我是雕刻師，怎樣畫白描花卉？

學習畫花卉，首先要對物象的形體特點和生長規律進行細緻的觀察分析。什麼是花？我們所說的花是顯花植物的生殖器官，由花托、花被（包括花萼、花冠）、雌蕊、雄蕊組成。

花冠，即花的基本形，種類繁多，不可勝計，歸納起來不外喇叭形、高腳碟形、十字花形、唇形、舌形、管狀、鍾狀、輪狀、蝶狀數種。

初學畫花卉必須要臨摹與寫生結合才好。臨摹是按照他人的作品去畫，抑揚頓，悉依原作。臨摹是為了掌握各種運筆的規律以及表現方法。這是學習傳統技法的重要過程。寫生是面對實物去寫其真實面目。風晴雨露、陰陽向背，各具姿態。認真觀察，多寫實物，創作出來的作品才會生動，有生命力。

花卉寫生，如作素材，可作花、葉、枝幹的特寫，一絲不苟，記取特徵。初畫花、葉，可把具體的物象看作某種幾體形，這樣可以學習概括實體大體形狀的方法。每一物體都具有某種基本形體，用基本的幾何形簡要地表示輪廓特徵，能使我們所描寫的形象準確地出現在畫面上。寫生，不同於照相，不能自然主義的盲目去畫。要有選擇，有剪裁，有取捨。所以移花接木，取這一株上形象好的花頭和另一株上姿態優美的枝幹畫在一起。這樣實際上也就包含有創作的成分在內了。

在畫花卉時同樣不可忽視的，必須在畫面上使我們描寫的物象給人以立體感和空間感。這就要求我們細心觀察物體的形態和透視變化。無論什麼花，其正面的瓣必然都是寬而平，出來的短，兩側的瓣必然窄而且長。前面的瓣大，後面的瓣略小。近大遠小，正寬側窄，這是一個簡單的透視規律，所以我們在作畫時無論採用什麼角度都不可違背這個基本法則。

無論布局怎樣複雜，為了突出主題，主要的物象位置必須在畫面的突出部分，也就是實處，也即是我們所說的主。次要的位置（即賓位）即是虛處。賓起輔助、陪襯或點綴的作用。好的花鳥畫往往能作到虛中有實，實中有虛，虛實相生，賓主相隨。遷想妙得，變化無窮。自然界的景物，變化多端，姿態無窮，多多觀察自然，向大自然覓取畫稿，不拘成法，才能使構圖多變化，有新意，才能給人以美的感受，熱愛自然，激發人們對生活的愛。（摘自《白描花卉技法》，人民美術出版社1982年08月第1版，作者：姬振玲編著）

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