色彩斑斕而又迷人的神鬼妖狐-安靜聊齋油畫

天下 08-12

來源：油畫世界

ID:ArtYouhua

狐嫁女 220x180cm 2017年

An Jing

安靜

河北, (1966-)

安靜：女，祖籍河北，先後求學於首都師範大學、中國藝術研究院油畫院，現為北京市美協會員，中國油畫學會會員，烏克蘭國立美院榮譽教授，中俄油畫協會理事。中國名家畫院特聘畫家。

—— By ArtYouhua

作品欣賞

畫皮 180x150cm 2014年

蒲松齡 200x150cm 2017年

我畫《聊齋》——安靜/節選

2012年我開始著手「聊齋系列」油畫的創作準備，對於《聊齋志異》我有大體的了解，也讀過某些篇章，但要把它作為自己的創作主題，這點了解是遠遠不夠的，於是，我從通讀白話版的《聊齋志異》開始。

青蛙神—蛙十娘 180*110cm 2014年

從近五百篇中選出其中自己感興趣的故事20篇，買來文言版的《聊齋志異》找出這些故事，逐字逐句的啃讀，之後又閱讀名家點評，加深對這些作品思想性的理解，那段時間我像著了魔，聽的廣播也是百家講台說《聊齋》、評書《聊齋》，我用了近半年的時間做了充分的準備。

湘裙 180x140cm 2013年

在我看來，《聊齋志異》並不是一部「恐怖」小說，雖然裡邊故事的主角很多是神鬼狐妖，也確有部分篇章描寫惡鬼會吞食人心，有餓狼變成婦人吃孩子，但因為作者站在一個很高的精神高度，其思想性都遠遠超過了一般神話。作品中的花妖狐媚，大都是可愛的、真誠的、善良的，她們就像我們身邊那些親人朋友同事一樣，身上充滿了人性的光芒，閃耀著真、善、美的光彩。

狐夢——狐二姐 107x75cm 2015年

也正因為她們具有普通人所不具備的超能力，給它的世界帶來令人驚喜的變化、充滿著讓人耳目一新的美好。《聊齋志異》以超越自然的神話形式，向人們展示了人與大自然的和諧，這部作品的通篇都在闡釋，人類是自然界最偉大的生靈，其他生物都有著友好的願意與人類親近。

阿秀 170x127cm 2017年

花妖狐鬼甚至是神仙都願意幻化成人的形象，與人發生最美好的故事，表現了對人的世界的嚮往，而人作為這個世界的主宰，卻一點都不高高在上，他們同自然界的一切生靈和平相處，親密友善，這不就是當代的人類所倡導的嗎？

雲蘿公主 180x150cm 2017年

只是現在的人更喜歡直接生硬地喊出來：所謂環保、所謂野生動物保護。但是蒼白的吶喊顯然沒有美麗的「神話」更生動，當代不斷有野生動物滅絕，比如在《聊齋》中能幻化成十五六歲「傾城之姝」的白秋練--長江流域的白鰭豚不久前也滅絕了。

聶小倩 180x110cm 2015年

當我對《聊齋》有了自己真切的體會後，2013年開始著手創作。創作開始就遇到意想不到的困難，首先，服裝問題，《聊齋》是神話故事，大多故事的時代背景沒有嚴格地設定，再加上故事人物大多花妖狐媚，所以服裝也可以異想天開一些，但要找到符合人物身份的服裝也並非易事。

狐女 100x60cm 2015年

我常常為一套服裝跑遍網上能查到的影樓、服裝租賃公司還有演出團體，實在不行，就親手製作，後來在朋友的引薦下，我聯繫到為電影電視劇製作服裝的公司，感謝老闆給我的特殊優待，在一排排掛滿各個朝代服裝的衣架牆中。

丑狐 180x120cm 2016年

我像茫茫海底的魚，在其中穿行，挑選著符合我想像的服裝。還有髮型、化妝，啟發模特情緒，為一幅畫拍模特，常常需要一天的時間。於是我明白了，中國古典文學，那麼浩瀚的藝術寶庫，怎麼沒有更多的油畫家願意在其中挖掘創作素材呢？也許一定有準備的過程太麻煩的原因。

連鎖 180x130cm 2015年

在創作過程中，經營畫面形式一定是畫家自始至終不敢放鬆的重點，致意《聊齋》系列的創作中，有一些深切的體會：

小翠 180x130 2014年

關於構思：我構思的靈感，可能與我對文學的愛好有關，在讀或聽文學作品時，文字常常會轉化成一種生動的形象形成在頭腦中，並隨著故事的發展逐漸飽滿，這裡邊包括大體的畫面大體氛圍和基本構成，雖不十分清晰但也如夢似幻，我想這一定是故事中給我最深的一部分章節留給我的印象，我會用草圖把它固定下來，然後在創作過程中不斷充實完善。

花姑子100x80cm 2016年

關於空間：油畫有它特定的語言，而作為我所喜歡的寫實油畫，畫出真真實實的存在感是必須的，而作為「神話」，又需要超乎現實的表現效果，於是在大多畫面中，我嘗試運用多重空間的組合，一個視點多條視平線，矛盾空間處理，奇異空間的創設等手段，這些我要感謝大師的作品的啟發，比如上世紀的荷蘭版畫家埃舍爾、比如當代西班牙畫家納蘭霍等等。