李可染山水畫《江山勝境圖》欣賞,醇厚奇崛,通透曠達
中國現代山水畫,以濃、黑、厚、重而聞名並取得卓越成就的,非黃賓虹莫屬,其次是李可染和石魯。李可染的用墨師承黃賓虹,但同時融合東西方造型語言和畫面結構處理,使自己的山水畫呈現出深遠的空間感和強烈的層次美感。如果說黃賓虹的山水畫是厚重華滋的抽象繁密,那麼李可染則是具象而醇厚的大塊山水。
打開今日頭條,查看更多圖片李可染 江山勝境圖
而在李可染的山水畫中,又以灕江山水最為突出,李可染一生數次遠赴桂林寫生創作,桂林山水的陰晴變化與風雨如晦給了李可染很多靈感,李可染用它們捕捉出大自然豐富曼妙的變化,形成了李氏獨特的「逆光山水」。
中國山水畫家向來重視筆墨,而不重視光影,黃賓虹和李可染則是光影大師,而這幅《江山勝境圖》就巧妙地利用了光影變化,呈現出通透曠達的空間感,畫面以大觀小,淡化遠近與透視大小的區別,彷彿置身於桂林山水之中,一片朦朧之感。但遠山、近景又有不同,近山則越重,中部與遠山依次減弱,整體的黑色漸變,由光的引入變得玄妙。如果說山整體是厚重的,那麼一線之水,輕筆勾勒,小船倒映在水面上,波光粼粼逆勢而上,與山之間形成逆光效果。
李可染 江山勝境圖 局部
而這種細微之態必然是通過深入觀察體驗獲取的體驗,是畫家長期浸潤山水之後情感與創作感悟的特有表徵。李可染曾自言「世稱灕江山水甲天下,吾曾三次往游,覺江山雖勝,然構圖不易,茲以傳統以大觀小法寫之,因略略得其意,人在灕江邊上,終不能見此境也。」似有一種求之不得,得之而不求的藝術境界。發現山水之奧妙,通透之境自然抵達也。
李可染 江山勝境圖 局部
《江山勝境圖》的「采一煉十」在光影捕捉上惟妙惟肖,有著素描畫質感因素,而其寫意寥寥,頗具生氣。然而《江山勝境圖》如李可染其它畫作一樣,用墨用到極致,但筆意偏弱,由於李可染過於強調西方畫的素描技法,表達山水的程式,使他的畫多少增加了裝飾畫的因素,缺少了中國畫的人文底蘊。當然也可以說李可染開拓了中國畫現代化的另一種途徑,倒也是一種創新之舉。
作品資料
作者 李可染
尺寸 83.5×107cm
題識:江山勝境圖,此圖作於一九七九年,歲戊辰(1988年)可染題字。
鈐印:李、可染、學不輟、峰高無坦途、白髮學童、河山如畫、李下不正冠