舊器如新才是寶，看懂才是真行家：看看這些館藏瓷器有多新

台北故宮博物院內收藏有自南京國立中央博物院籌備處、國立北平故宮博物院和國立北平圖書館等所藏來自北京故宮、瀋陽故宮、避暑山莊、頤和園、靜宜園和國子監等處的皇家舊藏。看看這些瓷器，在燈光下是否舊器如新。要是放到地攤上，估計不少人會認為是「假貨」。

鑒別這類瓷器需要很犀利的眼光，遇見真精品已經是不易，新就是難上加難，新的就是品相，同樣500年以上的東西如果真精值100萬，那具備真精新的話就可能是1000萬甚至更多，遇到不敢認的更多，只有特殊封閉的條件下如新釉面才能保存，即使窖藏如果沒有比較好封閉的條件，地下水和土照樣沁蝕。墓葬也是如此，不是高等級墓葬，東西很難很好的保存，能有如新的釉面物品肯定是放置在密閉防潮的環境。玩瓷片最大壞處就是不能認真精新的東西，瓷片多數來自於窯址和古代廢棄場地層，除了沁還有大量當初的不良品，完全照這些瓷片特徵找到老東西有一定的道理，但真正的好品往往容易看錯,所謂新，就是釉光像剛燒出來的新瓷，沒有老瓷釉面老化後特有的酥光，不是一眼能定新老的。

真、精、新，不知何時慢慢成為了古董收藏的最高標準，尤其是新——其實是給了贗品一個最適合生存的絕佳環境。

在社會上主流為文人雅士私人收藏、恥於公開交易的年代裡，古董文玩的審美範疇基本上沒有遠離文化、藝術等元素，俗話說標準很靠譜。

隨著拍賣逐漸佔據國內藝術交易市場的制高點，隨著藝術品投資功能徹底驅趕了收藏動機，當國人心中的古董概念與股票無異時，延續了幾千年的古董審美標準就發生了顛覆性的改變，一切緣於初級階段的商業文明。

以瓷器為例，清三代瓷器由於距今時間較短僅二三百年，用精和新的審美標準衡量似乎無可厚非，加之當時的工藝水準已經達到高峰，將器物做成美輪美奐的炫目效果應該成為人們追求的最高境界。

但是，如果我們把中國古瓷收藏，等同於清三代瓷器收藏，就大錯特錯了。然而，現實告訴我們：如今的拍賣場主導的國內古董收藏市場，幾乎已經是清三代一統天下。

雖然沒有準確的統計數據，但我們可以想像這樣的場景：今天，代表著中國精英、財富階層的高端人群家中，擁有的都是已成天價的清三代，並引以為豪。

可是，另一幅場景卻是：在西方那些主要的博物館中，展示中國藏品的展櫃中，位於最重要位置的瓷器展品中，幾乎沒有清三代的位置。

在以宋瓷為代表的高古瓷器，其審美標準並非簡單的真、精、新，甚至恰恰與精、新相悖，那些以古樸、率性、寫意等為審美關鍵詞的器物，其實是與充滿浮躁、炫耀的現代商業審美格格不入的，也正因為此，這些高古瓷一下子很難被普通人所理解、欣賞和喜愛。

相距今天近千年的那些高古瓷器，殘缺美」實是一種必不可少的審美元素，但如今又有幾人能夠欣賞呢？

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