豆瓣評分8.9，他憑著一把「小剪刀」入圍白玉蘭！
前幾天上海「白玉蘭」獎公布了2019年的入圍名單。在動畫單元里，一部畫風清奇的國產動畫赫然在列，將與《工作細胞》、《我的英雄學院》等九部動畫共同競爭「最佳動畫片」獎。
它，就是《刺客伍六七》。
早在去年，《刺客伍六七》就入圍了有「動畫界奧斯卡」之稱的法國昂西國際動畫電影節「系列動畫」單元，也是23部作品中唯一入選的中國作品。
即使後來遺憾落選，但能夠入圍，有機會和業界大佬們共同競爭也代表了國際上對中國動漫水平的一種認可。
在《刺客伍六七》正式開播後取得的成績，也證明了它並不是「徒有虛名」。
截至到2019年5月，《刺客伍六七》獲得了豆瓣評分8.9，B站評分9.8的超高評價。
這部國產動畫到底有什麼魅力？
「我們只想做點不一樣的東西」
在去年的5月份，b站上動畫區的朋友們被一首「阿珍愛上了阿強」洗了腦。以至於後來在其他動畫里只要一有感情線的苗頭，便立馬有「阿珍愛上了阿強」的彈幕瘋狂刷屏。
這本是《刺客伍六七》中經典場景的BGM歌詞，因為太過應景，歌詞和旋律都十分魔性，以至於被網友們瘋狂玩梗。
選擇將這樣的「土味」民謠運用到動畫里的人，正是《刺客伍六七》的導演，何小瘋。
畢業於廣州美術學院的何小瘋，早在2010年，他的畢設《小胖妞》就曾獲得第七屆金龍獎最佳動畫短片提名、「倫敦萬象電影節」最佳動畫短片獎，又在12月份時入圍了日本TBS動畫大賽。
《刺客伍六七》是何小瘋繼《小胖妞》系列後的又一新作，他在其中除了導演的身份外，還同時擔任了《刺客伍六七》的原作、編劇、分鏡、剪輯，甚至還是動畫里男主角「伍六七」的配音。
為了了解到更多關於《刺客伍六七》的信息，本花費盡千辛萬苦，終於採訪到了何小瘋老師。
在問到創作《刺客伍六七》的動機時，何小瘋老師說道：「所有的創作都是基於創作者表達慾望才會去做的。」
一開始在製作《刺客伍六七》時，小瘋老師並沒有思考太多，這部最初定位便是小成本製作的作品，創作目的也只是想向眾人傳達「理解、寬容和愛」。
小瘋老師告訴本花，「所有故事都是來源於自己的生活的一些感悟和自己經歷的情感的東西，我也只是把自己的故事裝進一個有趣的故事裡。」
他的工作室「小瘋映畫」的理念與他的名字一樣——「小瘋怡情，做點瘋狂的小事情，擁有異於常人的腦洞，致力於開發有趣創新的原創動畫。」
也正是抱著這樣的念頭，《刺客伍六七》中腦洞大開的劇情才會讓大家捧腹大笑，憑藉著獨特有趣的內容得到眾人的認可。
「我們只想做點不一樣的東西。我們不一定能夠做出最好的作品，但一定會做出與眾不同的東西。」何小瘋這樣說道。
「因為，如果大家做的東西都一樣，這個世界就太無聊了。」
何小瘋相信，同一個故事，不同的人、不同的說法都會有不同的效果。如何保持自己的風格也成為了關鍵。
在如今的中國動漫市場，完全原創的大熱IP數量還是少，大多都是對原有的經典IP的重新演繹解讀。
在這個打著「致敬」口號遮掩「抄襲事實」的時代，能保持住「忠於自己的想法，做與眾不同的東西」這樣清醒的創作態度更是尤為可貴。
何小瘋所說的「不一樣」，並非刻意追求特立獨行，只是為了用來提醒自己和團隊，不要刻意地去迎合市場，忠於自己的想法、自己想表達的風格，「做一些讓觀眾覺得有趣新鮮的東西。」
就是因為保持了自己的風格，《刺客伍六七》並沒有追求像日本動漫那樣的精緻畫面，反而更像是早年港片那樣帶著粗獷別緻畫風一樣鶴立雞群，在眾多作品裡脫穎而出。
這個刺客有點怪
《刺客伍六七》並不迎合市場走美型畫風路線，剛點開來的觀眾往往會被他略顯「低幼」的極簡2D復古畫風勸退。
對於習慣了日本動漫華麗精細畫風的90後來說，《刺客伍六七》在場景細節的處理方式上並不寫實，有時甚至會給本花一種，正在陪三歲小妹妹看動畫片的錯覺。
但當你適應了他的畫風後，又會慢慢感覺到這樣場景處理的妙處。
例如和江主任打鬥時的長鏡頭，背景直接簡化為由黑線條分隔出的三塊純色背景，在拉伸了打鬥空間的同時，更好地將觀眾的注意力集中在打鬥的兩人身上。
再結合這集主題內所想表達的內容，更表現出了一种放大延伸的張力。
其他場景上的細節處理也絲毫不馬虎。雞大保和伍六七開的髮廊牆邊貼的小廣告，談話時總喜歡站著的露台地板花磚，都結合了嶺南的建築風格。
在這樣親民畫風的基礎上，男主角伍六七的長相也十分親民：頭上頂著三根毛，白衛衣黑短褲，露出來的小腿上甚至還有放蕩不羈的腿毛，和帥一點也不沾邊。
被雞大保在海邊撿到，對自己的過去沒有絲毫的記憶的伍六七，一開場就在「若志小學」門口賣牛雜。
後來為了找回自己的記憶，才聽了雞大保的建議，當了名「排行一萬七千三百六十九名」的刺客，同時兼職大保J髮廊的高級髮型師。
就當你認定他是個廢柴後，下一秒他又能馬上帥到讓你懷疑眼睛。
被粉絲昵稱為「大號上線」的「大柒」，只是在打鬥過程中短暫恢復記憶的伍六七，和之前的廢柴阿七，其實是同一個人。
不管是「小七」日常「騷操作」蠢而接地氣，還是「大柒」帥到沒朋友還帶著點高處不勝寒的冷漠提防，這兩種矛盾的性格靠著髮型的不同得以區分，形成的巨大反差也為人物形象的塑造提供了看點。
如果把對角色的外形動作刻畫稱為接筋塑骨的話，配音便是為其注入靈魂的存在。
動畫里伍六七那一口帶著粵語口音的普通話讓無數廣東人倍感親切。那隻藍色的雞大保開口發出曾志偉熟悉的嗓音時，更是有一種濃濃的回憶感撲面而來，恍惚中竟有種小時候蹲在電視機前看港片的錯覺。
《刺客伍六七》很好地延續了老式港片無厘頭的搞笑因素。
在表達人物心情時的顏藝表情，也是頗有「中國特色」。
每一個笑點的設計，你都能感受到製作團隊對於這部作品的用心。
不單純因為搞笑而搞笑，每一個故事背後都有著獨屬於小人物的辛酸搞笑，像極了日常生活中的普通人，也更能引起眾人的共鳴。
也是因為感觸頗深，人們才會有「看著看著就笑了，笑著笑著就哭了」的感慨。
「中國式的成人童話」
在本花眼裡，一部動畫除了要有好的製作方式，還要有禁得起推敲的內容。
《刺客伍六七》取得高分評價，還得益於導演講故事方法的高明。
相較於美日作品中大多數非黑即白的故事，《刺客伍六七》並不輕言定下是非對錯，寧願留下討論的空間讓各人發表見解。
也是如此，每一個故事才都看似簡單，實則發人深省。
貓與狗之間跨物種的相愛、喜歡收集內褲的「變態男」、熱衷碰瓷卻願意用命去維護家人的阿婆、不願意在病床上死去的美少女可樂……
何小瘋總是將目光對準傳統社會意義上的弱勢群體，或是將一件事情用不同的視角呈現給大家看。
每個人，每件事，也都像現實社會一般真實而複雜。
就像動畫第五集引起討論的阿婆一樣。有的人認為阿婆碰瓷的樣子像極了現在社會上「變老的壞人」，確實可惡。可若是和為了錢不惜僱傭刺客殺了自己母親的兒子對比起來呢？你們又會覺得誰更可怕？
現實生活中，人們往往習慣性站在制高點上對他人評頭論足，殊不知自己指點江山的樣子，在別人眼裡也稱不上賞心悅目。
只是發表一下不同意見，便會被人噴的體無完膚，彷彿犯了什麼十惡不赦的大罪。
網上的「鍵盤俠」只需要在家動動手指，打著言論自由的旗號，就能肆無忌憚地對他人說三道四甚至是人身攻擊，而有人因網上受不了網路暴力而自殺的新聞也越來越多。
更可悲的是，那些加害者們手染鮮血而不自知，繼續若無其事地轉移至下一個戰場。
每個人都是獨立的個體，彼此之間也一定存在著差異，只有彼此間多一點寬容和理解，才能在一起生活。
這是何小瘋在創作《刺客伍六七》時的初衷，也是整部作品傳遞出來的核心思想，更是《刺客伍六七》口碑爆棚的原因。
在大家紛紛高呼「不夠看」時，籌備了近一年的《刺客伍六七》第二季終於有了動靜……
在本花的死纏爛打下，何小瘋終於透露了一些第二季的信息，包括第一季里埋下的伏筆，伍六七的過去、梅花十三的師傅、斯坦國的世界觀等等……這些都會在第二季中給出個交代。
至於眾人千呼萬喚始終不出來的第二季線上PV，本花瞅著最近時間都挺吉利的，說不定過兩天就有什麼意外之喜掉落了呢？（噓！）
集中精力，以氣御剪！
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