越窯青瓷紋飾——典雅素凈、順其自然

提到越窯的青瓷，人們第一時間會想到唐代詩人陸龜蒙的名句「九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來」。在浙江東北地區，早在商周時期已經出現了原始瓷器生產的萌芽，經過了兩千多年的發展，在東漢時期，一件成熟的瓷器才在曹娥江中游地區燒製成功。隨著時間的發展，在寧紹地區，逐漸形成了一個龐大的瓷窯體系，並且一直繁榮到了北宋時期。

（西周至春秋·原始瓷青釉刻劃斜線紋加S形貼飾罐）

越窯青瓷發展的鼎盛時期是在晚唐開始到五代，在這個時期，錢氏在上林湖設立官窯，大量的宮廷用器就是從這裡生產的。與此同時，因為當時對外經濟繁榮，很多青瓷器具出口到了國外。越窯成熟的燒制技術，在後期對中國的窯系產生了深遠的影響。今天，我們就來說一說，越窯青瓷的紋飾裝飾特點。

簡約靈動的曲線

青瓷的裝飾精髓就在簡約靈動二字，而青瓷之上變化無窮的曲線是體現這一特徵的最主要方式。

（唐·越窯青瓷葵口碗）

早在新石器時代，人們已經開始使用線條來裝飾陶器。這不僅僅增加了陶器表面的摩擦力，讓人們使用陶器更加方便，也便於人們區分各自的陶器，有著別開生面的藝術美感。在東漢時期，弦紋和水波紋非常盛行，幾乎很少看到其他的紋樣。後來到了三國時期，人們開始嘗試將動物紋樣刻畫在青瓷器上，這些紋樣大多是以細針刻劃。到了東晉南北朝時期，動物紋樣逐漸被具有佛教寓意的蓮花所代替，蓮花紋樣以各種形式出現在青瓷器具上。

蓮花帶動了花類紋飾在青瓷器上的繁榮。在晚唐時期，青瓷的釉色已經類似於青玉，而雕花圖案則在釉層之下，花卉紋樣題材也開始增加，例如牡丹、荷葉等等圖案也開始出現。到了五代時期，紋樣更加豐富，出現了蝶戀花、鯉魚跳龍門、雙龍戲珠等等傳統題材，由於刻劃技藝逐漸成熟，以人物或者故事情節為主題的紋樣也開始出現。

（五代越窯龍紋盤 ）

這些圖案有的是由刀具刻成的，也有的是由獨特的針狀工具划出來的。越窯的裝飾特點對南北其他名窯的發展產生了巨大的影響。北宋著名的耀州窯就是在越窯的影響之下不斷發展，經歷了唐代和五代之後，才在北宋時期燒制出了能和越窯相媲美的青瓷藝術品。

鱗次櫛比的印紋

新石器時代，出現在陶器之上的最早裝飾就是印花。我們的先民會將雕刻有陰紋或者陽紋的模具印在還沒有干透的陶器之上，這樣就會留下鱗次櫛比非常有規律的紋樣。這些紋樣大多數是幾何圖形的重複和重疊，體現出先民崇拜的秩序美。

（戰國 原始瓷青釉刻豎條紋雙系蓋瓿）

後來到了東漢時期，青瓷的燒制已經比較成熟，但還是保留下了這種帶有原始美和樸素美印紋裝飾。當時的越窯生產出的青瓷大部分是方格印紋和三角印紋。無論從裝飾的手法還是對紋樣的選擇，和商周時期的印紋差別不大。到了三國時期，雖然還是可以看到拍印的紋樣，但佔有主導地位的是以滾動模具壓印的連續紋樣，或者用細管工具戳出來的戳印紋樣。

（ 故宮·東漢·青釉印幾何紋罐）

一直到了隋朝時期，印花紋樣才從最原始的幾何圖案發展成了實物圖案，最開始出現的還是具有自然氣息的草葉紋以及花型紋。到了北宋時期，印花裝飾的主題開始爆髮式地增加，不僅僅出現了複雜的植物紋飾，比如纏枝牡丹、纏枝菊花等等，還有動物造型，比如鴛鴦、鳳凰和顯赫等等。人們也開始將象徵著幸福和家族興旺的童子圖製作成印紋，讓青瓷紋樣的表現力更加生動活潑，為了表達人們對於美好生活的祈福，童子圖樣通常會與一些象徵富貴吉祥的植物和動物結合在一起。比如童子和龍的結合，代表著民間「望子成龍」的寓意，而童子和蓮子、蓮花的結合也有「連生貴子」之意。

（越窯印刻牡丹紋罐）

從南宋龍泉窯的鼎盛時期開始，印紋的題材越來越豐富，所描繪的人物也更加細膩。這來自於原始社會的裝飾手法，在青瓷的發展史上一直被沿用，可見其在民間藝人心中的重要地位。

眼前一亮的彩繪

清新素雅的青瓷自然是高雅的，但人們的審美不盡相同。所以，彩繪的出現，也讓看慣青瓷的人們眼前一亮，打破了青瓷單一的色彩，也為它的發展注入了新的活力。

（晚唐·青瓷褐彩雲氣紋洗口瓶）

在東漢時期，越窯的工匠大師燒制出了獨特的黑瓷，這是燒瓷技藝的一大突破，也為後來青瓷的「豐富多彩」提供了發展的條件。從現今考古學家們發現的青瓷文物來看，當時工匠們的褐彩裝飾手法分為點繪和彩繪。

（青瓷褐彩雲紋熏爐 ）

褐彩是一種以鐵為主要元素的顏料，深褐色的紋樣很容易在青瓷釉下呈現出來，能夠很好地起到美化和點綴的作用。而越窯釉下彩繪的靈感來自於唐朝長沙窯彩繪的靈感，彩繪的出現讓含蓄、靜謐的青瓷更富有活力。

青瓷彩繪，本質上就是在如玉的青瓷上進行書畫裝飾，但和在紙上作畫不同，在器物上作畫，繪畫的題材和器形要相輔相成，達到自然和諧的境界。

結語

青瓷是我國歷史上也是世界歷史上最早出現的瓷器，千百年來，青瓷依舊保持著活力，給後人留下了無數絕世佳品。研究者們認為，青瓷之所以能夠經曆數個朝代依舊受到人們的歡迎和喜愛，因為它先為器、再為藝術品，從實用性開始漸漸增加了觀賞性。

越窯的青瓷紋樣經歷了一千多年的演變，是中國民族千年沉澱的美好理想和藝術審美，具有非常濃厚的江南氣息。

（三國陶瓷越窯青釉堆塑罐）

越窯的青瓷一直是以簡為美的，大多數的青瓷作品都是順其自然的，很少經過雕琢和裝飾，相對於明清時期的青瓷來說，更加典雅素凈。在裝飾之時，工匠們大多選擇細巧的劃花，讓瓷器看起來更為清秀。正是由於青瓷這種自然質樸之美，不施粉黛也能讓人感覺到宏闊的藝術境界，所以它們才能在我國的瓷器藝術史上佔據著如此重要的地位，讓我們至今都能感受到它的感染力。

參考資料

施祖青——《越窯青瓷造型文化探析》

林士民——《越窯青瓷的鑒賞與鑒定》

李剛——《青瓷風韻》，浙江人民美術出版社

朱裕平——《中國瓷器鑒定與欣賞》，上海古籍出版社

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