喬治?格羅茲（GeorgGmsz，1893—1959）是新客觀現實派代表畫家。出生於柏林，曾在德累斯頓美術學院及柏林皇家工藝美術學惋求學。與他一起的還有他的朋友和藝術家奧托·迪克斯（1891 - 1969）和馬克斯·貝克曼（1884 - 1950）。在目睹第一次世界大戰帶來的恐怖之後，他的作品成為了他的社會評論。他是柏林最早參加達達運動的人之一，受到過立體主義、未來主義、超現實主義的影響。作為第一次世界大戰的參戰士兵及戰後德國混亂社會的親歷者，其藝術具有鮮明的政治性，往往矛頭直接指向社會陰暗面。他用簡約的線條和誇張的形象對獨裁、腐敗、戰爭等問題作了直接揭露和無情嘲諷，畫風冷酷、尖銳，具有挑釁性。

GeorgGmsz尖刻辛辣的諷刺藝術在德國引起強烈反響，也令他常常與當局處於對立衝突的狀態。納粹上台後，他被迫於1933年逃離德國，來到紐約。魯迅先生曾將格羅茲與珂勒惠支並列，稱格羅茲的作品「漫畫而又漫畫。」

喬治·格羅茲出生於柏林，原名喬治·艾倫伯格·格羅茲。1901年父親死後，他和母親搬到了波美拉尼亞。他在早期就表現出創造力，此後開始每周上繪畫課。從1909到1911年，他在德累斯頓美術學院學習，然後在柏林工藝美術學院學習平面藝術。1913年，他在巴黎的科拉羅西大學學習了幾個月，學會了用素描的方法快速描繪活動的人物。這對他日後用速寫勾勒柏林繁忙街道上的人們起到了極大的幫助。

▲大都會 ，喬治·格羅茲，1916 - 17，布面油畫，100 x 102 cm，西班牙馬德里，提森-博內米薩博物館

第一次世界大戰爆發後，格羅茲於1914年11月登記服兵役，但6個月後因健康原因退伍。1917年1月，他被徵召入伍。不久，他就精神崩潰，因神經衰弱而住院，因健康不合條件被解除。戰爭結束後，他留在了柏林，以畫插畫和漫畫為生。在那裡，他遇到了一些作家、藝術家和知識分子，並於1918年與他們一起創建了達達的柏林分支。他對自己在戰爭年代看到的人類暴力傾向感到幻滅。他通過對犯罪和謀殺場景的描繪，在城市和馬戲團主題的作品中，表達了自己的震驚和憎惡。

受到政治和社會諷刺作家威廉·霍加斯（William Hogarth，1697-1764）和奧諾雷·道米爾（Honoré Daumier，1808- 1879）的啟發，格羅茲的作品譴責了周圍的墮落。他參與了和平主義活動，在諷刺刊物上發表漫畫，參加社會和政治抗議。他在1916年12月至1917年8月間創作了《大都會》。這是他對戰爭和政府壓迫的痛苦最突出的表達之一。他後來寫道：「我的畫表達了我的絕望、憎恨和幻滅……」

▎1、城市

格羅茲從1916年12月開始畫這幅畫。1917年1月初，他重返軍隊，但在他的精神崩潰後，他進了一家精神病院，在那裡他繼續描繪他的末日景象，並於1911年8月完成。城市本身是未知的，它看起來是一個尋常的大都市；一個孤獨、腐敗和具有侵略性的都會區，在這裡建築物和人們爭奪空間。

▎2、色彩

這幅畫以熾熱的紅色和橙色、明亮的藍色和深紫色為主，這幅畫是有意幽閉的。深而豐富的色彩表達了暴力和邪惡、騷動、熱和血。作品的其他顏色，格羅茲用了茜素紅、鎘紅、土黃、普魯士藍和祖母綠。

▎3、構成

格羅茲在他精神崩潰後完成了《大都會》。他把這個城市呈現為一個像戰場一樣危險的地方。構圖以戲劇性的角度傾斜，傳達了這個時代的社會動蕩。多重視角創造了一個令人迷惑的空間，以及內部和外部之間分崩離析式的差別。

▎4、影響

以強有力的對角線表現活力，這點是從未來主義的影響發展而來的，格羅茲在柏林的Der Sturm畫廊看到了許多未來主義繪畫。然而，建築的幾何平面的重疊卻是受到立體派的啟發，格羅茲對情感的激進詮釋是表現主義的，而非理性則是達達主義的。

▎5、光

建築物從前景中的物體後面拔地而起，自下而上發出明亮的燈光。不同的光源投下黑暗的陰影；拱門下懸掛著燈，或者懸掛在街道上，還有旅館、酒吧、咖啡館和劇院的照明標誌。人們的臉上反射著街燈的光芒，但他們沒有臉部特徵，強調了他們非常自我的態度。

▎6、線條

斜線引導觀眾的視線朝向畫面中心建築物的縱軸，由這盞路燈強調突出。戲劇性的透視線有一種像飛鏢一樣指向前景中的人群的效果，那裡的道德秩序已經崩潰

▎7、人物

人們行動迅速，互相穿過彼此的路徑。有些人穿得很好，另一些人則不然。沒有人停下來交談；他們在經過時發生了碰撞，所有人都專註於自己的生活。格羅茲說：「我以一種矛盾的精神作畫，並試圖在我的作品中讓全世界相信，這個世界是醜陋的、病態的、虛偽的。」

▎拓展

▲《路邊火車站》，奧諾雷· 多米埃，1865 - 66，紙本，蠟筆和水彩，並有鉛筆和水墨，28 * 34 cm，英國倫敦維多利亞與阿爾伯特博物

配圖

這幅作品是一個繪畫系列作品的一部分，描繪了法國的日常生活，尤其是多米埃在19世紀60年代繪畫的火車內外和火車站的日常生活。這幅畫顯示四個人坐在火車站的長椅上。老婦人似乎在從她的籃子里拿出什麼東西給站在她前面的狗吃。那個男人靠在他的拐棍上，顯然是睡著了。孩子靠在媽媽身上。

配圖

這幅畫是多米埃觀察大眾的一個例子。他創作了一系列包括以音樂家和鄉村生活為特色的素描。

多米埃對社會的敏銳描繪吸引了格羅茲，他遵循了這一傳統，儘管更具諷刺意味。（作者：高維藝術）

德國 格羅茲 日蝕 布上油畫 縱210×橫184厘米 海克斯赫博物館藏

在20世紀30年代的德國繪畫中，出現了一種社會現實主義形式，這種形式被稱為新客觀現實派。格羅茲就是新客觀現實派中的一位主要畫家。當時他創作一些政治性和社會性的諷刺作品。此幅畫面上，會議桌旁的議員們正 在開會，可是只有掌握刀把子的獨裁者有頭部，面目猙獰，前面放把屠刀，發號施令。他身後有一個政客向他竊竊私語，出謀劃策。其他議員只有軀幹而沒有頭部，空有虛名，毫無發言權。這幅畫諷刺挖苦了當時共和黨的議會制 度，徹底揭露了資本主義的黑暗世界。

德國 喬治·格羅茲 藝術家與模特兒 布上油畫 縱115.6×橫75.6厘米 紐約現代藝術博物館藏

格羅茲在巴黎卡拉羅塞學院學習期間，形成一種更為自由的繪畫風格，講究迅速、直觀地表現中心主題。在這 幅作品中他的線條不似早期那樣尖銳並富有稜角，而是變得富有流動性。畫中人體被誇大，畫面也被艷麗的色彩所 充斥，視覺效果十分強烈。人物的身份以及他們之間微妙的關係，被很直接地表現出來。畫中簡單地使用了現實主 義手法，這種現實主義接近於狄克斯的新客觀主義。

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