這位女明星一出場，戛納紅毯其他人都黯淡了

最近紅毯上的風頭愈演愈烈，各種禮服美到目不暇接。章子怡換了好幾套禮，直接美上了熱搜。年近四十的狀態還這麼能打，還合作過那麼多男神，金城武啊，劉德華啊，梁朝偉啊，妥妥的男神收割機。

巴西老牌超模Adriana Lima也是在熱搜上美到下不來，如同藍寶石一般耀眼，amazing～

其實，只要是西方當代禮服，無論是蜂腰細臀的洛可可風格禮服，還是30年代上流社會追捧的褶皺風格禮服，源頭都是古希臘服裝哦，想不到吧？所以今天氧叔就帶大家來了解一下這種古老又浪漫的服裝美學。

建築與服裝之間的聯繫

服裝有著移動的建築之稱，而古希臘服裝又跟希臘建築脫不開關係，繼承了希臘建築的特點。所以，我們先從希臘建築開始講起。

希臘文明起先，羅馬文明隨後，從羅馬文明分出了兩條道路，西歐中世紀的羅曼式建築、哥特式建築，

還有東歐拜占庭帝國的拜占庭建築，

隨後這兩支在文藝復興匯合，在這之後又分化出了巴洛克建築和古典主義建築，古典主義建筑後來又發展出了洛可可建築。巴洛克和洛可可風格都是國內一些蹩腳的室內設計師最喜歡拿來唬人的。這就是西方建築史的大概脈絡了。

希臘式建築其實很好辨認，希臘柱支撐著三角形的門楣，就這麼個構造。

而希臘柱式主要有這樣三種，多立克柱式、愛奧尼亞柱式、柯林斯柱式。柱式並不是筆直的，而是有著類似女性臀圍的曲線。讓冰冷的建築有了優雅之感。

多立克的柱式看起來是最簡單的，帕提農神廟主立面採用最莊嚴隆重的廟宇形制多立克柱式，代表古希臘多立克柱式建築的最高成就。

史料記載說，多立克柱式最初的原型來自於古埃及中王國時期的墳墓與墓室。多立克柱式沒有什麼繁雜的裝飾，僅有的裝飾大多數就是柱身上的切面凹槽了，給人的感覺是剛毅壯觀的。

愛奧尼克式柱式比較修長，有許多漩渦裝飾，比多立克柱式華麗、柔美一些。

柱頭像是兩朵浪花交會在一起，棕櫚葉花紋排列在浪花般漩渦紋的中間，漩渦紋的上端是墊枕形的支撐物，就像飄逸捲曲的秀髮一樣。

科林斯式的基本造型和愛奧尼克柱式基本相似，但柱頭形象不同，有更複雜的花紋在上面裝飾，使柱頭看起來更加精緻與奢華。

希臘人熱衷於將美理性化，對理性美的追求幾乎貫穿到了他們生活的每一處。在研究美的過程中，希臘人探索出了0.618的黃金分割比例，並把這種思維貫穿在了她們所有的創造中。

帕提農神廟的正立面輪廓是一個矩形，它的長約是寬的1.6倍，這種矩形被稱為黃金矩形（黃金矩形的短邊與長邊的比為0.618，換算一下，長邊則約為短邊的1.618倍）。

在人體美中，肚臍也被視為人體中0.618的黃金分割點，在希臘服裝中，繩結系帶的位置大多數都在肚臍處，來凸顯人體的優美比例。

除此之外，希臘建築中的簡約和優雅體現在他們對規律有質感的曲線的偏愛，重視功能性，不搞那些形式主義的幺蛾子。反映在服裝上，披掛、垂褶、纏繞，簡單而優雅，絕不會用力過猛。

這跟中國審美中的曹衣出水有著異曲同工之妙。

希臘服裝的形式其實沒那麼複雜，但是對後世影響卻無比深遠，就是因為他們找到了一種不費力卻很根本的美感，以少為多、化繁為簡，從人的身體出發，服裝為人服務。

長袍主要有這樣兩種：chiton和peplos。chiton男女都可以穿，使用長方形的布料，其中一種叫doric chiton，在肩膀兩處別起來，

而ionic chiton是在肩膀到手臂的多處別起來。和愛奧尼亞式柱頭設計一樣，手臂垂直向下的衣褶向內收縮，形成了優美的弧度。

peplos則使用正方形的布料，是給女性穿的，側邊有開口，在肩膀兩側用胸針別起來。兩種長袍都需要用腰帶固定。

外套的種類有himation和chlamys，himation是一種從左腋下穿過，往右肩膀固定的外套。chlamys則是像披肩一樣，包圍左右肩膀，往右肩膀用別針固定。

這種服裝能帶來明暗交錯的光影變化，人行動時衣褶也會隨之擺動，服裝更有立體之感。用詩人海涅的話來說，希臘雕像上的衣紋是身體動勢的多音反響。

《勝利女神像》，公元前190年

《命運三女神》這是巴特農神廟的東面人字形山牆上全部雕像中的一組雕像殘片。三位女神是克羅索、克拉西斯和阿特羅波斯。鬆軟的連衣裙由於肉體的起伏而形成橫豎疏密的變化，束腰向下揉褶繁複，從整體看疏密變化有致，可以說是衣紋褶皺的極致美了。

這種服裝美學風格簡樸、雋永、舒適，不過，也曾在時尚的反覆中被屢次拋棄，又被屢次撿起。文章一開始的部分我們梳理過簡要的西方建築史脈絡，其實，服裝史也是這麼個道理。

服裝不止是服裝而已

建築的風格與服裝的風格總是類似的。有華麗的巴洛克、洛可可建築，也必定有華麗的巴洛克、洛可可服裝美學。

比如現在禮服中常用的裙撐造型，就是典型洛可可風格，而杜嘉班納的設計風格，就是典型的拜占庭風格。

那在什麼時候，希臘風會回潮呢？答案是，在那些人們開始重新思考人與服裝之間關係的時候。

希臘風的回潮意味著身體的解放

法國大革命之前，姑娘們被束胸衣和誇張的裙撐弄得苦不堪言，法國大革命之後，拿破崙夫人帶頭穿起了希臘風的衣裙。

戰後的50年代，當時流行五顏六色的時裝，緊身衣、緊身裙，這是因為當時的姑娘們沒有外出工作的權利，更多是留在家裡打扮成漂漂亮亮的花瓶。

三宅一生設計出了一種衣服，沒有身材限制、沒有身高限制，穿上身上如同雕塑一般，卻又柔軟靈動的褶皺衣。

他的靈感來自德爾斐褶皺裙，是由Mariano Fortuny y Madrazo（1871-1949）在1907年首次創作的精美絲綢連衣裙，這款連衣裙的靈感來自於同名的古典希臘雕像——德爾斐的駕車人。

每當服裝開始凌駕於人，甚至開始支配人的虛榮心、綁架人的身體，希臘風就會回潮，用它經久不衰的魅力告訴人們，不費力也可以很美。在那個科學尚未如此發達的年代，人們就已經領悟了服裝美的真諦，以少為多、化繁為簡。

紀梵希在1997年曾推出過希臘風的高定服裝，香奈兒在2018年也曾推出過希臘風的早春系列，秀場上的模特宛如活動的雕塑一般，充滿神話氣質和靈氣。

章子怡穿上希臘風禮服，不同於其他造型的凌厲與強勢，更顯出慈悲與溫柔，如同畫中走出的女神。

在紅毯上受到好評的造型，多是人本身的氣場強於服裝，而不是服裝駕馭人，失去了生命力和靈氣，就算穿得再華麗跟大型珠寶展示台有什麼區別。尊重身體也就是尊重自然，所有的美都不必凹得那麼費力。

希臘服裝美學對我們啟示可能在於，浮華是美，繁複是美，返璞歸真也是美，而且這種美可能更舒適，更雋永。或許我們不必對自己的身體那麼嚴苛，是時候舒適地做自己了。

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