宋滌：一身傲骨寫丹青
在當代的畫家中，很少有人能像宋滌那樣，在紛繁嘈雜的環境之下，能夠寵辱不驚，年過七旬，仍然保持著對藝術的創作激情。用他自己的話說，「我始終把畫畫當做生命的一部分，逆境也好，順境也罷，總不停地畫，這叫持之以恆吧。我有堅定的信念——那就是我一定能夠把畫畫好，為中華藝術做出貢獻」。宋滌用這樣的執著態度堅守至今，或許這是他的畫室齋號「不驚齋」的由來。
朋友之交
貴在用心真誠
宋滌的身上有著傳統文化人的印跡，有骨氣、有性格，而且為人仗義，不管是老友還是新朋，只要是他認為可交，不管是時間長短，他都是一見如故，絲毫沒有讓人拘束的感覺。
宋滌《北江秋色》68×68cm
在朋友的眼中，宋滌心態健康平和，從來不嫉妒人。在他看來，朋友就是一種相互理解、信任，要彼此尊重和互相支持。
宋滌的朋友很多，而且玩得很鐵，其中有同學，也有晚輩的弟子及媒體的年輕朋友，還有一些藝術品經營機構的老闆和收藏家。創作之餘，宋滌喜歡和他們坐在一起喝茶聊天，聊聊藝術，相處得非常愉快。對於交友的原則，宋滌直言喜歡誠實的人，「老實人往往最佔便宜，因此做人還是老實一點好」。而在別人的眼中，宋滌也是這樣的一個人，好友、著名畫家沈道鴻說，「宋滌個子很高，一副遇事滿不在乎的藝術家氣質，人們都說他傲氣，我覺得他是屬於那種少有的直腸之人。為人直心眼，從不假惺惺作態。」
宋滌《大漠行》69×57.5cm
對於一些沒有出名的年輕畫家，宋滌也非常樂於提攜。弟子黃大慶並不是科班出身，卻跟隨在他身邊30餘年，宋滌說：「我看重的不是他的學歷，而是他對藝術的執著。」
上世紀70年代，宋滌的繪畫作品開始流入市場，他便與剛剛成立的燕京書畫社建立了良好的合作關係，後來由於經常出國辦展，中斷了好長時間的聯繫，但就在今年春節前夕，燕京書畫社總經理石占成的登門拜訪，讓他倍感親切，他說，「作為京城著名的藝術經營機構，書畫社推動了北京藝術市場的發展，為國家的外匯創收做出了積極貢獻，同時也極大地幫助藝術家改善了生活工作條件，與眾多知名的書畫藝術家有著融洽的合作關係，至今我都難以忘懷。如今能夠再次相聚，這是一種緣分，希望我們能夠把這種友誼繼續保持下去，祝願燕京書畫社在新的時期有更好的發展」。
宋滌《黃山》80×50cm
做人之本，貴在真誠。宋滌用自己的守信、真誠、質樸維繫著與朋友之間的長久友情。
針砭時弊
藝術家要說真話
能夠為大家所熟識，宋滌不僅僅是因為他所取得的繪畫成就，更在於他對當代畫壇亂象的犀利批評。
宋滌認為，當代畫壇很多畫家在畫界地位高、名氣大，作品卻不敢恭維，畫人物卻極盡醜化，畫山水則是亂糟糟一片，絲毫沒有繪畫藝術的審美情趣，這對觀眾的審美是一種誤導，也讓很多的年輕學子迷失其中。宋滌以嚴謹的學術態度給出了相對客觀的品評，說了很多真話，因此得罪了不少人，但他並不在乎。「在學術上不存在得罪人和不得罪人的問題。真正的藝術家要講真話，要講學術真理，要講藝術良心。」宋滌表示。
宋滌《平湖一帆懸》34×45cm
宋滌的繪畫道路有著良好的師承，國畫大師李苦禪和「畫壇大隱」許麟廬兩位先生是他寫意花鳥的老師，山水畫得到了李可染、張仃和白雪石等先生的指點，這讓他受益匪淺。面對當下的諸多現象，宋滌經常回憶起諸位恩師、前輩，心中充滿感激和感慨，「這些繪畫大師在藝術傳承發展中所做出的努力和實踐為後人留下的是無盡財富，他們勇於實踐探索精神和客觀務實的學術態度是當代畫壇所欠缺的」。
宋滌《山水》67×67cm
如今，宋滌用自己的實踐把老師們高尚的人品畫品傳遞給年輕學子，他說，「藝術家應當像前輩那樣正確地去引導年輕人，培養正確的藝術理念，仿效師長的榜樣。提攜新秀、晚輩這是理所當然的事情。」
藝術家的成功是綜合修養的體現，一個畫家在當代文化中占什麼位置，是很重要的；一個真正的大畫家對當代文化一定是有貢獻的。「真正的藝術家永遠是獨立思考的。我希望中國的當代畫家能夠尊重藝術規律，堅持繪畫藝術健康的方向，為後代留下具有時代精神的審美價值的藝術作品。」宋滌表示，這也是藝術家維護藝術尊嚴的一種方式。
宋滌《雙鵝》48×59cm
藝術之路
開彩墨寫實之宗
多年來，宋滌與藝為伴、為友，從花鳥到山水、人物，筆耕不輟，樂在其中。特別是他的山水畫與眾不同，畫得逼真。他以複合色直接入畫，將西洋畫的色彩、色調、冷暖關係運用到國畫的表現中，在一張薄薄的生宣紙上畫出飽滿充實的物象，創造出國畫前所未有的色彩、時間感和空間感，完全顛覆了人們通常簡單認為的「中國畫應該是寫意的，不應該畫得如此具象」的論斷，從而成為當代彩墨寫實繪畫開宗立派的人物。
宋滌《晚秋》68×68cm
宋滌推崇寫實性繪畫，崇尚大自然之美。他說，「畫畫就是把對象刻畫得更加深入，融入光與色，畫出時間、空間的變化」。為此他付出了大量的心血。著名畫家沈道鴻對此深有感觸，他曾寫道，「看到宋滌作畫，整個身軀都傾伏在宣紙上，一筆一筆、一點一點地消耗著自己的精力和心血，感覺他不僅是在作畫，而是在推動中國畫往前走。眼見他每天如此，欽佩嘆服之外，心中不禁有幾分悲壯蒼涼之感。彷彿他正在以自己的生命做交易，去換取藝術的生命，換取他的理想境界」。
宋滌《雲山霧嶂》68×67cm
正是在這樣孜孜不倦的實踐中，宋滌依靠精緻入微的筆觸，刻畫出了他對大自然的敬畏和眷戀之情，而在色彩、筆墨向藝術形象完成的過程中，也形成了獨特的藝術道路。著名美術評論家邵大箴表示，宋滌重振寫實雄風，給當代中國畫增添了生機，使人們更加清醒和理智地估計寫實語言的潛在力量。
宋滌毫不諱言地表示，「我的畫是真正的『筆墨當隨時代』，寫實性繪畫最能體現畫家關愛人類、關愛社會、關愛大自然的真情實感，寫實性繪畫是伴隨人類社會進步而產生的，它必將隨著社會的進步而發展」
