看似「破舊」的侘寂，居然是美學的最高境界

我對於極度簡樸的禁慾生活，有一種下意識的憧憬。

——安藤忠雄

大概三年前，接觸到不少這樣畫面感的圖片。說實話，當時DT.不知「侘寂」為何物。有點回味舊時光的感覺，看著有點舊，但是又不失美感。這幾乎就是一開始對侘寂的全部認知，後來接觸多了，才知道原來這玩意兒叫：侘寂。

不是一種裝飾風格

而是一種心境創造某種氛圍的狀態

寂被普遍認為是日本美學意識的一個組成部分。日本的茶道，花道，文學等幾乎一切和審美有關的事物都受到其很大的影響。

新事物從生到無,從無到生，我們不能貿然就認定它是在逐漸生成，還是走向衰亡，侘寂美學是接受漸漸消逝生命、接受無可避免的審美態度。

去掉所有不必要的，無礙地在星球上漫步，「物質貧乏，精神富足」，摒棄分別心，看清無常，注重本心。「大道至簡，衍化至繁」，越樸素的東西反而越高貴。這點與簡約主義非常相似。

是順應自然流動的結果

是一種強調本質的素樸之美

是在否定了世俗普遍意義的美之後

產生的「無一物」的美

寂

指的是時間的自然演進

莊嚴而又優雅地面對老去

Sabi，是人性上的寂寞感

簡單地說就是一種空虛寂寞的枯淡美

寂 sabi，是古舊

前者是豪華的對立面，超越外在

後者是嶄新的對立面，挑戰時間

說到侘寂美學，在西方繞不開一個人，他就是來自比利時、被譽為西方最懂侘寂的Axel Vervoordt。

Axel Vervoordt，來自比利時的室內設計師，作品中充滿了禪學美感，並將此發揮到極致，創造出自然、古樸、恬靜、祥和的空間，賦有深度與智慧。

Axel Vervoordt從小就流露出對藝術方面的興趣，幫忙母親從事舊房子翻新工作，燃起了對舊物收藏的熱情，70年代，在泰國、柬埔寨和日本去收藏的時候，被佛教美術觸動，祥和、遺憾美，他稱之為volledig，意為「圓滿的虛無。」

他是一個充滿創造力的天才，擁有眾多醒目的身份。作為藝術收藏家，其在室內設計領域取得的成就也已經足夠讓人仰望。他說：「我做什麼從來沒有規則，唯一珍惜的是時間鍛造的東西」。

北歐風格以簡潔、人性化、自然為它的代名詞，很少在室內設計時用到紋樣和圖案裝飾，而是用線條、色塊來區分點綴。在傢具設計方面簡潔、直接，注重功能化，且貼近自然，不使用雕花、紋飾。

所以以簡約風靡全球的北歐風，同樣在很多場景其實也有著侘寂美學的身影。尤其是某些知名品牌的廣告宣傳拍攝，在這方面更是把侘寂之美表現得淋漓盡致。

在西方還有沒有值得稱道的侘寂作品呢？答案是肯定有的，DT.繼續給你羅列。相比較於東方和Axel Vervoordt，非常純粹的侘寂之美，其他設計師的侘寂作品，顯得具有現代感。

波蘭設計師的侘寂美學作品

這是波蘭Drowart工作室，今年3月份完成的項目：Wabi-Sabi Apartment。設計師利用水泥灰 木色的搭配，結合極簡主義元素，重新演繹了日式現代侘寂風。在這個公寓中，天然木材，質樸陶瓷，靈動光影，素樸本色，透著侘寂之美，營造出安穩平和的心靈之境。

德國設計師的侘寂美學作品

Annabell Kutucu，一位來自德國柏林的女設計師。2010年開始創辦個人工作室，一直致力於私宅與酒店的建築改造與室內設計。

烏克蘭設計師的侘寂美學作品

烏克蘭建築師SergeyMakhno將日本美學與他的國家的傳統結合在一起，為自己設計了這套令人驚嘆的頂層公寓。所有的牆壁都是用粘土建成的，採用的是傳統烏克蘭建造房屋的技術，而支撐天花板和門廊的粗木樑則是對於質樸民居的致敬。

結束語

無論哪種美學形態，發源端來自心靈的源泉：沒有心靈的映射，是無所謂美的。反之，一切外化物象的實體，亦能帶動我們產生情感共鳴。人們對於侘寂美學的接受和認同，或許能夠體當代人在這個不完美的世界裡，渴望得到休憩和感動的內心追求，而這種追求，能夠穿越古今，超越國界........

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