沒有思想，書畫家啥都不是！

導讀：如果一個書畫家，總是糾結於筆墨，卻不在個人及作品整體的內涵上、思想性上下功夫，可以肯定地說，他一定不是一個高水平、高境界的書畫家，也註定成不了真正的大家。

我從來不認為文筆好，多麼值得一個作家去誇耀和驕傲。也從來不認為筆墨好是衡量一個畫家的唯一標準和尺度。

須知，文筆也好，筆墨也罷，只不過是寫作、繪畫的技法技巧、基本功而已。而技法技巧又僅僅是完成寫作或繪畫的方法和手段，並非最終目的，它們都是為表現思想與內容而服務的。

我經常打這樣一個比喻，一塊磚，不論多麼精緻，如果把它放在建築用地，它可能有助於建成一棟大樓，但如果把它放在馬路中間，它可能會引發一場事故。文筆、筆墨就像是這塊磚，關鍵要看怎麼用，用的是否恰到好處。

如果一個作家或畫家，總是糾結於文筆、筆墨，總是在文筆、筆墨本身上侃侃而談、津津樂道，卻不在個人及作品整體的內涵上、思想性上下功夫，可以肯定地說，他一定不是一個高水平、高境界的人，也註定成不了真正的大家。

但現實中，卻經常出現類似本末倒置的現象，炫耀文筆、玩弄筆墨的例子不勝枚舉，甚至有些作家和畫家，將文筆、筆墨當成是寫作、繪畫的全部和根本，過分堆砌辭藻、經營形式，而忽略了文章思想性、情感性方面的提取和表達。

過分強調筆墨、追求技巧，而忽視了畫作文化內涵與精神思想層面的提升和挖掘，只知道「怎麼畫」，卻不知道究竟該「畫什麼」「為什麼而畫」「畫的作用和意義體現在哪裡」等問題。

就像戰場上的士兵，不能只知道一味地開槍、拼殺，卻不知道到底為了什麼而戰，為了什麼而流血犧牲，戰爭的目的是什麼，這是很悲哀的事情，也是對自我生命個體極不尊重的表現！何況文學藝術作品，更加需要注重創作者個體意志的表達。

所以，我們務必要清楚，一篇文章、一幅畫作，最重要的是思想的呈現，作者的主張、觀點、認識、情感等，這些才是其中最關鍵，也最核心的要素。

言之無物的文章，即便裡面的文字再如何得優美，辭藻再如何得華麗，修飾再如何得高明，也終究是華而不實、輕浮虛誇，甚至是無病呻吟的表現，絕對算不上是一篇真正優秀的文章。

而且我始終認為，過於形式、過分修辭其實是個十分危險的毛病，因為時間長了它會由外及里地影響、侵染到一個人的現實品行和德性，這個人會變得越來越不真誠，也越來越習慣於這份不真誠。

文如其人，這句話沒錯的，什麼樣的文風一定會顯露出什麼樣的作風。

繪畫也是！如果創作脫離了畫家思想的表達，脫離了畫面實際需要和具體的表現對象，純粹為了筆墨而筆墨，為了技巧而技巧，這樣的作品已無太多價值可言，也已然失去了筆墨技巧所存在的根本目的和真正意義。

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