峨影參與出品電影《大河唱》出席戛納音樂紀錄電影論壇
從無聲電影到有聲電影，音樂一直在光影的世界裡扮演著不可替代的角色；而當電影人將二者結合起來後，更是讓觀眾有機會用耳朵聽電影，用眼睛看音樂。
法國當地時間5月17日下午，由看電影主辦的「中國面對面」系列活動之「音樂紀錄電影的國際傳播論壇」在戛納國際村中國館舉行。
獨立音樂人蘇陽，音樂紀錄電影《大河唱》導演柯永權，法國導演兼作曲家Frédéric Auburtin，丹麥作曲家、聲音設計Kristian Eidnes，英國紀錄片發行商Modern Films創始人Eve Gabereau，峨影投資董事長彭瑾，《大河唱》聲音指導李丹楓，作為論壇嘉賓出席。同時，著名歌唱家譚晶也作為《大河唱》推介人驚喜現身論壇現場。
活動現場
電影音樂是電影的重要組成元素，蘇陽一直以來以文化歌者的形象為眾人熟知，作為《大河唱》的被拍攝者和音樂總監，他對黃河流域土地文化與藝術的思考和探索被悉數紀錄在電影中。丹麥作曲家Kristian Eidnes是著名導演拉斯·馮·提爾御用作曲，參與了《狗鎮》《黑暗中的舞者》等多部作品的音樂與聲音設計。同樣有著雙重職業身份的Frédéric Auburtin，既執導過《巴黎，我愛你》，同時也曾為自己導演的電影《橋》擔任過作曲，這讓他能從多元的視角去思考電影與音樂的相互作用。
論壇臨近尾聲，導演柯永權和聲音指導李丹楓共同與觀眾分享了自己對於音樂紀錄電影創作的感受。音樂紀錄電影《大河唱》記錄跟拍了蘇陽和曾影響過他創作的「秦腔、皮影、花兒、陝北說書」四個門類的黃河沿傳統藝人，通過這五個典型的中國人，全景呈現了黃河流域土地與文化，以及背後的時代和共同命運。儘管曾經參與拍攝過多部不同類型的紀錄電影，《大河唱》歷時700多天，跨越70多萬平方公里的拍攝，對柯永權而言是依舊是一次絕無僅有的拍攝經歷。李丹楓則表示在創作過程中與團隊合作很順利，他最重要的任務就是讓音樂與聲音融合，從而讓影片中的音樂更為立體。
值得一提的是，歌唱家譚晶也來到現場支持《大河唱》，在她心目中，這部電影對中國民間音樂的傳承與推廣特別有意義。法國當地時間5月18日，《大河唱》在戛納進行市場展映，完整地向來自世界各地的電影人們呈現了中國傳統民族音樂的魅力。
紅星新聞記者 張世豪 實習生 易沁圓
編輯 龔銳
