Martine Rose 一個早該走入大眾視野的設計師！

時尚 07-07

不知，你是否還記得曾經帶著一股「東歐文化」而來，乃至現在都無法揮散的 Gosha Rubchinskiy、VETEMENTS？雖然，因為種種原因他們淡出了大眾視野，但因兩者而留下的「孽根」卻依舊存在。

不過，相比 Gosha Rubchinskiy 我更想說的是 VETEMENTS，畢竟從創立之初，它就從不缺乏話題可言。當然，我不否認 Demna Gvasalia 的設計履歷，但其除開設計外的最大噱頭，莫過於與其相約，「不準宣傳，不能對外透露」的 7 名設計小夥伴。而外界對於這個匿名設計團隊的猜測，也從未停休。

不過，現在你也無需去猜了，雖然沒有揭曉全員，但其中一位，已經憑藉自己的才華，走入更多人的視野當中。

「霧都」，從來都不是重慶的專屬，因為地理和工業的原因，London （倫敦）才是最早想有這個名號的城市。就如同的它的別稱一般，身為「四大」的London Fashion Week （倫敦時裝周），往往會因前衛的設計和奇特的理念，讓眾多前來觀秀的嘉賓，有種「霧裡探花」的感覺。

而出身於這座城市的品牌或設計師，也往往不會令人失望，Alexander McQueen、Stella McCartney、Vivienne Westwood、Craig Green、Jonathan Anderson 等等，幾乎每一位都是「劍走偏鋒」的鬼才。

而我們今天的主角，同樣是來自於這座能人輩出的城市，她就是 VETEMENTS 匿名設計圖中的一員——Martine Rose。對於大多數人來講，除非你有時常混跡於各類先鋒或是小眾品牌的集中買手店，否則對於這個名字，你在 2017 年以前，絕對無從知曉。

就算 Martine Rose 與 Nike 合作，推出了那雙「畸形」的 Nike Air Monarch IV，國內對其的反響，也不似國際那般強烈，而這也要歸功於Martine Rose 的「籍籍無名」。畢竟在流量和價格面前，一切才華，都變得那麼渺小而無趣，感謝「變態」的球鞋圈，讓我不費吹灰之力，輕鬆得到這雙經典之作。

作為本文主角，Martine Rose 其實是一個非常情緒化的設計師，而這也源自於她的性情所導致。記得在某個採訪中，Martine Rose 曾經說過，對於工作，她缺乏安全感，這也導致在設計中，她會將自己的負面情緒，注入在作品當中。我們時常都說，一件作品是設計師心中所想的最好宣洩載體，而她則很好的印證了這句話。

雖然因為專業度所限，難免會產生偏差或誤解，但在 Martine Rose 的作品當中，我們也能稍許感受到，她心中的矛盾與不安，而這也是她最為迷人的地方。

歸結於潮流趨勢的變動也好，與 Nike 的聯名也罷，近年有關於 Martine Rose 的文字，時常浮現於各類媒體，從 2007 年打造同名時裝品牌，到協助 Demna Gvasalia 變革老牌時裝屋 Balenciaga，Martine Rose 在設計上的才華，絕對值得外界認可和稱讚。不過，也許正是源於「綠葉」的身份，讓她錯失了本該早已拿到的「主角光環」。而另一方面，則是因為局限的格局或視角，讓我們對她失之交臂。

從日本潮流文化的啟蒙，到如日中天的美式文化，似乎在我們腦海中，只會有這兩個國度的存在，因此，在錯失多個美好的同時，外界也會不可避免的迎來審美疲勞。而這時，不被外界所熟知的東歐青年文化，恰如其分的出現在外界視野當中，並以狂風暴雨之勢席捲全球，成為潮流時尚之主流。

不過，隨著近年很多才華英國設計師的崛起，得益於他們的帶動，我們也開始漸漸熟悉，來自英國的青年文化。不同的成長環境，造就了一個人理念和想法，而這也會深深影響其之後的成長曆程，乃至於影響其在創作之中的創作走勢。

相比於北部和聞名於世，英國南部不管是在消費還是文化都略顯差距。不過，在亞文化方面來講，南部因為諸多低收入者的湧入，形成了其獨有的市井文化，但同時，這裡也衍生出如 Chav、Mod 又或是 TeddyBoy 等多種亞文化，不愧為「溫床」之稱。

而 Martin Rose 就是來自於倫敦南部，因為環境導致，從小她接觸了多種不同文化，包括上世紀90 年代的電子舞曲和銳舞文化，而這也讓她在之後的創作中，你會看到很多上世紀亞文化的影子。

Martine Rose 的作品極具辨識度，不論是迷戀 Oversize 剪裁，還是淡化於設計中的「性別」枷鎖，而她也始終在貫徹「女穿男裝」設計理念。打破傳統的束縛，將那些固化的思想拋之於腦後，都是其自奔赴「自由」的表現。以至於在她的作品當中，你能看到很多反映人物心態的設計元素。

其實，外界對於「政治」和「時尚」間的關係，一直爭論不休。看起來毫無關係的兩者，卻藏著千絲萬縷的聯繫。如果兩者間的距離過近，時尚就會變成政治的喉舌，成為其宣揚理論的工具，那就會失去時尚原本味道，甚至於被外界所不屑。

反之，如果無視於政治，那時尚無疑是空殼的存在，漠視於周遭所發生的一切，看似如一股清流，實則是對於自身的放任不顧。時尚有發表自我選擇的權利，雖然不限於強迫，但作為最好的發聲媒介，如果置之度外的話，無疑等同於「閉關鎖國」。

所以如何將兩者的關係拿捏到位，不如來看看 Martine Rose 的做法。

英國脫歐的爭論持續不減，相較與外界的觀望，對於身處英國本土的各位設計師而言，他們才是最為有權的發聲者。

不論是從神秘度來講，還是從全球範圍最具影響力的藝術層面來看，來自英國的街頭藝術家 Banksy 都是獨一無二的存在。在他的作品當中，經常會將政治和社會議題作為靈感。這一次，毫無疑問，他也用作品發表了對於「脫歐」的看法。

無獨有偶，Martine Rose 在其 2020 春夏秀場中，將服飾視為「武器」，表達了自己的「脫歐」立場。而僅僅從選址於 Beaufort House 的舉措，就能深刻感受到 Martine Rose 的不滿情緒。

很多人都知道，Royal Borough of Kensington and Chelsea （皇家肯辛頓-切爾西行政區），不光，上流雲集，更是英國 8 個皇家行政區之一，而其與英國皇室和貴族之間的聯繫，要從一個人說起。

政治家 St.Thomas More （托馬斯·莫爾），是當時英格蘭的大法官，1520 年，他搬到了這個地方，並建成了名為Beaufort House 作為居住使用，從這以後，這裡逐漸變成英國貴族的往返之地。

但因為金融危機等狀況影響，Beaufort House 逐漸成為被遺棄的存在，而這種兼具歷史「留」和商業價值「拆」兩者間的選擇狀況，與時下的陷於「脫歐」泥潭的英國，無不相似。

除了選址上的「小心思」外，Martine Rose 也絲毫沒在設計上有所留情，除了整體呈現，上世紀 80 年代的亞文化風格外，在細節處的把控，才是她的「利器」。一款同時印有「Promising Britain」字樣，以及環繞在小丑周圍，寓意歐盟旗幟的「12顆星星」；一件標有「Some Place Special」的字樣的夾克外套，無疑都是 Martine Rose對於脫歐的最好抨擊。