他背負罵名設計日本侵華罪行館 88歲獲頒建築界的「諾貝爾獎」
「他突破建築學框架，提出了超越時代和國界的問題。」
5月25日，2019年普利茲克獎頒獎典禮在法國凡爾賽宮舉行，曾經設計日本侵華罪行館的日本設計師磯崎新摘得桂冠。在此前「官宣」磯崎新獲獎時，評委會的一句頒獎詞如是寫道。
創立於1979年的普利茲克獎被視為建築界的最高榮譽，有「建築界的諾貝爾獎」之稱。在獲頒此項殊榮之前，他曾因一句被斷章取義的負面評價差點遭到封殺，因國籍問題而留下無法彌補的遺憾。
在全球各地有著100餘個建築作品。除了讓他一度背負罵名的日本侵華罪行館、洛杉磯當代藝術博物館、卡達國家會議中心、米蘭市的新地標——安聯大廈等均出自他的筆下。今天，跟隨鳳凰網旅遊一起來了解這位建築大師和他的傳世作品。
| 快樂止於14歲，他曾親歷原子彈爆炸
回顧磯崎新60多年的職業生涯，人們不難發現，他的早期作品無論是色彩還是建築風格充斥著低沉與壓抑。
磯崎新作品
對於「末世意識」建築師的標籤，磯崎新選擇坦然接受。因為在他看來，建造起來的東西終究會被戰爭或其他力量毀滅，而被毀滅的廢墟總能觸發他再去創造的慾望。這種摧毀與創造共生的矛盾意識貫穿了這位88歲建築大師的整個職業生涯。
圖片來源於網路，侵刪
「1945年我14歲，到那時為止我的生活是快樂和幸福的」。
在此前接受《南方周末》採訪時，磯崎新將這一矛盾的根源歸結於1945年夏天，美國在廣島和長崎投下的兩顆原子彈。
原子彈爆炸
磯崎新表示，在原子彈爆炸的瞬間，那兩座城市變成廢墟，荒野和殘骸的景象在他心中留下了非常深刻的記憶。
原子彈爆炸後的場景（圖片來源於網路，侵刪）
儘管殘酷的戰爭影響了磯崎新的創作風格和設計理念，但是卻沒有動搖他對於和平的嚮往。2003年，磯崎新在成都之行中見到了正在籌劃建川博物館的樊建川。
「撇開政治感情，戰爭的殘酷將人民捲入了無辜的死亡中，加害者與受害者永遠是一對矛盾，在這裡，所有的過程將得到客觀的真實的展現。」對於樊建川的構想，磯崎新如此評價。同時，他欣然答應設計日本侵華罪行館。
為設計這個館，磯崎新前後來了建川博物館7次。磯崎新說，日本右翼分子寫信威脅他：「你是我們大和民族的驕傲，是我們最好最優秀的設計師，為什麼給中國人設計抗戰博物館？」他回答說：「這是為了中日兩國友好，為了中日兩國的長期和平相處。」
2015年9月3日，建川博物館聚落之日本侵華罪行館在「抗戰勝利紀念日」當天開館。對於為什麼要接下這個項目、為什麼同意冠名「日本侵華罪行館」等種種疑問，85歲的磯崎新在接受澎湃新聞採訪時淡然地說道：「對建築目的的關注超過了建築本身，這也很正常」。
| 批評上海有建築沒藝術，因國籍抱憾北京新地標
「上海在設計上是一個膽小的巨人"。
上海
2002年，磯崎新到上海參加雙年展時，因為對上海的一句差評，加之日本人的身份，而被媒體打上了反派的標籤。殊不知，在這句差評的上一句是「上海本該是更加偉大的城市」。
位於珠三角內的廣東省中山市
這不是磯崎新第一次對於中國的城市建築給出負面的評價，也不是最後一次。即便繁華如珠三角，在他的眼中也是一個「無趣的地方」。
曼哈頓的夜色
「在我的職業生涯中，一直是站在政府的另一邊，有一定的對抗性。」磯崎新表示，中國的現狀是大家對曼哈頓、拉斯維加斯和迪斯尼樂園都是非常鍾愛的，因為有這樣的趣味，所以造成中國目前以這樣一些模式建造城市。只有祛除了這些趣味，中國才有希望。
夜幕下的CCTV大廈
在中央電視台新台址的競標中，作為評委的磯崎新再度力排眾議，選擇了雷姆·庫哈斯的方案，於是有了今天的「大褲衩」。儘管各方對於這座北京的新地標褒貶不一，但是自此以後，前衛的設計風格開始在內地的城市有了大膽的嘗試。
圖片來源於網路，侵刪
磯崎新並不否認身上的批判精神，正如他曾經在日本參賽時，要求主辦方拿掉自己面前寫著名字和國籍的牌子，在美國參加比賽時，稱自己為世界國籍。
國家大劇院
在一次接受媒體採訪時，磯崎新透露，如果不是因為國籍的問題，今天的國家大劇院造型或許將不是「水滴」，而是另外一種外觀造型。
中國國家大劇院模型磯崎新（圖片來源於網路，侵刪）
在磯崎新看來，政治環境5到10年有一次更迭，文化100到500年有一次飛躍，而民族問題也許千年都很難變化，這些都不是相同波長的問題。「建築是要存在百年以上的產物，和它波長相同的就是文化，所以我一直著眼於文化層面的考量。」
| 跨越半個世紀，賞磯崎新十大經典作品
從故鄉九州島大分縣的縣立圖書館開啟職業生涯，到建築作品在全球開枝散葉，磯崎新的作品跨越半個多世紀的，或傳承文化、或收藏歷史，或打破陳規、或樹立新潮。今天，鳳凰網旅遊從中選出十件經典作品，讓我們一起見證跨越民族和國界的建築藝術品。
|| 大分縣立圖書館
1962-1966
日本大分縣
大分縣圖書館（圖片來源於網路，侵刪）
於1966年建成的大分縣圖書館，帶有明顯的磯崎新創造早期的現實主義風格。外立面使用了大量裸露的混凝土，給人一種壓抑的感覺。但是通過天窗和窗戶，自然光穿透外牆直入其中，讓室內通透而明亮。
大分藝術廣場（圖片來源於網路，侵刪）
在圖書館建成30周年時，當地政府拆除了部分功能，將其改為大分藝術廣場。
|| 群馬縣立近代美術館
1971-1974
日本群馬縣
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遠遠望去，由五列規則方塊組成的外牆，好似少女的齊劉海。建築凸顯了人文的元素。群馬縣立近代美術館是磯崎新所接受的第一個博物館項目委託，並以這位建築師的「虛空藝術畫廊」概念為基礎。它由一系列立方體組成，包括一個矩形的主幹和突出的兩翼。
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「立方體」概念延伸到大廳和畫廊等室內空間，以及包括倒影池在內的外部區域。此後，博物館經過擴建，在1994年增加了一個餐廳，1997年時增加了一個當代藝術廳，但所有續建工程都延續了最初的幾何手法。
|| 北九州中央圖書館
1973-1974
日本福岡
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在群馬縣立近代美術館尚未落成時，磯崎新又馬不停蹄地投入到福岡的北九州中央圖書館的設計。不難看出，在事業的起步階段，磯崎新所設計的項目主要圍繞圖書館來展開。畢竟戰爭可以摧毀建築，但無法摧毀建築的內涵及文化。
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北九州中央圖書館的靈感來自Etienne-Louis Boullee為法國國家圖書館（1785年）提出的設計意向。磯崎新用預製混凝土材料實現了對新古典主義拱形天花板的現代詮釋。該建築有兩個大型桶狀拱頂，先並駕齊驅，後分道揚鑣，與排列在外牆上的矩形窗戶形成鮮明對比。
|| 筑波中心大廈
1979-1983
日本茨城縣
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筑波中心大廈不僅被看做是磯崎新跳出圖書館設計領域後的代表作，也是他走向國際化前，在日本本土留下的一件藝術品。
位於日本戰後首批新興城市之一筑波市，這座市民活動中心意在同時喚起人們對「廢墟」和「重建」的記憶。綜合體涵蓋了音樂廳、信息中心、酒店、餐廳和購物中心——這些就是讓城市煥發生機所需的全部設施。
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項目的焦點是一個下沉廣場，或稱之為「論壇」。面向廣場一側的外牆採用了多種造型，外觀飾面則採用質感反差巨大的材料，如光滑鋁材與混凝土、粗糙與拋光的花崗岩、拋光與未拋光的瓷磚等。
|| 當代藝術博物館
1981-1986
美國加利福尼亞洛杉磯
圖片來源於網路，侵刪
洛杉磯當代藝術博物館是磯崎新邁向國際化後的首個作品，這座下沉式紅色砂岩建築的建設地點充滿挑戰性，並且特意與周邊地區的高層建築形成鮮明對比。有著桶形拱頂的圖書館和鍍銅的金字塔位於地面以上三層，但參觀者則必須拾階而下，造訪由四個地下樓層構成的畫廊。
|| 聖喬治宮體育館
1983-1990
西班牙巴塞羅那
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在洛杉磯當代藝術博物館建設過程中，磯崎新的業務拓展到了歐洲。聖喬治宮體育館專為1992年夏季奧運會而設計，至今仍然是巴塞羅那最大的室內體育設施。這座多功能建築位於Montjuic山坡上，部分位於地下，以最大限度地降低這座能夠容納17,000人的設施的外形輪廓。
圖片來源於網路，侵刪
巨大的圓頂屋頂及其標誌性的凸窗在地面上完成，並用了20天時間就升舉到建築物的頂部。屋頂高出競技場地面45米，覆蓋著寬敞的內部空間，並給人以輕盈感。建築物的外飾面採用了普通磚、瓷磚、金屬鋅和石灰華等從本地取得的建材。
|| 水戶藝術館
1986-1990
日本茨城縣
水戶藝術館的設計風格頗具未來感。也是從這件作品開始，磯崎新的設計風格從此前穩紮穩打的現代派，走向了求變求新的風格。
水戶藝術館
水戶藝術館是為了紀念水戶市成立一百周年而建，這座文化綜合體由劇院、演出大廳和當代藝術畫廊組成。這座地標性的四螺旋塔由56個不同方向的三角形面板組成，其靈感來自Constantin Brancusi的作品「無窮圓柱」（1938年）。
水戶藝術館
藝術館的景觀部分就是藝術館建築圍合的內庭廣場。廣場設計簡潔，大氣，以草坪為主，布置田字形的路網，東西軸線的近端是一組水景雕塑，巨石凌空，頗具震撼力。廣場的整體形式、風格、材料與藝術館建築渾然一體。
|| 安聯大廈
2003-2014
義大利米蘭
安聯大廈
安聯大廈是義大利最高的摩天大樓之一，也是米蘭市的新地標。這座50層建築物的修長身姿顯得愈發挺拔。外部有三層玻璃幕牆，以每六層樓為一組構成彎曲，以減少陽光反射，同時又彰顯出建築物的自然光照明特色。
安聯大廈
這種垂直結構與圓形結構相接的外觀營造出輕微的運動感。用金色塗裝突出的四個外部支柱能夠抵抗震顫，而其多功能的內部結構則能夠靈活安排辦公空間。磯崎新經常與當地建築師合作，在這座大樓的設計過程中，合作夥伴是Andrea Maffei的義大利工作室。
|| 中央美術學院新美術館
2003-2008
中國北京
中央美術學院新美術館
中央美術學院新美術館於2008年竣工，美術館建築呈微微扭轉的三維曲面體，天然岩板幕牆，配以最現代性的類雕塑建築坐落在弧形場地，立體外形為幕牆與屋頂曲線過渡形成殼體，似立體迴旋鏢。三個出入口以迴旋鏢的翅尖和彎角切割而成，出入口大面積採用玻璃幕，增加了建築的通透性，同時又滿足了採光的需要。
中央美術學院新美術館
美術館外牆覆蓋灰綠色的岩板，跟建築的灰磚顏色相協調，協調中富有變化，整個外部結構整齊和諧、層次分明。建築物內部，中間沒有立柱，形成大面積展廳，展廳採光利用殼體的一個水平剖面形成類似月牙形合三角形採光頂，以自然採光滿足對光線的要求。整個建築外形獨特，布局合理。
|| 上海交響樂團音樂廳
2008-2014
中國上海
上海交響樂團音樂廳
上海交響樂團音樂廳2014年落成，正值這個亞洲最古老交響樂團的135周年紀念。兩個演出大廳的設計是與聲學大師豐田泰久合作完成，可分別容納1200名及400名聽眾。
上海交響樂團音樂廳
藉助最新技術和敏感材料，兩個大廳都為聽眾營造了親密的聽覺平衡。這座表演藝術建築位於上海市老法租界的中心地帶，四周的噴泉可抵消下方地鐵軌道的震動。內部採用竹編敷面的反射板和用北海道柏木製成的舞台地板，建築物外觀的亮點包括陶土磚飾面以及一座中式花園。
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