有希望成為畫壇宗師，無奈人生太多蹉跎，項聖謨繪《青山圖》

明代中期江南地區的主流畫風是由吳門畫派引領的，吳門畫派畫家大多是文人出身，當他們描繪江南山水的時候，不自覺地就會從南宋院體、元四家中吸收營養，這就導致了一個極大的問題，作品抒發的情懷基本一致，甚至有些做作，即使沒有真情實感，按照章法套路畫出來也會有隱逸超然的面貌。在這種情況下，大師級的畫家開始通過精湛的筆墨功底來補足作品的缺憾。吳門畫派的中心城市是蘇州，從明代中期開始蘇州已經成為全國最繁華的城市，一批有眼光有鑒賞能力的商人也投身書畫圈，某種程度上他們的喜好也影響了作品的風格。在這種背景下，吳門畫派的發展陷入了瓶頸。

章煥是明代中期蘇州人，從年紀上講他是明四家的晚輩，和吳門畫派二代弟子生活在同一年代。章煥身處文人士大夫階層，官至都察院的最高長官。章煥擅畫山水，從他的作品中就可以明顯看出，他融合了文徵明和唐寅的畫風，運用紮實的技法，也能畫出來賞心悅目的山水佳作，只不過這樣的作品註定要被湮滅在歷史之中。從研究繪畫技法的角度看，章煥的作品也有可取之處，這幅《石城山水》就能代表章煥的創作風格。

畫中的石城並非特指某一地方，而是泛指山高地遠、風景如畫的郊野。章煥的這幅作品有很強的堆砌感，通過煙雲溪流把三個沒有太多聯繫的局部湊在一起。近景處的柴扉小院依河而建，中景處的山坳中隱約可見村落，遠景的高山鬱鬱蔥蔥，典型的三段式構圖，通過三遠法構建了一個全景式的山水世界。山水畫的最大特點就是要表現出大自然的生命力，石頭沒有生命，但屹立了千萬的高山已經吸收了天地的靈氣，在古人看來一樣具有生命力。

章煥很聰明，他知道藝術創作最忌諱無病呻吟，他在創作中通過傳統技法給作品注入靈氣。細皴、苔點、淡墨積染、薄施青綠，這些都是從明四家作品中吸收的養分。小橋流水，煙雲人家，通過這些具有文化意向的細節豐滿作品的氣韻。古樹密林穿插交錯，削弱了山石堆砌的生硬感，與其說畫作品，還不如說章煥在設計作品。

欣賞《石城山水》可以想明白一個道理，並非所有的傳統作品都是精品，並非名家的所有作品都能禁得住推敲，要抱著辯證的態度欣賞作品。好和不好都是相對而言，欣賞之後的收穫才是最重要的。

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