《破冰行動》：主旋律作品創作首先要細節真實
電視劇《破冰行動》自開播以來，口碑一路上升。這部改編自真實大案——雷霆掃毒「1229專項行動」的公安題材電視劇，將真實故事與戲劇創作結合得很恰當，劇情驚心動魄的同時，也讓觀眾能深刻認知到中國緝毒工作所面對的嚴峻挑戰。在這部作品播出近尾聲之際，記者採訪了《破冰行動》的主創團隊，聊了聊他們在這部作品創作中的體會與心得。
《破冰行動》劇照
《破冰行動》的編劇陳育新，作品履歷中有《紅蜘蛛》《危情檔案》《鐵面無私》《湄公河大案》等多部涉案題材影視作品。他自認喜歡這類題材的創作：「因為作為涉案劇來說，第一，三觀正，肯定是正義戰勝邪惡，這是沒問題的。再一個，戲劇張力比較強，至少有敵我雙方，容易設置戲劇元素，也有一定的套路和模式，怎麼增加懸疑感，怎麼設定人物，都會有一定的規律。第三，人物、人性可以寫得比較極致，能夠寫人性的黑暗面。而生活戲這些方面就很難涉及到更深層面。」
《破冰行動》導演傅東育（左）、編劇陳育新
《破冰行動》的劇本，編劇陳育新創作了五年之久，他幾下廣東，跟許多經歷過這個大案的緝毒幹警面對面的交流他們是怎樣經歷這個案件，記錄了每個人不同的真實感受，以及他們的生活因為這件案子發生了哪些改變。對案件的詳盡了解，對參與其中警察的充分溝通，為陳育新的劇本創作建立了堅實的基礎。「一稿劇本出來，這些大的結構、人設，跟現在目前的區別都不是很大，第一稿就被他們通過了。」
而導演傅東育也表示，《破冰行動》的劇本是打動他的重點：「對一個劇本的評判，要從這幾個方面來看：人物的性格是否鮮明，人物的關係是否緊湊和嚴謹，我覺得陳育新的劇本達到了。事實上，無數人想動這個劇本，或者修改這個劇本，但在人物框架和人物性格上是他們無法改動的，這就是陳育新的成功，這也是第一打動我的點。」此外，《破冰行動》中呈現出的人性力量，也是傅東育極重視的一點：「陳育新在這個劇本里，顯然他有更深刻的人性的力量，這個人性的力量是兩方面的，善與惡。當對立真實產生並匹配的時候，戲劇的張力就會出現。從這一點來講，我覺得太吸引人了。」
《破冰行動》劇照
然而，《破冰行動》依然經歷了不少波折。年輕觀眾對主旋律題材的接受度，讓不少網路視頻平台的對這個項目抱持猶疑態度。最開始將項目投給某家平台，對方直接說「我們的受眾不看這個」。而當愛奇藝接觸到這個劇本時，就認定這是一個很優秀的大劇，投資成本上迅速做了預估，並在一周內拍板做了決定。愛奇藝副總裁、《破冰行動》總製片人戴瑩笑稱：「這個項目應該是我們『搶』過來的。」
戴瑩介紹，多年來，愛奇藝自製劇一直勇於創新，從《心理罪》到《無證之罪》，再到現在的《破冰行動》。「我們每一部都在之前的基礎上希望有一些新的突破。無論是人物的創新，還是題材敘述角度的創新。」在戴瑩看來，愛奇藝的用戶們觀影水平在不斷提高，90後和00後的民族自信與文化自信也十分強烈，「所以用戶看到現實主義、發生在身邊的類型化作品，他們更感興趣。未來我們會更希望拍攝一些本土化、創新性的內容。」因此，當第一時間接觸到《破冰行動》這個項目時，戴瑩就認定這個根據真實大案改編的故事，會擁有相當強的社會影響力。
愛奇藝副總裁、自製劇開發中心總經理、《破冰行動》總製片人戴瑩
在劇本大的方向上，愛奇藝對創作團隊給予了充分的信任，修改意見集中在市場化上。從演員層面上，戴瑩判斷黃景瑜在這個市場類型上有一個很好的成長曲線，「因為在這之前他其實也參加了《紅海行動》這個項目，這個劇特別需要一個小爺們兒，就是看上去特別荷爾蒙爆棚的男主演。」而其他演員的確定，無論是吳剛還是任達華，都在符合人設的基礎上，有比較好的話題度。在故事方面，戴瑩和愛奇藝團隊則給出了加強「李飛」劇情線的建議。「如果沒有主線人物做串聯的話，對用戶來說用戶比較難跟進。其實李飛就特別像我們的觀眾視角，他上來也是暈的，他不知道誰是好的、誰是壞的。以他的視角介入到這個案件裡面，帶著觀眾一起調查整個的案件。」
平台給予的創作自由度，使得《破冰行動》在類型化探索上可以走得更極致。劇情緊湊燒腦，沒有多餘的感情戲注水，是這部作品廣受好評的一點。傅東育認為，《破冰行動》脫穎而出的理由就是類型化。「警匪戲是有警匪戲的規律的，它的人物，它的演員表演節奏，它鏡頭的大小，它取景的選擇，它的音樂，一切的一切都是在類型化的基礎上往前探索。類型做到，才會吸引觀眾。」
「什麼叫類型？我們今天做的是警匪劇，我在警匪劇里天天看到的都是談戀愛，你覺得你會追劇嗎？我肯定是棄的。如果我想看一個甜蜜的愛情戲，結果你天天在那裡殺人放火，我肯定也棄劇了。在網路時代，大家已經開始點擊看片。我在點的那一瞬間我有期待，你滿足我這個期待不就完了嗎？我們有多少戲現在是掛羊頭賣狗肉的，說的是這樣，結果拍的不是這樣。這是在考驗創作者的手藝，考驗編劇的手藝，導演的手藝。」
《破冰行動》劇照
戴瑩也同樣認同這一點：「當咱們要做一個項目類型的時候，你首先要明白我們的核心用戶最想看什麼內容。在《破冰行動》這個戲裡，為什麼先引起討論度的是蔡永強，說明大家希望看到的是極致的人物，然後在極致人物的基礎上，才去考慮感情可能是女性用戶比較喜歡討論的點。」
《破冰行動》在愛奇藝和央視播出的版本剪輯順序和方式有一定差別。對此傅東育認為這是一次嘗試，「在傳統媒體的播放平台和現在的網路播放平台之間，我們能不能在同一體裁之內找到不一樣的語境，但傳遞一樣的主題。」
「電視台的觀眾相對年長一些，且電視台播放有電視台播放的語境，當你打開之後，你倒不回來，所以它必須要相對簡單和單線的語境。節奏相對來講要慢一點，尤其是涉案劇，它不是生活劇，這個邏輯理不順觀眾就不看了。網路平台是可以回放的，它面對的受眾也不一樣。那麼它要求更加燒腦，懸念性更強，戲劇結構更複雜。」
在《破冰行動》前期物料里，也大量採用了當下流行的人物關係圖
傅東育曾在採訪中提到，《破冰行動》最想表現的是英雄主義和浪漫主義，如何在現實主義題材中構建上述二者，傅東育表示：「現實主義是創造方法，按照現實主義的創作方法來講，就是應該接近生活，走進生活，提煉生活，把主題拿出來。那麼從拍攝角度來講，現實主義的創作必須要把所要說的主題，融入創作細節。比如我覺得這個故事是英雄主義和浪漫主義的結合，我跟黃景瑜說，我希望你演出『唐吉訶德』來，我希望在所有人都閃掉的時候，你拿一根長矛，一個人闖塔寨。這不是莽撞，這是一個人在已經絕望的時候，用最後的力量沖向對方。當我要表達這個主題的時候，我要考慮如何讓觀眾接受這個行為，我就必須考究到每一個情節的細節，每一個情緒的細節，每一個表現的細節，是否真實。如果在真實度上讓觀眾產生懷疑，那我想表達的最終的英雄主義和浪漫主義是不存在的，是絕對絕對不存在的。」
作為一部主旋律作品，《破冰行動》在網路平台上獲得年輕觀眾認可，成為行業爆款，在過去是難以想像的事。「為什麼我們經常會說主旋律的作品年輕人都不愛看，其實是在拷問我們的創作者，我們自己的能力，我們是否把一個我們所營造的整個片子氛圍的真實感帶給了觀眾，讓他們對我們所想傳達的更高層的理想境界能夠接受。如果我們沒有做到，我們的現實主義也好，理想主義也好，主旋律也好，單純從所有的細節來講，觀眾不覺得它是真實的，那我怎麼能夠感染你呢？」
