印象派最具有代表性的奠基人，莫奈油畫作品欣賞
19世紀60年代，法國印象主義繪畫誕生了，其光彩奪目照亮了整個歐洲和世界畫壇，掀開了西方現代繪畫史上嶄新的一頁。
作為印象派最具有代表性的奠基人，莫奈當之無愧。他辛勤耕耘，不倦探索70年，為印象派的產生和發展奉獻了畢生的精力。
莫奈大師為人類留下了2000多幅油畫，500多件素描。時至今日，他的作品無論在哪裡展出都會引起轟動，受到人們狂熱的崇拜。
莫奈，1840年11月14日，莫奈出生於法國巴黎，他的童年是在海濱小鎮阿佛爾度過的。他自幼熱愛繪畫，15歲便以擅長漫畫而聞名。莫奈18歲時結識了當地的外光風景畫家不丹，並跟隨他作畫。不丹對莫奈說：「當場畫下的任何東西，往往具有一種畫室里不可能取得的力量，具有真實感和筆法的生動性。一幅畫使人感動的是整個畫面，而不是單獨某個局部，要頑強保留十分寶貴的最初印象。」
《阿讓特依大橋》 1874年 奧賽博物館收藏
這幅畫是莫奈表現在熾熱的陽光下，空氣和水面顫動閃爍的得意之作。河面上泛出淡藍紫色的天光，天光中有朵朵白雲，那蒸汽之煙是朵朵彩雲！
莫納通過奇特的構圖，把巨大礁石上截獲的陽光與空氣，海水反光折射出的豐富色彩，以碎筆觸表現得淋漓盡致。冷暖並列的各種色彩遠看呈現出顫動、和諧、美妙的色調。
《麥草垛》1890年 芝加哥藝術學院收藏
1890年，莫奈開始在吉維爾尼畫系列作品《麥草垛》。在不同的季節和一天不同的時間裡，一連畫了24幅《麥草垛》，表現同一物體在不同光照下的不同色彩。讓人感到光的神奇，讓人陶醉……
《麥草垛》1890年
莫奈從大量的中間色入手，減弱明暗的黑色對比，採用了色彩補色，把不同冷暖、不同色彩的點與線調合併置在畫布上，使畫面合成不同光與色的美妙交響樂章。
《聖達特勒斯的花園》 畫布油彩 1867年大都會博物館收藏
莫奈一度對外光產生了濃厚的興趣，並幾乎集中一切力量對光進行研究。我把這幅畫稱作唯美之畫。藍雲在飄動，仙女隨雲而至，美景擁抱著她，給予了智慧與力量！
《戈東港錐形小島》 1886年 莫斯科普希金博物館收藏
這幅海景畫色調豐富多彩，用筆更加變化多端，幾乎達到自由抒寫的地步，莫奈把繪畫的形式美推到了新高度。
葵花 1880年 大都會博物館收藏
我對光和色彩非常著迷，這也是我喜歡莫奈作品理由之一。你看，向日葵猶如生長在花園裡，自由的盛開著，不是瓶中之物！
《外光人物習作之二》 奧賽博物館收藏
19世紀的歐洲，由於光學和色彩學研究成果問世，照相術的誕生，使印象派畫家深受影響和啟發，同時也面臨著新的挑戰。莫奈集中光與色的研究，把繪畫看成探索光色的視覺表現。
《撐陽傘的女人》1875年 華盛頓國立博物館收藏
這也是一幅經典唯美作品。夫人與孩子同在一個時空里，同在一個天地間，同在一個陽光下，擁有不同的憧憬之神。莫奈在光與色的嘗試中，運用了七色光譜及補色關係，採用在畫布上並列原色、迅速的筆觸，讓輪廓含混，色彩互相參透與交錯，表達了空氣和散射其間的光線變化。
《花園中的女人》1866年 奧賽博物館收藏
這幅畫中的女主角為莫奈當年的模特卡美依。1870年6月，莫奈與她正式結婚。你瞧，此時卡美依神態安詳，面帶甜蜜的微笑，沉浸在幸福的戀愛中！
《泰晤士河與議會大廈》1871年 倫敦國家畫廊收藏
1870年9月普法戰爭爆發後，莫奈隻身來到倫敦。由於藝術觀念不為世俗所取，莫奈的畫作無人問津，致使他好多年無法擺脫經濟窘迫，經常過著舉債度日的生活。
《戈蒂貝爾夫人》1868年 奧賽博物館收藏
這幅畫的唯美是在服飾上。富貴體態的夫人，著裝如此絢麗，是莫奈的筆讓她大放異彩！深藍色的絲絨簾、暖色牡丹的地毯、桌上的鮮色玫瑰，巧妙的襯托出夫人的身份與美麗！
《睡蓮》（局部）1893年。莫奈在吉維爾尼建造了水上花園，引水築池，種植竹子、柳樹和玉蘭，杜鵑、鬱金香等植物。他鐘愛的各種睡蓮也長滿了池塘。
《盛開睡蓮的池塘》 1897-1899年 美國普林斯頓大學博物館收藏
《睡蓮》系列作品傾注了莫奈26年的心血完成，是印象派具有里程碑意義的巨作，給人類留下了精美絕倫的藝術瑰寶。
《在韋特依的莫奈家花園》 1881年華盛頓國立美術館收藏
※克勞迪奧·布拉沃油畫作品欣賞
※義大利寫實派畫家William Whitaker的油畫
TAG:清韻上品 |