色粉的守望者：「色見——連放色粉畫展」在京開幕

藝術家連放（中）與他描繪的「畫中人」們在開幕式上合影

也許人們很少了解「色粉畫」，可是大家一定對德加的作品印象深刻，事實上，德加很多晚期作品就是色粉繪畫。百聞不如一見，2019年6月22日，籌備已久的「色見——連放色粉畫展」在ICI LABAS藝棧畫廊開幕，展覽由上海市美術家協會粉畫工作委員會和浙江省水彩畫家協會共同協辦。

展覽開幕現場

藝術家連放致辭

上海粉畫學會創始人兼首任會長連逸卿先生曾言：「粉畫就是粉畫，粉畫是無可替代的......粉畫是小畫種，但藝術並無大小之分，只有優劣之別。」色粉畫，亦名粉畫，英文名為Pastel，來源於義大利語Pastello。其在西方傳統深厚，與油畫、水彩畫等畫種一樣，十分普及，從文藝復興時期的達·芬奇、米開朗基羅，到十九、二十世紀的德拉克洛瓦、米勒、馬奈、雷諾阿、德加等大師都留下過很多經典色粉畫作品。作為一種「舶來品」，色粉畫於1919年由李超士先生傳入我國，上海作為開埠城市成為中國粉畫藝術發祥地。然而由於畫材料的嚴重匱乏，少數畫家依賴少量進口材料、或自製粉畫筆和紙維繫創作等問題，其畫種曾一度未受到廣泛普及。

上海市美術家協會粉畫工作委員會主任李之久（左）與常務副會長兼秘書長薛國強（右）觀展

展廳現場

連放教授介紹，色粉顏料為礦物成分，顏色比較重，不需要水或油來調和。但是由於其乾粉的材質，其創作載體也是一種特殊的砂紙，這樣才能把色彩施於畫面上。不同於油畫可以一層層厚堆和覆蓋，強調筆觸和肌理，色粉很難厚堆，它需要利用畫紙的底色「巧取」，將紙的顏色與色粉顏料合為一體，呈現出最佳的視覺效果。

連放作品 2011年 父親59x51cm

連放作品 2013年 老師丁天缺75x52cm

本次展覽較為集中的呈現了連放教授的肖像畫創作，畫家用色彩記錄了身邊的親人、師長、友人，每一幅都各具特色，惟妙惟肖。家學淵源和恩師的熏陶無形中引導連放更加關注人物題材的繪畫，而在這近四十年的色粉創作之路上，連放本人也越發對人物肖像感興趣：「我的父親連逸卿先生擅畫人物，從小就給我打下了堅實的基礎。而恩師丁天缺先生也在肖像畫創作方面給予我很多指導和影響。所以，找到了這種感覺，我就是越畫越想畫。」

駐足作品資料牆前的嘉賓

展廳現場

談及肖像創作，連放認為，人物畫之所以難，是因為它要兼顧「形」與「神」。「任何繪畫都是一種哲思。『形』並不是簡單的描摹照相，它是基於藝術家對描繪對象的感受而塑造的『形』，因而它不是靜態的，它其實是動態的、基於深入了解基礎上，對錶情、姿態、手勢等的綜合呈現。而『神』則是肖像畫的靈魂，它是每個人不同的氣質和精神，是繪畫要表現的精髓。」連放教授在接受採訪時進一步說道。

藝棧空間藝術總監丁韻秋女士在其肖像畫前

連放先生的妻子在其肖像畫前

畫中人與肖像作品

畫中人在各自的肖像畫前合影

的確，連放的作品生動傳神，寥寥數筆卻勾勒出每個對象不同的人物閱歷和精神狀態。正如他所言，肖像畫創作並不是為了「美化」人物，而是為了提煉出人物的精神內核。開幕式上，不少畫中的人物都來到現場，站在為自己創作的肖像作品前——畫中人與繪畫作品並置，神形兼具，而越發耐人尋味。

展覽現場

上海市美術家協會粉畫工作委員會主任李之久致辭

上海市美術家協會粉畫工作委員會主任李之久在接受採訪時表示，連放的作品質樸清新，不事虛華，一如他的為人坦誠實在。「他的作品色彩溫潤絢麗，筆觸奔放而不失細膩，很注重畫面的細節刻畫和意境內涵，因此十分耐看。連放的畫還有一個顯著特點，善於充分利用色粉紙的底色，大片的保留底色，這與中國畫技法中的『留白』以及『計白當黑』似有異曲同工之妙，可謂『此時無聲勝有聲』。這一特點在他的人物畫作品中表現得尤為突出，細微處精雕細刻筆筆相扣，而背景處理則寥寥數筆甚而不著一筆，這樣使人物主體更為突出，亦使畫面呈現一種虛實相生張弛有度的藝術效果，使畫面顯得十分空靈，極富視覺上的韻律節奏和快感。一幅上乘的粉畫作品，無須畫得面面俱到，粉畫貴在以少勝多，連放畫出了粉畫獨有的藝術語言。」

上海市美術家協會粉畫工作委員會常務副會長兼秘書長薛國強接受採訪

繪畫亦如其人，「連放的作品中更多的是他的親朋好友，他們在藝術家面前生動而不拘謹，把最真實和自然的一面表現出來，這也足見連放本人的人品。」上海市美術家協會粉畫工作委員會常務副會長兼秘書長薛國強在接受採訪時強調。

連放新作，將恩師丁天缺先生的畫作融入創作背景

連放新作，將恩師丁天缺先生的畫作融入畫面背景

值得一提的是，一組最新創作的作品中，連放用色更加大膽，並將背景換成了其恩師丁天缺的作品——畫中有畫亦有人。他巧妙的將丁先生的畫作作為背景，被描摹者坐於作品前，其用色選擇與環境相互呼應，相得益彰。「丁老師一直強調色彩，他認為畫面的色彩是主觀的，是空間和情感的呈現，因而我將人物與他的作品相結合，賦予更加豐富的色彩語言，也希望找到一種新的可能，」連放表示。

作品《馬球》城市雕塑作品模型

此外，展廳中還呈現了連放創作的《馬球》城市雕塑作品模型。該作品是「變形藝術」（又稱「二讀空間變形藝術」），即從不同角度看，通過透視和錯覺等可以看到不同的內容。《馬球》的正面看是古代馬球體育場面，而側面看則是現代羽毛球和網球現場，後面看到的更是駿馬奔騰的抽象圖案，該作品將於青島黃島維多利亞萬達廣場作為城市公共雕塑進行展示。

據悉，本次展覽將持續至7月14日。

開幕現場，連放先生夫人介紹嘉賓

開幕現場嘉賓主持

開幕現場嘉賓致辭

開幕現場嘉賓致辭

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