從已知事物中體悟生活的廣度
. About Design .
August .2019
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我們周圍既有解決實際問題的優質設計，也不乏尚有欠缺的產品，設計應該與代表生活本質的物件相連，藝術審美和商業價值是衡量的雙標。
生活有柴米油鹽，有精度升華，有葷有素，有濃有淡，我們詢問了6位設計師，簡單聊一聊他們對設計的觀點視角。
「 靈感不是向外發現的結果，而是向內提問的收穫。所有的事物都是相關的，這正是最美好之處。因為相互拉扯、碰撞、影響，才會湧出更多觀察和思考，匯聚成了我心底深處的靈感。」
---- 設計師Marcel Wanders
Q：MODE
A：pingsi zhou品牌設計師周平思
好的設計作品一定有新穎的設計點同時又兼具實用性。
Q：介紹一位喜歡的設計師。
巴西設計師兄弟Campana brothers，很喜歡他們「混沌」且「無序「的設計風格，他們善於用各種稀奇古怪的物料素材組合利用，塑料管子、廢舊皮革、繩子、丟棄的毛絨玩具都可以成為創作的載體, 對我在材料運用上有很大的啟發。
Q：打開身邊的一本雜誌，選擇一樣你覺得很有設計感的作品。
埃塞克斯小屋-由英國藝術家Grayson Perry和建築師Charles Holland聯合設計完成，刊載於《藝術與設計》2018年第10期。
Q：介紹1-2件生活中好用的「神器」。
D-BROS家的「Flower Vase」花瓶。倒入水之後，這個扁平的塑料片就會搖身一變成為一個迷人的3D花瓶。它可以摺疊存放，也可以攜帶出行，很輕便。幾何圖案的高飽和度在光線穿透後非常明亮剔透。
Q：日常生活中想吐槽的不人性化的設計。
工作室有一台咖啡機，咖啡的出口過於低和底部托盤實在是太近了，直到現在都沒有買到最合適的杯子，使用過程中很容易灑出。
Q：介紹你衣櫥里很耐穿的一件衣服/配飾。
白色T恤。簡潔，舒適，好搭，滿足我快速出門的需求。
Q：選擇做設計師的本初（或是機緣）是什麼？
從小就喜歡畫畫，對一些奇怪的事物有特殊興趣，服裝對我來說更像是一個媒介，通過服裝可以表達我的情緒，同時也可以設計衣服給自己穿。
右滑
Q：自身的設計作品中最喜歡的1-2件。
AW 18的黃雨衣，是我第一季作品中的一款，第一季的「孩子們」都尤為重要。黃雨衣的靈感來源於outsider藝術家Henry Darger作品《不真實國度》里的黃色巨形花朵。黃雨衣實際上是一件PU材質的風衣，適合日常穿搭同時也防雨。因為顏色的飽和度很高，好像有魔力一樣，穿上就特別開心，想衝到雨里跳舞。並且由於材料的緣故，不沾灰易打理。
Q：MODE
A：金飾珠寶品牌HELIO赫粒
創始人/設計師Aurora
好的設計作品能融入生活，長久陪伴，與使用者的情感與精神產生連結。
Q：介紹一位喜歡的設計師。
最近很喜歡的作品是一家天文科技品牌打造的立體月球模型產品，實物還原度很高，很有氣場。還被NASA LPI展覽館收藏了。
Q：介紹1-2件生活中好用的「神器」。
家裡的語音交互機器人。確實很多生活場景的需求都可以通過和AI們的對話來完成了。
Q：說1件身邊的物件在自己內心希望達到的狀態。
真的很希望電子設備能夠迭代到方便同屏處理不同界面的內容，尤其是電腦、手機這類關乎效率的生產力工具。
Q：介紹你衣櫥里很耐穿的一件衣服/配飾。
外婆給我的一件藍色手工針織開衫。
Q：曾買過的服裝/配飾中不滿意的設計點。
有鍍層的配飾掉色的過程，是很差的佩戴體驗。所以HELIO的主線產品都是使用不會褪色氧化的真金材質。
貝利珠系列
右滑
Q：選擇做設計師的本初（或是機緣）是什麼？
作為設計師，希望創造更多能夠解決問題的、有美學和價值觀立場的、甚至有「Wow Moment」體驗的產品。但我的終極職業理想其實是宇航員。
Q：自身的設計作品中最喜歡的1-2件。
我很喜歡HELIO的時空之環，它講述了宇宙中一個極致浪漫的概率事件：兩個遙遠時空會通過時空洞產生連結。就像千萬人群里你終於遇到的那個人。稀有、微妙、但真實存在。時空之環也是我和Kabin一直在戴的對戒。真金材質和弧面曲線都讓佩戴體驗更舒服。
時空之環戒指
另外就是最近與天文科技品牌AstroReality聯名推出、基於真實星圖創造的恆星系列了。每顆恆星都將變幻成一枚首飾。除了隨身佩戴，還可以在配套的實時星圖頁面中把它點亮。目前已有北極星和天狼星可以購買，陸續還會有其他更多的恆星上線的。
北極星與天狼星
Q：MODE
A：JUNNE創意總監劉彥君
好的設計作品不僅僅是好穿好看的，應該有故事、有概念。將想要表達的主題和衣服融為一體才是驚艷的設計。
Q：介紹一位喜歡的設計師。
alessi ，特別喜歡他的設計態度，幽默、不做作和輕鬆的生活觀念。
Q：打開身邊的一本雜誌，選擇一樣你覺得很有設計感的作品。
JBL藍牙音箱，體積小不影響音質好。（感覺自己在做推銷）
Q：日常生活中想吐槽的不人性化的設計。
垃圾分類的垃圾箱……豬能吃的/豬吃不了的/豬吃了會死的/豬拿去可以賣錢的，全都有塑料袋，扔了手髒了沒有洗手的地方。
Q：自身的設計作品中最喜歡的1-2件。
我最喜歡AW19《me》系列裡的彩色的創傷，用弗里達的調色盤添加彩色金屬的傷痛，特別神似「如鋼鐵般堅強，如蝴蝶般活潑，又如生活般苦難」。
右滑
Q：MODE
A：daartemis jewelry 品牌創始人/主理人Aaron
daartemis jewelry 品牌創始人/設計師Daniel
好的設計作品具備功能性，理念的傳達具有共鳴感，審美符合人給予美的愉悅性。
Q：介紹一位喜歡的設計師。
美國雕塑藝術家 Alexander Calder，動態雕塑的發明者，無論是雕塑藝術及其手工鍛造的線性藝術首飾，喜歡他對於當代藝術及原始傳統手工藝術的一種完美的結合性。
Q：有人說懶惰使人類進步，聊一聊身邊的物件在自己內心希望達到的狀態。
對於設計和人生競技一樣，我一直認為人類的進步並不是因為懶惰，而是渴望更多的進步和簡化到節約時間成本，從而更一步的促進進步。
Q：介紹你衣櫥里很耐穿的一件衣服/配飾。
戒指或者手鏈吧，對於男性來說。
Q：曾買過的服裝/配飾中不滿意的設計點。
設計其實最終針對的都是部分人群，沒有完美無缺的設計，和人的構造一樣。
Q：選擇做設計師的本初（或是機緣）是什麼？
人天生有創造的能力，只是每個人在童年乃至成年後對於創造性積累和渴望不同，造就了部分人從事了設計的工作，設計其實算是尋找到了一個表達的出口吧。
左daartemis設計師Daniel
右daartemis主理人Aaron
Q：自身的設計作品中最喜歡的1-2件。
daartemis大金屬光滑表面的設計或許改變了大眾審美的方向，會引領一個新的小時代。很多人會覺得，daartemis在一定程度上是藝術品。這個也是我們比較喜歡的市場反饋。所以我們既希望它是一個時尚的用品，又希望它是一個藝術性的東西，有藝術的性質和特性。我們希望daartemis是個可以跨越時間的概念，成為和藝術緊緊相關的，具有現代雕塑感的藝術時尚首飾。
Q：MODE
A：Yi Rii by Yi品牌創建人及設計師劉藝揚
好的設計作品首先是面料的品質感要好，作品的整體工藝考究，有獨特性讓人有心動的感覺。
Q：介紹一位喜歡的設計師。
Alexander Mcqueen 是無可替代的設計師，為服裝的藝術性而生，服裝表達的情感性特別的濃烈和直接，直擊內心。
Q：介紹你衣櫥里很耐穿的一件衣服/配飾。
Yi Rii 的真絲系列襯衫，簡單搭配就可以有精緻的感覺同樣也有舒適的體驗感。
Q：選擇做設計師的本初（或是機緣）是什麼？
做服裝設計師是我從小的夢想，也是我的初心。因為喜歡藝術，喜歡服裝，所以覺得用服裝的方式來表達自己的不同的情感和內心狀態很有趣，其實以後回憶起來也會看到自己內心和品牌一起成長之路。
Q：自身的設計作品中最喜歡的1-2件。
有一件很有禮服設計感的蛋糕裙，是我非常心儀的作品，很有趣味，也是通過這件作品很多客戶喜歡我們的品牌。
我們秋款的一條不規則百褶半裙，有撞色和不規則裙擺的設計以外 ，裙擺在行走間的流動感也特彆強。裙身擺動很大卻依然貼合身形遊走，趣味性很強 搭配率也是極高，很喜歡穿著上的感受。
Q：生活中有那些moment讓你覺得充滿樂趣，值得回味呢？
通過服裝這個媒介讓我可以認識我的客戶，同他們形成很友好的，互相吸引的關係隨後變成摯友的感覺也是很棒，很有滿足感。
設計師劉藝揚
Q：MODE
A：TRACY CHU品牌創始人朱熙越
好的設計作品能讓每一個擁有它的人都綻放出自內而外的光采，獨立、果敢、優雅、賦予人自信，這是作品本身應該具備的最重要的特質。
Q：介紹一位喜歡的設計師。
我非常喜歡山本耀司，他的設計風格簡潔而富有韻味，線條流暢。他一直堅持為獨立自主的女性設計衣服，這一點也是我成立品牌的初衷。
「所有的好衣服都有極為複雜的結構和精密的剪裁。我希望我的顧客每年都親自到我的店裡來，看一看，摸一摸，我想讓他們知道：這一季我使用的是什麼質感的面料、做了哪些更貼身或更透氣的結構，這才是時裝和人的對話，不是靠我去說的。」
----山本耀司
Q：介紹1-2件生活中好用的「神器」。
Dr.Arrivo宙斯美容儀是我的最愛，它可以促進血液循環，提拉緊緻的效果還是不錯的。還有戴森的捲髮棒也是解救了我這個手殘黨的日常造型，如果你跟我一樣沒掌握什麼打理頭髮的技巧，又想每天精緻出街，那我就非常推薦它了。
Q：選擇做設計師的本初（或是機緣）是什麼？
成立TRACY CHU之前我在做製片人，在節目製作過程中我接觸到了非常多的人，也親自給嘉賓做造型搭配。在這個過程中我發現，大部分人國人的穿衣理念還是不夠舒展。加上國內服裝產業結構的不協調導致中國獨立設計師的好產品極其短缺，帶著這樣的使命感及對服裝的執著和熱愛，造就了我成立TRACY CHU的初衷與信念，想要我們中國人可以舒展自己的穿衣理念，可以張揚自己的個性，穿出儀式感。
Q：自身的設計作品中最喜歡的1-2件。
歷經時間與手工的痕迹，這些帶有手工溫度的作品是我一直要堅持的，將細節覆蓋於肌膚之上，運用熟練的解構玩法，在實穿性之上又增添了藝術觀賞性。一件衣服需耗時100個小時以上，是經得住時間的考驗，就如同綿延傳承的匠心精神。
--- End ---
※未來智能商業第二步——數據智能
※愛穿西裝的姑娘，心裡都住了一位女王
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