他沒加入美協，也從不參加美展，他的作品卻越來越引人注目！

他在美術界是個傳奇式的神秘人物，他既沒有加入全國美協，也從未參加過全國美展，深居簡出很少接受媒體採訪，然而其人其作品卻在業內越來越引人注目。

時下人們都在談論人生的夢，創造並完善中國彩墨畫體系是我的夢，我認為我的夢已經實現了。如果有一天，我的彩墨畫得到了世界人民的認可，那將是我的中國夢。

——宋滌

宋滌1945年出生於今山東省煙台市牟平區。著名畫家，開創了一代中國畫的寫實主義新風。中央工藝美術學院教授、清華大學美術學院教授。

自幼在北京讀書。1970年至1980年在北京香山風景區工作，其間畫了大量水墨和色彩風景寫生；並得到李可染、張仃和白雪石先生的指導。

宋滌：所謂的「彩墨畫」，是在生宣紙上突出色彩的表現能力，在水墨畫中大面積地引進色彩，使色彩成為畫面的主調。

專業畫家還是要搞中國的寫實性繪畫。我認為中國的寫實性繪畫比西方油畫有更大的發展空間，因為中國寫實性繪畫遠遠沒有畫夠，歷代名家並沒有把寫實推向極致，寫實的表現形式也有廣闊的發揮空間。我讚賞彩墨藝術，那種特立獨行的、勇於探索敢於創造的「彩墨」寫實會給人們以啟發。

「彩墨」是一個新課題，是一個難題，同時又是一個「創新」的突破口。通過致力於「彩墨繪畫」同仁們的努力，「彩墨畫」必將成為一個具有時代精神的新畫派，為中華民族的精神文明作出貢獻。

我認為具有個人風格的寫實性繪畫永遠是人類繪畫藝術的最高標準。

基於這種理念，幾十年來我不敢怠懈，勤奮地工作著。我把生宣紙當作油畫布來用，努力在生宣紙上尋覓著、探索著、創造著，並時時用自己的作品與文藝復興以後西方寫實派大師相比較。

我相信在生宣紙上運用色、墨同樣能表現出物象的質感、空間感、陽光感和時空變化來。同時我也確信這是一條中國畫創新並走向新的輝煌的道路。

藝術只有是世界的，才是民族的。

民族的東西只有被全世界認可才能揚我中華民族之威！真正的藝術家永遠是獨立思考的，永遠是獨往獨來的。我相信彩墨藝術必將會為弘揚中華文化作出應有的貢獻。

我希望中國的當代畫家能夠尊重藝術規律，堅持繪畫藝術健康的方向，為後代留下具有審美價值的藝術作品。

宋滌作品欣賞

轉自公眾號：書畫論壇

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