美人有滄海遺珠，畫家也有，再也別說自己只認識梵高和畢加索了！

之前氧叔有寫一些滄海遺珠式的美人，大家還記得嘛？她們在主流審美中的名氣不大，但卻長著一張能精準擊中某個群體的臉。

美人有滄海遺珠，氧叔認為畫家和藝術家也有哦。有些畫家在主流的藝術圈子裡名望不大，甚至也沒誰會在他們去世後把他們的畫印成彩本。但是有的真的太戳人，不分享他們的作品，不讓更多人感受到他們的美，完全是對美的一種浪費。

氧叔一直認為，藝術對我們很重要。藝術作品能夠帶來感知，而感知能帶來變革。下面氧叔就為大家分享第一位滄海遺珠式畫家—法國象徵主義畫家奧迪隆-雷東。

對於大多數人來說日常接觸最多的是印象派和抽象派，因為這兩個畫派的畫家聲望高，後世幫著出書立傳的也前仆後繼。之前有粉絲留言說希望氧叔講一講抽象派的畫，覺得看起來很晦澀，存在欣賞門檻。

氧叔不認為欣賞任何一件藝術品是存在門檻的。道理很簡單，除開天賦異稟，在我們學齡階段想要學會和懂得某些東西無一不需要我們不斷機械性的積累東西。想寫好作文首先你得看過好作文，想作對數學題首先你得會這一題得知識點。

網路發達讓我們檢索信息變得更方便，但漸漸地人們也不願意主動去花時間收集整理和學習一些知識了。想看懂畫，首先對需要畫家的生平有些了解，其次是你的感知能力與理解能力。最後才是講緣分，它能不能在這刻擊中你。

無法被擊中也沒什麼關係，不喜歡某些名畫與名書的人也很多。只是在表達上懂得區分詆毀與單純的說出喜好是我們很多人都需要學習的。下面我們就來說說這個法國象徵主義畫家吧~

滄海遺珠畫家—奧迪隆.雷東

象徵主義是19世紀末在法國及西方几個國家出現的一種藝術思潮。想要理解這個主義畫派其實很簡單，象徵主義的哲學基礎是神秘主義，偏向於人的主觀理念，提倡從現實跳出來，將人引向彼岸「理念」世界。

象徵主義是更迂迴式的美，就像眼底有雨又有霧的美人，用隱晦的畫面來表達自己忽閃忽明的意志。和許多大畫家一樣，雷東也有風格不同的繪畫時期，相比畢加索，他更簡單，只有兩個繪畫階段。第一階段是黑色石版畫為主的黑色時期。

雷東自小性格孤僻，喜歡冥想。這種性格在他早期的畫中體現的很明顯。黑暗又憂鬱。

各種奇異的形態，怪異又病態。長翅膀的馬、蛋殼中的詩人、大眼睛的人。

他用最神秘的黑色畫出無數光怪陸離的作品，彷彿夢魘一樣的畫面令人毛骨悚然。人面蛇身、懸空的大眼睛、人臉蜘蛛。

看了他早期的作品是不是覺得喜歡他的作品真的有點重口？但從19世紀開始他的畫發生了根本性的轉變，雷東放棄了石板畫與純黑題材，轉向粉筆與水彩類的繪畫。誰能想到早期作品陰森又恐怖的畫家能畫出這種色彩明朗又柔和，畫面夢幻迷離的東西呢？

早期繪畫像深淵一樣迷幻又陰森，讓人看了背後發麻。後期居然又能用孩童一樣天真又柔和的顏色畫各種鳥獸蟲魚。這就是氧叔完全被這位畫家折服的原因，他的身體里彷彿住著兩個人。也許正如榮格說的，每個人都是分裂的。

雷東最為知名的作品就是《花瓶》系列，用不同的顏色與筆觸去畫各種各樣的花。雷東說他非常喜歡花，在他眼裡認為「花朵和人的面孔一樣，一朵花就是一個謎，它是靈魂的反射」。

不過從他後期的作品中，我們依然能看到他前期作品的影子，畫面又靈又美卻有各種意想不到的元素。大概變得只是心境，不變的是雷東細膩又天馬行空的靈魂。

關於雷東，氧叔覺得他的作品最迷人的一點在於夢幻中夾著淡淡的痛苦。所有畫的背景都是夢幻式的，沒有固定的自然場景。與印象派最大的差別在於，與其去捕捉自然的光影變化，不如在自己無邊無際的靈魂里探索。

強烈的主觀色彩與夢幻布景，讓雷東的色彩如孩童一般天真又可愛。哪怕未來的世界是未來主義、立體主義、野獸主義的時代。它們也絲毫不能掩蓋雷東的光芒。

看到這裡是不是挺驚訝於畫家的創造力的？這些色彩明艷卻不低俗，所有的組合都是非常奇妙的相遇，對一個畫家色彩運用最極致的讚美大概就是像孩子般的色彩感。大家有沒有思考過，為什麼藝術界會用這樣的措辭去評價一個人呢？

曼陀羅繪畫治療法

色彩對於我們心靈的解讀是不是真的有那麼靈？最後氧叔為大家介紹一種心理學治療方法，就是有關色彩與繪圖的。它叫曼陀羅繪畫。

曼陀羅」是梵語Mandala，即圓輪。曼陀羅被心理學家榮格聯想為自我及整體個性的核心，發現個體繪畫曼陀羅，具有暗示其潛能和獨特性的力量，並將其轉化發展成藝術治療的理論和方法。

榮格本人就是曼陀羅繪畫的活例子，他一生中有大半時間在鑽研曼陀羅繪畫，也畫了許多曼陀羅圖紙（下面配圖都是）。榮格發現，我們每一個人的原型都是分裂的，以至於我們需要「曼陀羅」讓它整合起來。而曼陀羅透過精密的圖騰、壇場能量、幾何中的體結構奧秘，以及色彩的力量，可以連結我們內在的圓滿力，創造強有力的能量圈。

在當代曼陀羅繪畫是一項很有趣且有效的心理治療方式，通過色彩與圖案的呈現你可以更詳細的了解自己。整個繪畫的過程也很減壓，像是一種心理傾瀉的過程，氧叔每次畫完都覺得是一種精神上的享受。

對於每次的美學和藝術分享，氧叔都懷著挺忐忑的心情。因為藝術在國內的現狀就是一個「小眾精英」的怪圈，然而偉大的藝術家在宣揚藝術時是希望人人的靈魂都能得到救贖，藝術能給每個人帶來感悟。

雖然每次藝術類美學類話題的反響都不如八卦娛樂好，但氧叔依然想堅持把這些好的東西傳播出去，哪怕只有很少的人看到。也許今天的畫和心理學曼陀羅繪畫就能給某個深陷困局的人帶來一些啟發，那文章就實現了它的價值。

也許藝術美學在國內的前路並不樂觀，但氧叔依然不想退出這場征戰。走不了敞亮大道，那我們就開始一槍打一頭的巷戰。

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