迎來高光時刻的《這！就是街舞》，燃炸整個盛夏

時尚 08-11

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燃爆整個夏天的《這！就是街舞》節目收官了，定格了許多難忘的瞬間，一支支驚艷的作品、一場場震撼人心的battle，划過一道道飽滿的人物弧光——舞者們從習慣單打獨鬥、各自為營，到曾經的單種舞蹈世界冠軍消失在團隊齊舞中；馬曉龍雖人氣高居榜首卻依然放棄復活賽的機會，助力隊友登上更高的王座；陳健嚴一次次踏出舒適圈，帶來深邃細膩的作品，打破眾人對於Bboy的成見……簡直是一場街舞界的國際頂級視覺盛宴，瑞小美看完真是意猶未盡，熱血沸騰，精良的節目也收穫了屬於它的榮光

作為一檔高質量的原創綜藝節目，將街舞從街頭搬上綜藝舞台，其特色與一般綜藝不同之處在於它不是過於娛樂化，贏得笑點，而是嚴肅對待街舞本身，正如導演陸偉所說「用綜藝記錄這個時代」，把舞台交給街舞本身，記錄年輕小眾文化的高光時刻。

不是個人選秀，製造人設，而是懷著對街舞的熱愛，舞者將自己的影響力注入街舞圈，意在將街舞文化圈層發揚光大。

不是重在競技，而是融合，團隊之間的融合、不同舞種之間的融合，旨在宣揚街舞精神——「和平、尊重與愛」。

陸偉導演說：「看到街舞的精神被越來越多的人認同，以前大家可能覺得街舞是非主流、二次元，是地下的，現在越來越多的人看到了街舞文化積極向上的核心價值，我希望喜歡節目的人都能用這種態度面對生活和工作。」街舞傳遞給我們能量、尊重與熱愛，個性與合作，堅守與真誠，這是我們現代年輕人身上所缺少的，也是節目組想要傳達的價值理念。

「現代舞之母」瑪莎·萊格姆曾說：舞蹈應該是撥開那些掩蓋人類行為的外衣，揭露一個內在的人，舞蹈不僅是身體上拓展，更是一種精神的探索。正如易烊千璽在面對比賽者置疑什麼樣的街舞能夠打動你時，他非常冷靜、智慧地回答：「我覺得街舞就是藝術，藝術最重要的就是感受。對它最真誠、最真實、最本質的就是感受它……我們四個人坐在這兒不是因為我們的技術是一流的、舞台表現是最出色的，但我們每個人都有自己的藝術審美和不同喜歡的東西。」藝術創作的生動很大程度就來自於一瞬間的感受與悸動。

提到街舞我們就會認為是一種很炸很酷的舞蹈，包括頭轉、倒立一些地板動作，但是隨著街舞的發展，慢慢會衍生出新的東西，街舞不僅僅是斗舞和競技，而是要紮根於生活，通過舞者將想法和情感傳遞給公眾，成為有思想的藝術作品。在第二季中最吸引我們的一個點就是他們用街舞去表達對友情、夢想和生命的感悟。

編舞師馬曉龍是一個有思想有情緒有質感的高級舞者，他創作的幾支作品直戳靈魂深處，是一種淡淡的炸，作為一個Urban舞者，他要開拓街舞更多的可能性，哪怕會被淘汰，他依然在堅持做自己的東西，默默地感悟生命的力量，又賦予街舞新的內涵。

作品《Daddy lessons》由他自己剪輯聲音，沉浸在自己的舞蹈中，與天堂的爸爸對話，那種情感的輸出，使易烊千璽眼泛淚花，羅志祥感動不已，他用純粹的舞蹈表達細膩的感情；《何須問》中與金小根的雙人雀，表達了在面對生活中的困難、坎坷時朋友之間的默默陪伴，極度走心；《如果》中表達了生命沒有如果，要對自己的行為負責，珍惜當下每分每秒，每一個作品立意都非常新穎，非常高級且深刻。

易烊千璽隊的代表作品《當你老了》，用街舞呈現了一個飽含真情、細膩、耐人尋味的作品，當一群人共同守護喜歡的事物二三十年，再從你的身邊漸漸離去，這種感傷難以言表；羅志祥隊叶音及隊友的作品《思想是一種病》描述自己追求夢想的艱辛，尋找真實自己，創造自己最想要的生活。

用街舞這種藝術形式表達人生主題，無需任何語言，情感注入了身體，顯得格外動人，更令人感動的是每一個舞者都走出自己的舒適圈，將不可能化為奇蹟，尤其在半決賽，街舞、現代舞、古典舞、民族舞的舞者，通過相互融合碰撞出全新的作品，讓觀眾耳目一新，看到不同風格舞者破繭成蝶，打開自己舞種的限制，發展全能的自己。《左手指月》和《暮光之城》是兩支最受歡迎的舞蹈。

《左手指月》是街舞與古典舞的融合，挑戰古典舞的內斂與驚艷，對於力量型的AC和Franklin還是有一定難度的，他們在舞房說：「你看著我跳，我今天就是把膝蓋磕碎了，也要摔成功。」

老師侯騰飛都被他們震撼了，看著他們一遍遍地摔……

他們還來安慰侯騰飛：「侯老師你放心，節奏我肯定能跟上。」侯騰飛說：「從未感覺舞蹈有這樣的狂熱，街舞這麼火，是有它的道理的。」整個節目出來，有一種柔中帶剛、一騎絕塵仙風道骨的感覺，驚艷了觀眾。

《暮光之城》是街舞與現代舞的融合，兩個Bboy跳現代舞，不是那種在台上與對手Battle，衣服脫掉，沖著對手張揚的表現，而是沉浸在情景劇中，使自己沉靜下來，去詮釋狼人與吸血鬼，尤其是陳健嚴本身非常內斂，吸血鬼這一角色對他來說有難度，他就對著鏡子對自己說：「陳健嚴你為什麼做不到？」他就一遍遍地練，包括在後期的節目中，他都是擺脫了Bboy的身份，去挑戰偏情感輸出的作品，這就是一個專業舞者赤誠的態度。

朱潔靜老師為之感動，說道：「街舞充滿創造力，它讓我的每一根頭髮絲、每一個細胞都感覺是嶄新的，那是一個嶄新的朱潔靜。通過這個舞台，我又有了更多的能量，所以我也在吸取能量。」

《這！就是街舞》不僅呈現了優質的作品，更將街舞的文化內核展現給觀眾，在審美的基礎上，思考一些跟人生和未來發展相關的問題，傳達向上的價值觀理念。

舞台上有勝負，舞蹈本身是沒有勝負的，最後的贏家還是街舞本身。來參加此次比賽的大神都是拿過世界冠軍的，他們都懷著自己內心的這份摯愛來到舞台，拋棄所謂名利場，只是希望街舞可以被更多人認可，希望中國街舞可以發展得更好。

在本次節目中有元老級別的人物：popping國際裁判馮正、國際賽事KOD創始人高博、廣州街舞教父阿牙，他們曾經是中國街舞界的輝煌，是每個舞者心中的偶像。如今光芒依舊，他們依然可以在舞台上Battle，表達熱愛，尤其是馮正和高博的一場battle中，那種激動又心酸的氣氛迅速在現場炸裂，全場起立為他們致敬，三兒哭了，隊長們都很激動，同為元老級別的主持人廖博都按捺不住自己的情緒，高博說我們都有自己的使命，這個使命或許就是將街舞發揚光大，街舞是冠軍。

本次冠軍是叶音，在台上拿起話筒會支支吾吾說不出流利的句子，但是跳起舞像一個彈簧，快速融合音樂，身體每一個細胞都在跳動，動作流暢自如，幅度控制到位，充滿張力，節奏感非常好，總是感覺他在輕鬆玩音樂，盡情傳遞街舞的快樂。

在獲獎感言中他說：「我不想做明星，不想當偶像，我只想繼續好好跳舞，跳出更好的作品。」

和許多國內頂級舞者一樣，與其做藝人，他們更願意用自己的影響力去影響街舞圈層，讓世界看到中國街舞的魅力。

2018年的舞者亮亮，有很多公司向他拋出橄欖枝，他都拒絕了，他說：「我當裁判有收入，萬一經紀公司跟我說這個出場費要30萬，我怎麼跟街舞圈交代？還有一個問我，合同上拍電影什麼的是什麼意思？我說拍電影就是半年要關在裡面。哇，半年不行，我有那麼多比賽要參加、那麼多裁判要做、那麼多課要上，肯定不行。」在他們心中有比地上六便士更重要的事情，那就是心中如皎潔月光的街舞夢。

第一季冠軍韓宇來到這次冠軍之夜，他說：「我覺得街舞最好的傳承，不是教出多少個冠軍，而是教孩子跳舞這件事情，告訴他做任何事情都必須去堅持、都必須去熱愛，不能半途而廢。」

他們都將街舞作為自己一生的事業，就像王晨藝所說，他們以作為一個舞者而感到驕傲，他們肩負更大的使命，就是將街舞傳承與發揚光大。雖然街舞在中國只有30年左右的歷史，從20世紀90年代，愛跳舞的叛逆少年踏上了他人未曾涉足的路；千禧年，從未形成到開始成形，源自街頭的文化接上了全民體育的正軌，暗涌在故事表象之下，某種青年人的潮流悄然蓄勢；如今，從街頭到綜藝舞台，新的遊戲規則登場，中國的街舞正在起航。