物 34x46cm 紙本重彩 2005
我曾說過，關良之前無關良，
不知關良之前有關良，
其師源日本某家之風格也。
傅抱石亦復如是。
中國人沒見過，稱其「大家」。
二老貴在自有亦不悖大家之稱。
畫展前言，無言可言，
畫即語言，可以意會，
多餘言談，直接看畫，踏實舒坦。
批評家不用典，直出元氣，
方有好文章，好座談。
天天速寫，天天自展，天天自在。
個人畫展，三百年後還能搞得起來，才具意義。
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