上海畫院院長施大畏：藝術家要永遠跟市場保持距離

施大畏說，身為藝術家，他一直是一個「生活的信奉者」：「如果生活真的感動了你，你的作品就一定會得到更大的社會效應;而如果沒有沉底到生活中去，哪裡會有刻骨銘心的感動呢?」

「什麼是生活?周遭一切都是生活，大小生活疊加，就是社會。關鍵是藝術家要有良知，要有擔當，對生活挖得深才能觸動心靈。」在施大畏看來，藝術創作有兩種需求：生活需求和生命需求。前者與市場有關，市場可能帶給你財富;後者源於生命的本能，就像荷蘭畫家梵高，即便窮困潦倒、終日受病痛折磨，仍舊要作畫一般。「當下藝術創作的狀態浮躁，正是因為諸多年輕藝術家們把作畫當成了改變生活、改變社會地位的手段，功利之下，藝術創作不再純粹。」

施大畏告誡年輕人，藝術不是藝術品，藝術是崇高的。如果迷戀藝術品市場，只把作品當成流通的藝術品，把優劣交給市場判斷，藝術能力就會漸漸消失，而且再也回不來了。

「也許你的畫能賣個幾百萬，但你永遠達不到大師的高度。從這個角度說，藝術不是社會功利的需要。惟有凝結起生活的感動和藝術家精神，才會跳出自娛自樂的個性小圈子，思考廣闊社會的共性問題，才有可能創作出讓老百姓喜聞樂見的精品力作。」

近年來，藝術品市場大熱，部分藝術家作品的身價在市場日漲。藝術品市場本身並沒有錯，我們的藝術家適度參與也是應該的。但是，現在某些人過分看重市場，被藝術市場的浮躁所囿，他們的創作為市場所左右。長此以往，真正受內心驅使想去創作的作品可能越來越少，而市場程式化的東西會越來越多，藝術的原創力也因此而弱化。「藝術家不能僅僅因為畫賣得好就沾沾自喜，應該與市場保持一定的距離，創作出一批真正無愧於時代、能夠傳之後世的精品力作。」他說。優秀畫家創作重大題材、重大主題作品，從短期看可能未必有多少市場收益，但是在藝術的提升突破上卻是不可或缺的。

施大畏（1950年生）浙江湖州人。畢業於上海大學美術學院國畫系。現任上海中國畫院院長、一級美術師，中華藝術宮館長。中國美術家協會副主席，上海市文聯主席，上海市美術家協會主席，上海大學美術學院兼職教授。獲國務院頒發政府特殊津貼。

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