歷代畫論（連載21）唐宋：《黃筌竹贊序》（宋）李宗諤

五代後蜀 黃筌 雪竹文禽圖

太宗朝，參政蘇公易簡，得筌所畫墨竹圖，李公宗諤，見之，賞其神異，作黃筌墨竹贊，其序曰：

工丹青、狀花竹者，雖一蕊一葉必須五色具焉，而後見畫之為用也。蜀人黃筌則不如是，以墨染竹，獨得意於寂寞間，顧彩繪皆外物，鄙而不施。其清姿瘦節，秋色野興，具於紈素，洒然為真。故不知墨之為聖乎，竹之為神乎！惜哉筌去世久矣，後人無繼者。蜀亡二十年，蘇公易簡得筌之遺迹兩幅，寶之如神，懼恐化去矣，唯樂安村民得一觀焉。噫，清瀟碧湘，會稽雲夢，有竹萬頃，去我千里，鮮碧蔽野，寧得而窺。曷若此圖，虛堂靜敞，滿目煙翠，行立坐卧，秋光拂人。又何必雨中移來，窗外種得，霜庭月檻，蕭騷有聲，然後稱子猷之高興乎！予嘆筌圖之入神，美翰林之好事，抽毫抒思，敢為之贊曰：猗歟黃生，畫竹有名，能狀竹意，是得竹情。一毫絜筆，匪丹匪青，秋思野態，混然而成。背石枕水，蒼蒼數莖，森然如活，颯若有聲。湘江坐看，嶰谷隨行，大壁高展，清陰滿庭。又詩曰：惜哉黃公不可親，空留高價傳千古。向非精賞值蘇公，時人委棄如泥土。

黃筌(款) 得歡圖 立軸

于非闇《黃筌竹鳩圖》

在中國近現代繪畫史上，于非闇致力於工筆花鳥畫研究與創作，並為中國近現代工筆花鳥畫的復興奠定了基礎，成為獨樹一幟的一代宗師。他初學陳洪授，上溯五代、繼之研究宋元諸家，最崇拜的莫過於兩宋的花鳥畫，認為宋人的花鳥形神兼備，妙造自然。

籤條：非闇於照先生黃筌竹鳩圖軸，景文題籤。

他曾說：「欣賞宋人花鳥畫精品，就好像聽到鳥語，聞到花香。」于非闇深刻體會宋人的畫，無論設色還是用筆，都能摹地惟妙惟肖，尤對趙佶工筆花鳥畫法用功尤深。他在傳移摹寫上下了很多的功夫，如趙佶的《御鷹圖》、《瑞鶴圖》，黃筌的《寫生珍禽圖》等他都臨過。對於一張心愛的畫，甚至有時臨四、五遍,汲取它的優點。對於六法之中的「傳移摹寫」的體會，幫助他接受、吸收了民族繪畫的優秀傳統。

局部

大約在1935年，于非闇開始自小寫意轉事工筆重彩，數年間著力於宋元名跡之深研，對其中「師造化」理念極為推崇，故經常到公園寫生，以期通過「妙造自然」來表現工筆重彩之高韻和氣骨。

局部

此幅《黃筌竹鳩圖》創作於1940年，從早年到晚年，黃筌的傳世佳作，于非闇不止一次摹寫。黃筌是五代時期最重要的宮廷畫家，擅畫花鳥草蟲，對宋代院體畫有極大影響，長時間內成為畫院花鳥畫創作的標準。縱觀此作，狀物精微，典雅且兼具文氣，是其頗具代表性的寫生佳作。

「 宮廷畫家黃筌 」：

黃筌 （約公元 903—965 年），字要叔，五代西蜀畫家，成都人。17 歲時即以畫供奉內廷，曾任翰林待詔，主持翰林圖畫院，又任如京副使。擅山水、人物、松石，尤精花鳥草蟲，師法李踦、孫位，對刁光胤的花鳥畫師法尤深，並加增損，創出一種新的風格。其花鳥畫重視觀察體會花鳥的形態習性，所畫翎毛昆蟲，形象逼真，手法細緻工整，色彩富麗典雅。因他長期供奉內廷，所畫多為珍禽瑞鳥，奇花異石，畫風工整富麗，反映了宮廷的欣賞趣味，與徐熙並稱「黃徐」。風格上「黃筌富貴，徐熙野逸」。

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