苦瓜老人石濤禪師書畫荷花

文史 05-25

石濤禪師曾說：「作書作畫，無論先輩後學，當以氣勝，得之者精神燦爛，出之紙上。意懶則淺薄無神。」石濤禪師所說的「氣勝」，指的是畫家臨池的狀態，解衣磅礴，意存筆先，目空一切，精、氣、神自然奕奕於畫面。他的《荷花圖》等傳世佳作，無不如此，能讓觀者精神為之一振。

石濤禪師畫荷，與明代的陳淳、徐渭不同。陳、徐好畫折枝，一花一葉，簡約蒼厚，自有其佳處。而石濤多畫荷塘野景，花繁葉茂，坪草錯雜，水光拍天。和陳、徐相比，多了一份自然的野趣。在畫法上，他也比二位前輩靈活善變，信筆所至，情出意外。畫法與造境相映成趣。對此，他很自負，曾有詩曰：「墨團團里黑團團，墨黑叢中花葉寬。試看筆從煙里過，波瀾轉處不須完。」

題識：

墨團團里黑團團，墨黑叢中花葉寬。

試看筆從煙里過，波瀾轉處不須完。

此圖為康熙四十一年，石濤禪師六十一歲時所作。這時，他已定居揚州，經過南北漫遊，「搜盡奇峰打草稿」，又在北京廣交朋友，遍讀名畫，畫藝已臻大成。此圖以皮紙潑墨，淋漓沉酣，信筆所至而天機逸出。用水漬墨，勾筋撇草，聚散離合都恰到好處，而留白則尤見匠心。其才思之敏捷，筆墨之熟練，已到了得心應手，盡任自然的境地。

石濤禪師天才橫溢，山水、人物、花鳥、蔬果，無一不能亦無一不精。且能不拘成法，度越千古，得山川之蒙養，寫一己之性靈，故胸中磊落，筆底浩蕩。論創造能力，三百餘年來實罕有匹者。

此軸寫荷塘野趣，蓮葉翩翻，菡萏初綻，粉白黛綠，與朦朧水氣相浸潤，遂覺鬱鬱勃勃，生氣滿幅。而筆縱恣肆，破墨淋漓，且色中融墨，墨中含色，豐富淹潤，渾莽微妙，讀之令人陶然欲醉，所謂「丹青勝於化工」，甚有以也。此軸幅式不大而精氣神奕奕於畫面，是小幅而有大格局者，為石濤禪師畫荷中極精之作。

題識：

新花新葉添新漲，偏稱晚風花氣長。

花插膽瓶燒燭賞，葉餘水面覆鴛鴦。

苦瓜老人濟。鈐印：原濟、石濤

圖繪欣欣向榮的荷塘景色。構圖疏密交錯，通過荷葉、茨菰、蓮蓬、蒲草間的相互掩映構築出變化豐富的空間層次。用墨淋漓盡致，濃淡、枯潤相生。

石濤禪師的這幅《荷花圖》軸，畫的是荷塘一角：花葉都被狂風吹擠在一起，浮萍亦圍聚攏來，在一片混沌甚至有些混亂的格局中，荷葉之下，荷梗之後，卻有水光浮現，空氣流動；花朵是粉色的，花瓣已開始凋零脫落；老葉殘花之旁，有新葉矗起，野草叢生。深淺紅白之中，點線糾織之間，秩序漸次分明。於是擁擠之中有了疏朗，濃黑之中有了淡盪，混沌之中有了靈氣，生命交替之中有了蓬勃的生機。與右下適成對比的是，在浮萍之上，空著所有，於是水接遙天，益顯荷塘的無盡。「試看筆從煙里過，波瀾轉處不須完」。石濤禪師為讀者留下了馳騁想像的無窮空間。

這幅畫描繪的是清風拂過的河塘，水波漣漪，闊大的荷葉與荷花也隨風輕輕搖動。荷塘的水面畫家沒有完全用空白的虛境表現，而是用濕筆淡墨富於動感的筆勢略加點染，表現水波蕩漾。此畫上有畫家自題：「浦上生綠煙，波底盪紅雲。勿搖雙桂楫，猶恐濕湘裙。相約採蓮來，艇子打兩槳。驚起白鷺鷥，飛入橫塘港。……」描繪荷葉田田、荷花盛開的荷塘風景。