震撼！史上最全的盧浮宮藝術作品

書畫 08-01

盧浮宮，是世界上最古老、最大、最著名的博物館之一，位居世界四大博物館之首。它位於法國巴黎市中心的塞納河北岸（右岸），始建於1204年，歷經800多年擴建、重修，達到今天的規模。

盧浮宮佔地面積（含草坪）約為45公頃，建築物佔地面積為4.8公頃。全長680米。它的整體建築呈「U」形，分為新、老兩部分，老的建於路易十四時期，新的建於拿破崙時代。

巴黎，塞納河畔，盧浮宮博物館全景。隔河相望的是奧塞博物館。

盧浮宮藏有被譽為「世界三寶」的斷臂維納斯雕像、《蒙娜麗莎》油畫和勝利女神石雕，擁有的藝術收藏達40萬件以上，包括雕塑、繪畫、美術工藝及古代東方，古埃及和古希臘、古羅馬等6個門類。有古代埃及、希臘、埃特魯里亞、羅馬的藝術品，東方各國的藝術品，從中世紀到現代的雕塑作品，還有數量驚人的王室珍玩以及繪畫精品等等。

盧浮宮Pavillon Turgot 大廈，南面山牆的雕塑和女雕像柱子，作者Eugene Guillaume。

盧浮宮Pavillon Richelieu 大廈，支撐山牆的「雙女」雕像柱子，作者Hector Lefuel 。

《花神的凱旋》（The Triumph of Flora），作者Jean-Baptiste Carpeaux 。Flora 是羅馬神話中的花神。

《商業海軍》（The Merchant Marine），作者Francois Jouffroy 。

《生命之河》（River of life ），作者Pierre Hébert （1804-1869），作於1855年。這件雕塑在盧浮宮的Cour Carrée 大廈的西牆。

盧浮宮，中央大廳。

盧浮宮hall of Apollon 展廳的入口。

盧浮宮Rubens-Saal 展廳。

《向維納斯第一次講述秘密的私房話》（First secret confidence to Venus），作者Francois Jouffroy 。

凡爾賽宮的兩匹Marly horse 之一，現存盧浮宮。「凡爾賽宮的最大型的雕塑」。

《按照亞歷山大的命令，Campaspe在Apelles的面前脫下衣衫》（Campaspe taking off her clothes in front of Apelles by order of Alexander ）。作者Auguste Ottin 。

史料記載：美女Campaspe是亞歷山大大帝的情婦，亞歷山大大帝下令希臘最著名的畫家Apelles描繪過她。酷愛藝術的亞歷山大大帝看完了好朋友，著名畫家Apelles創作的美女Campaspe的繪畫後，「感覺到Apelles比自己更會欣賞Campaspe，甚至愛上了Campaspe。於是亞歷山大大帝留下了這幅畫，但是把Campaspe作為禮物送給Apelles作為妻子和模特兒」。希臘畫家Apelles隨同亞歷山大大帝出征，在征途上創作了很多作品。

《受傷的菲洛皮門》（Philopoemen hurt），作者Pierre-Jean David 。

菲洛皮門（Philopoemen，公元前253-183年）是希臘的統帥和政治家，曾經八次被任命為亞該亞同盟總司令（Achaean League Strategos）。

亞歷山大大帝死後，希臘半島陷入混戰。亞該亞同盟原來很弱小，公元前209年，菲洛皮門被任命為總司令後屢戰屢勝，多次打敗強大的斯巴達，馬其頓和羅馬帝國的軍隊，被羅馬帝國的歷史學家譽為「最後一個希臘人」。

《騎著珀伽索斯的路易十四的命運》（Fame of Louis XIV riding Pegasus），作者Antoine Coysevox 。

珀伽索斯（Pegasus），希臘神話中的有翼的飛馬。

《騎著珀伽索斯的墨丘利》（Mercury riding Pegasus），作者Antoine Coysevox 。

墨丘利（Mercury），羅馬神話中為眾神傳遞信息的使者，對應於希臘神話中的的赫耳墨斯（Hermes）。Mercury，在英文中，又是化學元素「汞」（水銀），也是九大行星之一的水星。

《海王尼普頓》（Neptune），作者Antoine Coysevox 。

羅馬神話里的海王尼普頓，相當於希臘神話里的海王波塞冬。

《海後安菲特里忒》（amphitrite），作者Antoine Coysevox。

《塞納河》（Seine），作者Antoine Coysevox。

《馬恩河》（Marne），作者Antoine Coysevox。

馬恩河全長514 公里，塞納河最大的支流，在快要流到巴黎時匯入塞納河。第一次世界大戰時，1914和1918年爆發的兩場馬恩河戰役是一戰中的重要戰役。

《赫克里斯與化為蛇的Acheloos河神戰鬥》（Hercules fighting Acheloos trensfomed into a snake），作者Francois Joseph Bosio 。

赫克里斯（Hercules）是希臘神話中宙斯的兒子，大力神赫拉克利斯（Heracles）的羅馬名字，Acheloos是希臘地區的一條Acheloos河的河神，以善於變身而著稱，最擅長變為雄牛和巨蛇。

《風信子》（Hyacinth），作者Francois Joseph Bosio 。

希臘神話：他是馬其頓王子，阿波羅鍾愛的美少年，有一次與阿波羅玩擲鐵餅遊戲，不幸被鐵餅打中頭部，流血不止而死去。阿波羅無比悲傷。他的血長出一種花，，這種花即以他的名字命名為風信子（Hyacinthus）。

《制陶工藝》（Ceramics）盧浮宮Cour Carree 西牆的雕塑，作者Eugene Guillaume。

《聖女貞德傾聽聖母的聲音》（Joan of Arc listening to her voices），作者Francois Rude 。

Francois Rude 創作的最大的雕塑作品是巴黎凱旋門上的群雕《馬賽曲》。

《黛安娜出浴》（Diana Leaving the Bath），作者布歇（Francois Boucher ）。

布歇是路易十五的宮廷畫家，這幅作品是公認的洛可可藝術（Rococo）的代表作。文藝復興開始，西方藝術從巴洛克（Baroque）-洛可可-新古典主義，不斷發展演進。洛可可藝術包括繪畫，音樂，建築，傢具裝飾等領域。在這幅作品中，羅馬神話中的女神黛安娜，被表現為一個貴族小姐。

《蓬帕杜爾夫人》（Madame de Pompadour），作者Maurice Quentin de La Tour。

《阿凱迪亞的牧人們》作者Nicolas Poussin 。

這個題材起源於拉丁成語Et in Arcadia ego，大意是：the person buried in this tomb has lived in Arcadia，直譯為「埋葬在這個墳墓里的人曾經在阿凱迪亞生活過」，引申的意思：人生無常，珍惜現在的生活。

《埃涅阿斯向戴朵講述特洛伊的陷落》作者Pierre-Narcisse Guerin 。

這是一個虛構的歷史悲劇故事的形象化表現：經過多年流放生涯的Sextus 回到家裡時，他的妻子已經死去，他心如死灰的坐在妻子的屍體旁邊，兩眼茫然的盯著不知什麼地方，心中思考著生命的意義。當時是一個沒有上帝信仰的時代，這幅作品暗示了基督耶穌對人生的思考，而悲痛萬分地抱著父親大腿痛哭的女兒，正是基督教藝術中常見的抹大拉的瑪利亞（Mary Magdalen）的化身。

《羅傑拯救安格利卡》（Roger Rescuing Angelica），作者安格爾（Jean Auguste Dominique Ingres）。

《對荷馬的禮讚》（Apotheosis of Homer），作者安格爾（Jean Auguste Dominique Ingres）。

《波拿巴指揮下的1798年埃及遠征》（The 1798 Egyptian Expedition Under the Command of Bonaparte）。作者Leon Cogniet 。

《波拿巴視察Jaffa 的隔離病院》（Bonaparte Visiting the Pesthouse in Jaffa），作者Antoine-Jean Gros 。

《海倫與帕里斯的愛情》（The Love of Helen and Paris ）。作者大衛（Jacques-Louis David ）。

《安德洛瑪刻為赫克托爾哀傷》（Andromache Mourning Hector），作者大衛（Jacques-Louis David ）。

描述了荷拉提（羅馬語：Horatius）讓他的三個兒子對著寶劍起誓：為了羅馬戰鬥到死。根據羅馬歷史學家提圖斯-李維（Titus Livy，公元前59-公元17年）的記載：羅馬的荷拉提家族的三個男性成員被選中，與Alba Longa 城的一個家族的三個男性成員決鬥，以解決羅馬城與Alba Longa 城之間的爭端。

《梅杜薩之筏》（The Raft of the Medusa），作者Theodore Gericault 。

《自由女神引導人民》（Liberty Leading the People），作者德拉克羅瓦（Eugene Delacroix）。

這幅作品描述1830年的法國革命運動，推翻了查理十世。這是法國19世紀最著名的繪畫之一。

《薩爾丹那帕勒斯之死》（Death of Sardanapalus），作者德拉克羅瓦（Eugene Delacroix）。

《希阿島的屠殺》（The Massacre at Chios），作者德拉克羅瓦（Eugene Delacroix）。

1822年，希臘爆發獨立運動後，1822年4月11日，奧特曼帝國（Ottoman）的軍隊登陸希臘的希阿島（Chios），對島上平民展開軍事攻擊，這些土耳其軍隊在隨後的幾個月里大肆屠殺搶掠，造成2 萬多平民死亡，並把「所有活著的剩餘的7 萬多居民全部驅逐出島」，成為奴隸。德拉克羅瓦的這幅作品展出後，震動了藝術界，這幅作品也被稱為「對藝術的屠殺」。

《在路易十四的肖像前，雕塑諮詢繪畫》作者Jacques Prou（1655–1706）

《丘比特與普賽克》（Cupid and Psyche），作者卡諾瓦（Antonio Canova）。

盧浮宮的Cour Marly 展廳。

盧浮宮的Daru room（75展廳，room 75），展出David, Gérard, Girodet, Gros和Guérin的作品。

第43展廳（Room 43），希臘古陶器。

《維納斯與戴花冠的美女》（Venus having Beauty crowned），作者Louis-Simon Boizot (1743–1809）。

她的故事很有意思：她是被處決的路易十六夫婦的大女兒，在法國大革命中曾被囚禁。後來她嫁給查理十世的兒子，她的堂兄，王太子路易十九，所以她曾經當過僅僅「20分鐘」的法國皇后：1830年的革命中，她的公公，法國皇帝查理十世簽署了「退位詔書」，她和她的丈夫成為法國皇帝和皇后，20分鐘以後，他的丈夫也不情願地簽署了退位詔書。

當時，查理十世民怨沸騰，爆發革命，議會選舉路易的遠房堂兄奧爾良公爵路易-菲利普攝政，所以必須查理十世父子分別簽字移交權力。這兩個簽字純屬形式，目的是使得路易·菲利浦一世的續位合法化。

據說，路易十九曾經要求：「讓我統治一個小時吧？」革命者不同意，20分鐘後，這位皇太子也簽字退位。

腓力二世·奧古斯都（Philippe II Auguste，1165-1223年）時代修建的要塞的一部分。

盧浮宮的中世紀古城堡展廳。

盧浮宮，達芬奇的作品《蒙娜麗莎》（Mona Lisa）前的遊客。

《蒙娜麗莎》（Mona Lisa），作者達芬奇。

《垂死的奴隸》（Dying Slave），米開朗基羅作於1513-1515 年。

《迦納的婚禮》，作者Paolo Veronese 。

保羅·委羅內塞（Paolo Veronese，1528-1588）是文藝復興晚期的「三傑」之一。

《伊蘇斯戰役後，波斯皇帝大流士的全家在亞歷山大大帝和他的朋友赫菲斯定面前》作者Paolo Veronese 。

《聖母升天》（The Assumption of Mary，直譯：接受瑪麗亞），作者Giambattista Piazzetta。作於1735年。

盧浮宮的Cour Marly 展廳。

古埃及，古中東，古希臘，古羅馬等

盧浮宮的斯芬克斯（Louvre sphinx）。斯芬克斯是來自古埃及的文物。

盧浮宮的古埃及文物。

古埃及關於死亡的一本書的一部分。約為公元前1391-1353年Amenophis III 統治時期，第18王朝。

這本書的大意為：Nebqed 遇到了埃及的死神。這本書，書寫在3300多年前的埃及生產的莎草紙上。埃及是世界上發明紙最早的國家：埃及人在5500年前發明了莎草紙，造紙原料是尼羅河流域的植物莎草。

人首牛身帶翼的神獸。出土於亞述帝國遺址，約為公元前721-705年之間。

《男性軀幹》，出土於古希臘伊奧尼亞12 城邦之一的米利都（Miletus），約公元前480年的作品。

《赫拉克利斯和他的兒子忒勒福斯》（Heracles and his child Telephos），公元前1-2世紀羅馬帝國的雕塑。忒勒福斯在特洛伊戰爭中是支持特洛伊的一個城邦國家的國王。

Borghese Vase 花瓶。

這個名稱的來源並不清楚，是一種「所謂」（so-called）的稱呼。這個巨大的花瓶是1569 年從原凱撒大帝的莊園Horti Sallustiani 出土的，製作年代約為公元前40–30 年。這個花瓶的尺寸：高度（with foot）1.7 m，高度（without the foot）1.2 m，直徑1.35 m。

《安提諾烏斯》（Antinous Mondragone）。

Mondragone是義大利卡塞塔省的一個區，安提諾烏斯（Antinous）是羅馬皇帝哈德良的情人，在他生前和死後，哈德良為他製作了1000多個雕塑。這是其中之一，作於公元前130年。這座高達0.95米的特大型胸像，被很多遊客譽為盧浮宮「最漂亮的胸像」。

阿格里帕（Marcus Vipsanius Agrippa，前63-前12年）。

《米洛的維納斯》（Venus de Milo），大約作於公元前130-100年的希臘雕塑，略高於真人，203厘米。

Gregory Curtis在《斷臂的，米洛的維納斯的發現》（Disarmed, the Story of the Venus de Milo）中，詳細描繪了發現的過程：1820年，23歲的法國海軍軍官Olivier Voutier（1796-1877）在愛琴島（Aegean island）上駐紮，由於他對希臘歷史很有興趣，所以，「有一天，他帶著兩個水手在島上的希臘古城Milo的一個古希臘劇場的遺址，希望挖掘出什麼。這時，他看見幾十米以外的一個土耳其農夫也挖出了什麼，並且正在掩埋它」。於是，Olivier Voutier走過去，看見這個農夫正在掩埋一個只有半個身子的殘破的雕塑。「這種物品，對農夫是無用的。於是，Olivier Voutier 給了這個農夫一點賄賂，然後他和兩個水手自己開始挖掘，幾個小時後，一個後來震驚世界的雕塑，出現了」。大約10天以後，另外一名法國海軍軍官，Jules Dumont d"Urville（1790-1842），認識到這件作品的重要性，他設法聯繫法國駐土耳其大使Charles Francois de Riffardeau（1763-1828），買下了這件雕塑運回法國。

《薩莫特拉斯的勝利女神》（Winged Victory of Samothrace），大約作於公元前190年。

《薩莫特拉斯的勝利女神》（Winged Victory of Samothrace），全圖。

《薩莫特拉斯的勝利女神》（Winged Victory of Samothrace），盧浮宮Daru staircase 階梯。

希臘雕塑及其羅馬複製品

盧浮宮的展廳。

《凡爾賽的黛安娜》（Diana of Versailles），公元1-2世紀的作品，發現於義大利。

羅馬神話中的黛安娜，對應於希臘神話的阿耳忒彌斯（Artemis）：宙斯的女兒，狩獵女神，月亮女神，奧林匹斯山上的12主神之一。關於黛安娜的雕塑作品非常多，這件作品可能是最著名的一件。這件雕塑中，黛安娜的聖獸，一隻梅花鹿，跟隨著她，她的一隻手正在從背著的箭筒里抽出一支箭。

《阿爾勒的維納斯》（Venus of Arles）。

《睡著的Hermaphroditus》（Sleeping Hermaphroditus），公元前2世紀的希臘雕塑的羅馬複製品，作於2世紀。這件作品中的豪華的床墊是1619年義大利雕塑家貝爾尼尼的作品。

希臘神話：這個孩子是赫爾墨斯（Hermes）和阿芙羅狄蒂（Aphrodite，相當於羅馬神話中的維納斯）的兒子，他是一個女性化的男孩，因為他與一個水中寧芙和為一體了，所以屬於「兩性人」。

《睡著的Hermaphroditus》（Sleeping Hermaphroditus）。

《三美圖》（The three Graces）。

可能作於公元2世紀，一件希臘雕塑的羅馬複製品。按照教皇保羅五世（Pope Paul V）的要求，1609年，Nicolas Cordier 對這組群雕進行了很大量的修復工作。盧浮宮1807 年收購。

《蹲著的阿芙羅狄蒂》（Crouching Aphrodite，即維納斯）。真人大小：高度0.71米。作者不詳。

這是希臘雕塑的羅馬複製品，並且做了修改：女神的左手伸向脖子的後面，右手攔在胸前，造型優美典雅。

《帶著常青藤花冠，拿著葡萄的邁娜德》（Maenad crowned with ivy and grapes），作者不詳，公元前3 世紀的一件希臘雕塑的羅馬複製品，作於大約1-2世紀。這件雕塑的高度為1.76 米。

希臘神話中，經常喝得醉醺醺的酒神狄奧尼索斯，有很多同樣喝得痴狂瘋癲的追隨者，男性們叫做薩提爾（Satyr），女性們叫做邁娜德（Maenad）。這件文物是拿破崙的戰利品之一。

《年輕的薩提爾在吹笛子》（Young satyr playing the flute），這件作品的背景，也是一片精美的浮雕。

《年輕的薩提爾在吹笛子》（Young satyr playing the flute）。

普拉克西特列斯（Praxiteles），斯科帕斯（Scopas），留西波斯（Lysippos）是希臘化時代的三大雕塑家。這件雕塑是羅馬人模仿希臘三大雕塑家的風格創作的，時間大約為1-2世紀，這個孩子的高度1.32 米。1907年購入。

《阿芙羅狄蒂雕塑的殘軀》（Fragmentary statue of Aphrodite），屬於Esquiline Venus 型維納斯。

這件作品來自義大利的Brindisi，公元2 世紀的羅馬複製品，高度0.96 米。

《寧芙與貝殼》（Nymph with a shell），作者不詳。

原作品是一個年輕女孩玩羊骨頭遊戲的希臘雕塑，羅馬人複製的時候修改為手持貝殼的姿勢，作於公元一世紀。這件作品高度0.60 米，曾進行過很多修補工作。

《年老的半人馬被愛洛斯捉弄》（Old Centaur teased by Eros），17世紀義大利出土的文物。

這件作品是公元前2 世紀的希臘雕塑的羅馬複製品，作於1-2 世紀。半人馬是希臘神話中的一種性格溫順的動物，愛洛斯是希臘神話中的小愛神，相當於羅馬神話里的小愛神丘比特。

在提沃利（Tivoli）的哈德良莊園（Hadrian"s Villa）里，人們發現了與這件作品同樣的一件雕塑，用灰黑色的大理石雕刻而成，此外還發現了同樣質地的灰黑色大理石製作的另外一件雕塑：《年輕的半人馬嘲笑受傷的愛洛斯》（Young Centaur laughing at Eros"s wounds）。這一對雕塑，現在Capitoline Museums 博物館展出。

因此，人們估計盧浮宮的這件作品，本來也是一對雕塑之一，但是不知道另外一件雕塑在哪裡。不述。

《愛洛斯為他的弓箭上弦》（Eros stringing his bow），羅馬皇帝多米提安（Domitian，81-96年在位）時代的作品。這個題材，這個類型的雕塑作品很多，全部出自於希臘三大雕塑家之一留西波斯（Lysippos）的原作。

盧浮宮的展廳。

《Sosikles 類型的受傷的亞馬遜人》（Wounded Amazon of the Sosikles type）。

這是公元前5 世紀的希臘雕塑的羅馬複製品，高度1.88 米。亞馬遜是希臘神話中的一個女人部落，她們的戰士也都是武裝的女人，作戰非常勇敢兇悍。後來，世界最長的河流亞馬遜河，世界最大的熱帶雨林亞馬遜森林，世界最大的購物網站之一亞馬遜網等等，都借用了這個歷史傳奇部落的名字。希臘和羅馬時代，關於亞馬遜人的雕塑很多。不述。

《Gabii 的阿耳忒彌斯》（Artemis of Gabii），1792 年出土於義大利的 Gabii。

希臘神話中的狩獵女神阿耳忒彌斯，對應於羅馬神話中的黛安娜。一般認為，這是希臘化時代的三大希臘雕塑家之一，普拉克西特列斯（Praxiteles）的作品。這件羅馬複製品作於羅馬皇帝提庇留（Tiberius，14-37年在位）時代。

《赫拉克利斯與克里特島的公牛》（Heracles and the Cretan Bull）。公元前460 年的作品，來自奧林匹亞的宙斯神廟（temple of Zeus at Olympia）的西門外面的第四面牆壁的浮雕。

《半人馬在褻瀆一位Lapith 女人》（Centaur raping a Lapith woman），

公元前447-前440年的作品，來自雅典衛城的帕台農神廟（Parthenon）的南牆：這面牆上，有很多關於Lapith 人與半人馬作戰的浮雕，一部分浮雕現在大英博物館，一部分浮雕現在盧浮宮，這些作品都是在希臘著名雕塑大師「菲迪亞斯的監督下」（under the supervision of Pheidias）完成的。這件文物高度1.35 米。

Lapith 人是希臘神話中的一個傳奇部落，他們住在現在希臘的色薩利（Thessaly）地區，在特洛伊戰爭期間，他們曾經出動了40艘戰船支持希臘攻打特洛伊。他們最著名的傳奇是與半人馬的一次大戰：在一次Lapith 人的婚禮上，應邀參加婚禮的半人馬們突然攻擊Lapith 人的女人和孩子，於是Lapith 人的男人們與他們大戰一場。

《傾身靠在一個柱子上的阿芙羅狄蒂》（Aphrodite leaning against a pillar），公元前5世紀的希臘雕塑的一個羅馬複製品，作於1-2世紀。這個殘缺的雕像的高度1.18 米。這件作品是法國大革命期間從Mazarin 搶來的。

《伽倪墨得斯》（Ganymede），1784年出土於羅馬南部Caecilia Metella 的墳墓附近。高度0.56 米。

希臘神話：伽倪墨得斯是特洛伊王子，美少年。深得宙斯的喜愛。原來，宙斯的女兒赫柏負責給眾神斟酒，後來，赫柏出嫁給赫克里斯，宙斯就化身為雄鷹，把伽倪墨得斯帶到奧林匹斯山上負責給眾神斟酒。根據考證：這座胸像是參考公元前4世紀時雕塑家Euphranor 的一件帕里斯（Paris，誘拐海倫的特洛伊王子）的胸像創作的。

盧浮宮，院子里的馬。

《約瑟拯救埃及》（Egypt saved by Joseph），作者Abel de Pujol （1785–1861）。

這是《聖經》「舊約」故事：約瑟是雅各的兒子（Joseph，son of Jacob），他擔任法老的高級顧問，在埃及發生大饑荒的前夕，他預言災難並拯救了埃及人。這幅作品作於1827年，位於盧浮宮展廳的房頂。

《西庇阿的節制》（The Continence of Scipio），作者Giovanni Francesco Romanelli（1612–1660）。

古羅馬雕塑與文物：

羅馬時代的雕塑的展廳。圖中的這個人物是羅馬歷史上最著名的人物之一

《Thusnelda 在Germanicus 的凱旋儀式上》，描述Germanicus 勝利回到羅馬。作者Carl Theodor von Piloty 。

《Germanicus 之死》（The Death of Germanicus），作者Nicolas Poussin。

《手拿著一個小貓頭鷹，戴著頭盔的彌涅耳瓦》（Helmeted Minerva holding a tiny owl），作者不詳。

羅馬神話中的彌涅耳瓦（Minerva）是智慧女神，戰神，相當於希臘神話中的雅典娜。這件作品用大理石和金色的縞瑪瑙（onyxmarble）雕刻，作於2 世紀，在18 世紀進行過修復。高度1.33 米。

這是一件斑岩（斑岩）和金屬製作的胸像，高度0.845 米。

可能是2 世紀的作品，也可能是17 世紀的複製品。這件作品的名稱很多，有的稱為《Mazarin Alexander》，即亞歷山大大帝，有的稱為《 Bust of Minerva》即羅馬神話中的智慧女神和戰神彌涅耳瓦（相當於希臘神話中的雅典娜），可能參考了Mattei Athena 雅典娜胸像。

近代的繪畫作品：

盧浮宮的大畫廊中，這幅《路易十四》是一幅著名的作品：法國皇帝身穿奢華的奇怪服裝，紅色的高跟鞋，男不男女不女的髮型。對比之下，現代青年人的服裝，電子「裝備」和神態氣質，已經完完全全是兩個世界。

《拔士巴收到大衛的來信》（Bathsheba receiving David"s letter），作者Willem Drost （1633-1659），荷蘭「黃金時代」的畫家。

拔士巴是《聖經》「舊約」中最重要的女人之一，她原來是大衛王手下的將領烏利亞的妻子，與大衛勾搭成奸後，大衛借故處死了烏利亞，拔士巴成為大衛王的妻子，他們的孩子就是以色列的第二任國王所羅門。

《法厄同駕駛阿波羅的太陽車》（Phaeton driving the sun-chariot of Apollo,），作者Nicolas Bertin（1667-1736）。

希臘神話：阿波羅的兒子法厄同（Phaeton），要求駕駛太陽神阿波羅運載太陽的四輪馬車（Chariot），但是他在空中失去控制，狂奔的馬車帶著炙熱的太陽四處肆虐，導致地上發生了很多災難：非洲的大地變成沙漠，衣索比亞的人們的皮膚烤成黑色，等等。最後宙斯不得不用閃電打死了法厄同，才終止了這些災難。

《丘比特與普賽克的婚姻》，作者布歇（Francois Boucher（1703-1770）。

盧浮宮的畫廊。

《帕台農神廟的寧芙們》（Nymphs of Parthenon），作者Charles Meynier。

《（羅馬皇帝）戴克里先統治時期，溺死在台伯河裡的一個基督教殉教者》，作者Eugène Delacroix。

《拉撒路的復活》（The Resurrection of Lazarus ），作者Jean-Baptiste Jouvenet 。

盧浮宮的畫廊。

《牧羊人的崇拜》（Adoration by the Shepherds），作者Charles Le Brun。

《帕修斯和安德洛墨達》（Perseus and Andromeda），作者Pierre Mignard（1610-1695）。

希臘神話：安德洛墨達是衣索比亞公主，因為她的母親誇耀她的美麗而觸怒海中神女，為此她被拴在海邊岩石上準備獻給海怪吃掉，希臘英雄帕修斯救出了安德洛墨達，兩人結為夫妻。後來美麗的安德洛墨達化為仙女座。

《維納斯要求伏爾坎給埃涅阿斯武器》（Venus Asking Vulcan for Arms for Aeneas ），作者布歇（Francois Boucher）。

維納斯是最美麗的女神，宙斯的兒子伏爾坎則是最醜陋的男神（火神），他負責製造各種武器等。宙斯把維納斯嫁給了伏爾坎。埃涅阿斯是維納斯的兒子，特洛伊的王子之一。在特洛伊戰爭中，維納斯支持特洛伊一方。

《伏爾坎向維納斯展示給埃涅阿斯的武器》（Vulcan Presenting Venus with Arms for Aeneas），作者布歇（Francois Boucher）。

盧浮宮的畫廊。

《劫掠歐羅巴》（L"Enlévement d"Europe），作者布歇（Francois Boucher）。

希臘神話：歐羅巴（Europa）是美麗的腓尼基（Phoenicia）公主，宙斯化作一條白牛，把歐羅巴劫掠到克里特島，後來歐洲的名字就以這位公主的名字命名。

《盧浮宮大畫廊的情景》，作者Hubert Robert（1733-1808）。

作者是盧浮宮博物館的主要設計人之一，他創作了很多有關作品，甚至包括若干年後盧浮宮成為歷史廢墟的想像的情景。

《克利希的街壘》，作者Horace Vernet（1789-1863）。

《查理十世在盧浮宮舉辦的1824年沙龍的藝術展覽上頒獎》作者Francois-Joseph Heim 。

《拿破崙在弗里德蘭戰役》（Napoleon at the Battle of Friedland），作者Horace Vernet 。

《腓力二世在布汶戰役》（Philip II at Battle of Bouvines），作者Horace Vernet 。

《薩賓婦女的調停》（The Intervention of the Sabine Women ），作者Jacques-Louis David，1748-1825。

《Souliot 女人們》（The Souliot Women），作者Ary Scheffer（1795-1858）。

Souliotes 是希臘的一個驍勇善戰的族群，主要居住在（伊庇魯斯）地區，他們與當地的土耳其奧斯曼帝國之間進行了長期的戰爭，1803年失敗以後，他們被幾乎全部驅逐出希臘。後來，1821年的希臘獨立鬥爭中，Souliotes 人擔任了極其重要的角色。Souliotes 人說兩種語言：希臘語和阿爾巴尼亞語。

近代的雕塑作品：

拿破崙時代擴建改造的 Pavillon Sully 。

《墨丘利》（Mercury），作者Giambologna（1529-1608）：義大利的「佛羅倫薩的米開朗基羅」。

作者Antoine-Denis Chaudet （1763-1810）首次展出這件作品是在1801年的沙龍，當時只是一個石膏模型。作者去世以後，Pierre Cartellier（1757-1831）和Louis-Marie Dupaty（1771-1825）完成了這件1.96 米的大理石作品。

名稱：《嬰兒時期的俄狄浦斯和Phorbas》（The infant Oedipus and Phorbas）。

《馬拉松戰士宣布勝利》（The Soldier of Marathon announcing the Victory），作者Jean-Pierre Cortot（1787-1843）。這件作品首次展出於1822年的沙龍。

《迪爾克》（Dirce），作者巴爾托利尼（Lorenzo Bartolini，1777-1850）。作於1834年。

希臘神話：迪爾克（Dirce）是希臘神話中的古代底比斯（Ancient Thebes ）國王Lycus 的王后。

《迪爾克》（Dirce）特寫，作者巴爾托利尼（Lorenzo Bartolini，1777-1850）。作於1834年。

《寧芙與蠍子》（Nymph with scorpion），高度0.9米。作者巴爾托利尼（Lorenzo Bartolini，1777-1850）。

《黛安娜》（Diana），高度1.7米，作者Christophe-Gabriel Allegrain（1710–1795）。作於1778年。這是Madame Du Barry 夫人為她的Louveciennes 城堡訂製的兩件雕塑之一：配對的另一件雕塑是《維納斯》。

《維納斯》（Venus），高度1.7米，作者Christophe-Gabriel Allegrain（1710–1795）。作於1778年。這是Madame Du Barry 夫人為她的Louveciennes 城堡訂製的兩件雕塑之一：配對的另一件雕塑是《黛安娜》。

《雷電擊倒的提坦》（Titan struck by lightning）。作者Francois Dumont（1688-1726）。

提坦是希臘神話中的巨人，他們的第四代後代才是宙斯等神明：最早是天神和地神，他倆生了第一代提坦12 人（6男6女，最有名的一位是普羅米修斯），然後這12 個提坦互相結婚又生了第三批後代，其中既有巨人（提坦），也有非巨人。他們的第四代則是宙斯，波塞冬，赫拉等「奧林匹亞諸神」：這些住在奧林匹亞的神，打敗並囚禁了他們的父輩。