無中生有！視覺設計中的「空白空間」

文/陳曉丹 朱華

白色是一種顏色，而空白是一種形式上的概念，二者常常被混淆並且當做底色而被忽略。

空白在設計中不是缺失、不是沒有、更不是一種浪費，當人們真正開始去認識與利用空白，會發現身邊看似不起眼的空白，其實也在傳遞著許多的信息，也著許多值得探討的內蘊。

空白與白色本身不能等同，白色是一種色彩，而空白是一種未被填充的原始狀態，是文字、圖形背後的基底空間，因此空白不一定是白色。空白空間的邊界形成輪廓，引導人們的視覺流動並圍合主體形象，隔離主體形象與次要形象，使作品顯得簡潔明了或是充滿意境。

在視覺傳達設計中，色彩通常是一種先聲奪人的要素，就觀看效果而言，其傳達更優於圖形與文字的傳達，色彩最先觸及人的眼球，並引以視覺感受，以達到傳達信息的目的，而空白在視覺傳達中給人帶來的第一印象就是「白色」。

空白可以構造樸實的簡約之美，如清茶淡飯一般，雖不及山珍海味那樣豐盛，卻不可或缺。設計中的空白不等於一無所有，而是倡導用最簡潔的手法表現設計主旨，給人視覺上以清新明朗的舒適感受，傳達一種質樸又感性的設計理念。

例如：白色所帶來的空白運用在包裝設計中，常常能帶來一種高品味的品牌意象，包裝整體為白色格調，配以線條輕鬆而又隨意的手繪文字與圖案，讓人感覺簡單而又不失精緻。

實空間與虛空間又可稱之為正空間與負空間，二者之間的關係也就是圖與底的關係。

以空白為底可以襯托實處圖形所要表現的內客，從而突顯主題。

負空間的形也同時在影響著正空間的形，讓二者合理交融更和諧婚禮構成畫面整體。

作為虛空間的空白本身，也時常帶有底色之外的象徵與寓意，成為設計傳達的主體要素之一。

空白平面上存在著一種「力」，這是「形」所具有的視覺張力和心理張力，由零散的部分向著完形整體的補充和延伸，這種形式上的趨向性張力也是格式塔心理的表現要點之一，即關於形式關係的整體觀念。

空白所產生的隔斷與間隙，就很容易在視覺上嚴生這種無形的張力，讓形有延續的可能，讓觀者從心理感知上對其有所填補。殘缺或空白部分，相當於文學作品中的標點符號，它能夠造成人們在視覺或心理上，不同程度的停頓，這種停頓又能夠突破某些視覺媒介的限制，形成「張力」，取得形式上以少勝多、以一當十的設計意味。

設計作品中放棄信息的繁密堆砌，而大量地運用空白，能讓畫面整體節奏舒緩下來，並且視覺中心更能集中，視覺衝擊力和表現力也更為強烈。空白如同音樂藝術中的休止符，能給人時間與空間上的延續，給人更多的餘地來發揮其豐富的想像。

例如：大眾甲殼蟲汽車廣告，下方的文字提示這款汽車雖不起眼，但省錢、省油、省地方，意在讓觀者想想小的好處，盡量縮小主體，大量的空白空間正好巧妙地緩和了畫面節奏，襯託了海報所要表達的主題。

設計師應當注重版面上的留白設置，根據具體設計要求實現空白與圖文之間的虛實、對比關係建立，引導受眾視覺移動，幫助受眾快速直觀地發現所要傳達的重點信息。

利用空白實現虛實對比。設計中一味地進行信息量的傳輸，會讓受眾產生強制性接受信息的錯覺，難以帶給受眾美的享受。可以利用空白將無關緊要的元素信息進行取締，實現視覺元素的整合，以空白的「虛」來創造形態的千變萬化。

實現空白的不定向運動。將空白與設計內容進行鑲嵌式的組合，實現兩者之間的無間隙結合，將原本僅作為背景的空白空間進行消除，使兩者互為背景。

注重空白位置與形狀設計。將主要信息要素放置在版面的正中間，這就造成了設計構圖的呆板，可將重點信息的位置進行移動，設置在邊緣或者某一方位來進行空白的激活，提高畫面的效果與藝術性。例如：在平面廣告中，設計師可轉變思維將產品圖片等主要信息，放置在版面的邊角，實現空白版面的激活。

注重文本設計中的空白。在實際設計工作中，設計師也應當避免大面積地隨意應用空白，應當保證空白的留存擁有相呼應的內容，巧妙地進行過渡設置，避免出現為了空白而進行空白設置的問題，這樣會導致文本或者整體版面都顯得空泛。

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