插畫也需要視覺修辭?
文/王煒
插畫設計注重想像力的表達,想像力是藝術創作中較難通過單純的學習獲得的,但可以通過訓練提升,視覺修辭的運用可以有效地輔助並提升插畫設計中想像力訓練效果,視覺修辭使得設計師擁有了更廣泛的想像空間和表達空間。
視覺修辭可以拓展插畫設計的表現手法,在內容上可以豐富內涵,在形式表現上可以提供源源不斷的動力。僅就對比的視覺修辭就有大小、曲直、方向、虛實、疏密、明暗等,這些表現可以發揮出非常豐富的視覺效果,還可以交叉互補、靈活運用。如果再加以其他修辭手段,更能生成出其不意的畫面。
插畫設計中的擬人是將動物或沒有生命跡象的物體比擬為人類,使它們具有同人類一樣的特徵和情感。擬人在插畫設計中非常常見,可以說是插畫設計增加情感屬性和感染力的有力工具。擬人更具自由度和想像力, 不受現實和固有觀念的限制,可以隨想像自由發揮。
那些有喜怒哀樂的動物們,彷彿和人類一樣擁有感情,甚至桌椅板凳、樹木花草都能唱歌跳舞、傳達思想,插畫彷彿塑造了另一個世界,這種創造令人感動,也最為可貴。擬人表達可以根據需要忽視一些物理性的精確性,可以將本沒有生命現象的事物畫得表情豐富。
將差異明顯的兩種元素放在一幅畫面中能產生對比的效果,它會把雙方的本質特徵加強,使形象更加鮮明、情感更加強烈、畫面效果更具張力。對比不僅強化了各要素的屬性,而且也使各要素之間的相互關係變得更有趣,使人印象深刻。從設計的角度講,插畫中的對比修辭主要是探討形式法則, 大致有兩個方面:
形態上的對比,主要包括大小對比、曲直對比、方向對比、具象抽象的對比等,主要是表現形態元素上的對比關係,從而使畫面於矛盾統一中達到和諧且具有特點。
節奏上的對比,主要探討畫面節奏關係上的對比,包括虛實、疏密、明暗、色彩、粗糙與細膩等的對比關係。比如疏密對比,可以理解為畫面內容聚與散的對比,它為畫面形成節奏和韻律美感,其可以表現在實處,亦可以表現在虛處。節奏對比往往可以拓展形態對比中沒有的要素,使畫面表現多樣。
誇張作為視覺修辭手段也是插畫設計中常用的藝術手法之一,其表現特點也可以理解為插畫設計的特性。插畫設計中的誇張雖然也表現在多個方面,但是更多地表現在造型上的誇張。設計師往往選擇那些具有極強特點的人、事、物進行誇張處理,根據畫面的主題,或是美化、或是諷刺,特別容易使人印象深刻。
尤其是在兒童插畫範疇里,誇張的特性更是被發揮的淋漓盡致。一些主要內容通過誇張處理,使畫面信息能更清晰地傳達, 同時,誇張也符合兒童觀察事物和表達事物的心理特點。另外,誇張還表現了人們對美的渴望,誇張的美化總是被設計師經常用到。比如:對人身材修長的誇張以及對少女五官的誇張等都著重突出美好的一面。
同時,誇張還能塑造畫面的視覺焦點,使那些特徵化的造型成為畫面的視覺中心,就如同戲劇中的主角有著奪人目光的效果。
比喻修辭無論在語言上還是視覺表現上都是最為常用的方法,它豐富了人們的聯想,增強了藝術表現力。
單純形的比喻,用一種相似造型來替代另一造型,兩者只是形上的相似,其意上並不具有什麼聯繫,這種形的比喻增加了畫面的趣味,避免的司空見慣的乏味。
象徵的本質就在於觀念和想像表現之間的關係上。象徵的視覺修辭在插畫設計中主要表現在運用某種具體的事物,或是特別圖形表示一種概念或者特殊意義。象徵並不是如再現那般直觀如實,地而是間接地表達事物深層的內涵,往往用一種事物來替代另一事物或概念。
與比喻不同的是,象徵不大具有形的相似性,其意上也未必具有必然聯繫,而是經過設計師的特別設計而使兩者發生關係,並因此表現出所要表達的觀念。可以說,象徵具有超越現象傳達本質的屬性。
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