大時代下的絢爛生命——《凡爾賽玫瑰》

在許多人眼中，少女漫畫所代表的，是非常單一和狹隘的美感。幾個顏值高，性格柔弱的女孩子哭哭啼啼的不知所謂，沉浸在虛浮的愛情中無法自拔，這種刻板的印象在很大程度上影響了漫迷的觀感，並且也由此而來一種莫名的排斥和鄙視。但實際上，早期的少女漫畫作品中，絕不乏有深刻的思想內核和鮮明人物塑造的優秀作品，甚至有一部作品，雖然作為少女漫而聞名，但其中充滿了厚重的歷史感以及值得去思索的價值觀，在今天更是成為了一個文化符號被動漫以外的領域所廣泛使用，它就是《凡爾賽玫瑰》。

作者池田理代子可謂是日本女性漫畫家的早期前輩，1947年出生的她在70年代大學畢業後，就開始走上了漫畫創作的道路。但是那時的日本漫畫界，幾乎還是男性漫畫家所把持的天下，一位新人女性作者想要打拚出自己的一片天地艱難不已，尤其是知名漫畫雜誌，對女性作家的作品歧視更加嚴重，無可奈何，池田理代子只有在一間非常小的漫畫工作室——若木書房，開始了自己的連載生涯。命運有時候就是這麼詭異，一個名不見經傳的工作室里一個名不見經傳的漫畫作者畫的一部名不見經傳的作品，居然發行一年就大獲成功，順帶著用因此改編的歌劇作品拯救了瀕臨解體的寶冢歌劇院，這不能不說是一個奇蹟。

《凡爾賽玫瑰》將故事背景放在了大革命時代前的法國，女主角奧斯卡因為家中沒有男性繼承人的緣故所以自幼被當做男孩子培養，而也因此擁有了種種才能，在進入宮廷侍奉太子妃瑪麗安托內的過程中，與男主角安德烈產生感情，進而身不由己的捲入到政治風暴……有著這樣的一個故事背景，自然而然，劇情本身也就多了更加恢弘的氣度和多彩化的分支。與之前的少女漫不同，《凡爾賽玫瑰》雖然主線依然是愛情故事，但是格局變得更加廣闊，尤其是以真實歷史作為舞台，讓漫畫無論是從人物還是敘事上顯得更加鮮明，也因此，《凡爾賽玫瑰》在一時之間為少女漫畫打開了一個嶄新的局面。

當然，更為重要的是，其中的人物塑造極其鮮活生動。今天的我們可能對女扮男裝這一類的故事情節見怪不怪，但在70年代，這樣一種反傳統和潮流的思路，就猶如一股清泉般打開了讀者全新的世界。奧斯卡就是這樣一個角色，而同時，她又有著傑出的才能和善良的心腸，身處在貴族的體系下卻依舊能夠發自內心的關懷普通的庶民，這樣的反差更加讓她的個人魅力得到了最大的體現，而糾結的人生和所處立場跟內心的追求產生的戲劇化矛盾，也讓她的故事充滿了可看性和戲劇的轉折，這些綜合起來，才讓《凡爾賽玫瑰》有了更大的影響。

當下我們提倡性別平等，而許多作品中以女性視角演繹的成分也漸漸增多，但是《凡爾賽玫瑰》依然對這些作品具備啟示色彩，奧斯卡以一個女性的身份，不依靠任何其他的元素，以個人才能實現自己的理想，這種個體和理念的獨立，才是真正意義上的平等，而也正是這種平等，才造就了《凡爾賽玫瑰》的內核，更為重要的是，即使在決定國家命運和民族走向的關鍵時刻，她依然沒有放棄自己的希望，或許從這個層面來說，《凡爾賽玫瑰》的深刻性，已經超越了其作為少女漫畫的方面，而是走向了更加成熟的思考了。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！