山水臨摹：選畫與讀畫

臨摹首先碰到的是選擇什麼樣的範本的問題。毫無疑問，應當選擇那些傳統山水畫中的經典作品，這一類畫格調高雅，藝術技藝純熟，較容易使學畫人體會到傳統山水畫中較深的藝術內涵。「取法乎上，僅得其中」，眼光不妨放高一些，選取最好的範本，反覆臨摹三五遍，甚至十遍以上。

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傳統山水畫的成熟期是在五代，到了兩宋達到巔峰，這一時期的山水畫，無論是藝術性還是表現手法，都趨於完美。如北宋李成、范寬的山水畫，點畫清晰、層次豐富、意境高遠。南宋李唐的山水，用筆雄渾蒼勁，乾濕結合，意境豪縱清曠。還有劉松年、馬遠、夏圭等人的山水作品，不僅冠絕當時，而且對後者也有著巨大的影響。再以後到元、明、清及現代也有不少優秀的山水畫家及作品，都是我們臨摹的極好範本。

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選畫的標準，還需因人而異。對於初學者而言，可以選取一些構圖不太複雜、層次比較分明、樹木及山石結構明顯、筆墨關係清楚的山水畫作品臨摹，由淺入深，循序漸進，以便能較快地掌握山水畫的基本造型規律，增強學好山水畫的信心。對於那些有一定的筆墨基礎，或者以研究為目的的人，就更需要有所側重了，先要找些有關的資料來看一看，對作品的歷史背景、作者生平及藝術特色仔細研究，做到下筆有數，然後再「泛濫諸家，以資我用」。

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選畫的過程是整個臨摹的開始，它決定了臨摹效果的好壞，甚至影響到學畫者今後的藝術方向和品位，切不可草率行事。低水平或平庸的作品千萬不能去臨，否則將會使人步入歧途。

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讀畫是學習傳統或他人的一種方法。通過對名畫的賞析，研究它的筆墨結構、表現技巧及藝術思想性，從中找出一些規律性的東西，作為自己臨摹、寫生及至創作的借鑒。

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現代山水畫名家陸儼少先生特彆強調讀畫的重要性，他經常對學生說：「畫讀得多了，胸中有數十幅好畫，默記下來，眼睛一閉，如在目前。時時存想，加以訓練，不愁沒有傳統，再來推陳出新，取法大自然，一定可以在傳統的基礎上得到發展，創出時代的新面貌來。」他認為與其馬馬虎虎地摹，還不如認真地讀效果來得好。

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