白居易此詩被編成曲傳唱，凡人聽了羞紅了臉，蘇軾讀出首千古絕唱

「通熟易懂」一向是白居易的金字招牌，每次寫完詩都給不識幾個大字的老人看，才讓他的詩作在高手如雲的唐代保持著最高的傳唱度。這一點唐宣宗李忱在《吊白居易》中就已經道明，「童子解吟長恨曲，胡兒能唱琵琶篇」是對詩王最好的肯定。白居易用自己的實例，證明了寫詩不一定要陽春白雪，哪怕是首首明如白話，也一樣能躋身唐代三大詩人之列。

但這樣的白居易有沒有風花雪月的朦朧之作呢？有的！比如本期要和大家分享的這首《花非花》。這首詩是白居易平生3000首詩作中最特別的一首，是一首雜言古詩，也是其最難理解的詩，卻寫得異常絕美。當時一問世就被人譜成曲傳唱，短短几句有人讀得臉紅心跳，有人當成「鬼詩」越讀越害怕，而蘇軾卻讀出首千古絕唱。讓我們一起來品一品：

《花非花》

唐.白居易

花非花，霧非霧，

夜半來，天明去。

來如春夢幾多時？

去似朝雲無覓處。

開篇的6個字就令人不解。「花非花」到底是要表達什麼？或者說這個花是什麼花？後世普遍認為這裡是虛寫，但蘇軾卻將它當成是楊花。楊花是古詩中常見的意象，其實指的就是柳絮，蘇軾根據這3個字，寫下了一首《水龍吟·似花還似非花》。在詞的首句中，蘇軾就寫道：「似花還似非花，也無人惜從教墜」，也算是像自己的偶像致敬了。而後3個字「霧非霧」就讓人更不好理解了，且看下句。

「夜半來，天明去」正是這一句讓不少人讀出了聊齋的感覺，加上前兩句的朦朧，讓人是越讀越害怕。詩寫到這，其實作者還是沒有道明白到底寫的是何物，只能說在吊人胃口這件事上，詩王是深諳其道的。

「來如春夢幾多時？「不少人看了此句，認為全詩是在寫夢境的捉摸不透，但一個」如「字證明這仍然只是一個比喻。它如春夢般美好，令人沉醉不已，不願醒來。更多人認為這寫的應該是與某位佳人短暫幽會後的悵然若失，對方的身份或許比較特殊，所以會有」夜半來，天明去「一說，這樣一理解，不少人是讀得臉紅心跳了。根據這種解釋，那最後一句「去似朝雲無覓處「是對佳人遠去的悵然若失之感，她來了她又走了，無處再尋。

不少文史專家認為這首詩是在寫人生，人生如夢如幻，如果是這樣其它三句都好解釋，但「夜半來，天明去「還是有些牽強。事實上，無論是聊齋說，還是幽會說，這首詩都是難得的佳作。全詩共用了花、霧、春夢、朝雲4個比喻，將4個極具朦朧色彩的意象融為一體，而且中間不加任何說明之辭，只能說詩王為了為難後世的我們也是頗費心力的。

同李商隱的《錦瑟》一樣，雖然不一定能讀懂，但因為寫得太美，這首詩歷來受到文人墨客的推崇，成為了流傳千年的經典。這首詩大家覺得寫的是什麼呢？歡迎討論一、二。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！