鋼琴教育與學生創造性思維能力的培養
從某種意義上講，鋼琴屬於一種特殊的技能教育，它能夠有效地訓練學生的聽力、想像力、觀察力、記憶力、表現力以及節奏感，等等。
鋼琴教學除了在傳授給學生必要的基礎知識及專業技能以外，其在開發學生智力、陶冶學生情操以及培養學生創造性思維能力等方面，均有著不容忽視的作用。藉此，本文就鋼琴教育與學生創造性思維能力的培養進行探討。
一、學生創造性思維能力培養的重要意義
創造性思維主要是指利用一種不同於一般的、比較新穎的思想或思維對事物本身存在的意義進行思考的的思維方式。可以說，創造性思維在很多方面均有著重要作用和意義，如科技、人文、社會，等等。創造性思維的這種作用和意義在音樂學習過程中更加突出。
很多位鋼琴家的成長曆程中都有創造性思維的存在，如我國著名的鋼琴家孔祥東、李雲迪以及獲得世界最年輕鋼琴大師稱號的朗朗等。在他們的身上均能找到創造性思維的影子，也正是這一原因造就了這些鋼琴家。在鋼琴的演繹過程中，如果沒有創造性便會使整個演奏失去激情和靈魂，這樣的鋼琴彈奏是空洞的。換一個角度講，創造性思維可以說是鋼琴演奏者與鋼琴演奏家本質上的區別。創造性思維源自於人們的想像，只有敢於聯想才能進行創造。這裡的想像並非是無稽之談的空想，而是根據觸感、樂感以及聲音旋律等全方位、多角度的感受的一種具體升華。
曾經有一位鋼琴家對鋼琴演繹中的想像進行了這樣的闡述：他說在整個鋼琴演奏的過程中，音準的把握和樂律的準確並不是最重要的，關鍵是能否將自己的思維與音樂相融合，坐在鋼琴前面的你並不是在演奏樂曲，而是用雙手將你的所思所想以音符的形式表達出來。由此我們不難看出，創造性思維是想像與鋼琴演奏兩者有機結合的產物。若是能夠在鋼琴教育以及鋼琴演奏練習中加強一些想像鍛煉，可有效地培養學生的創造性思維能力。
二、鋼琴教育與學生創造性思維能力的內在聯繫
就鋼琴音樂教育而言，其屬於藝術空間中的主要組成部分之一，它在培養學生創造性思維能力方面有著其他學科無法比擬的優越性。鋼琴音樂演奏本身實質上就是一個創造性的過程。在這一過程中，要求鋼琴演奏者以情感來發掘音樂中潛在的思想和情緒，再通過音符將其中的情懷與精神淋漓盡致的展現出來，從而使樂譜變為一種聽覺藝術。演奏者將生命的活力注入到樂曲的演奏當中，不僅能夠實現對別人的超越，同時也能實現對自己的超越。
所以說，鋼琴的整個演奏過程實質上就是一個由感知到再現的過程，而這一過程的實現既需要鋼琴演奏者具有表達作品內在情感的演奏技巧，也需要演奏者自身具有豐富的想像力、活躍的思維方式以及積極敏銳的感覺。古往今來，有著不勝枚舉的科學發明創造均得益於音樂教育的啟發，以偉大的科學家愛因斯坦為例，他就十分酷愛鋼琴。當一些科學研究陷入困境時，他就會走到鋼琴旁自行彈奏一曲，以便從演奏的過程中獲得靈感。愛因斯坦曾經這樣說過：我能在科學研究上獲得成功，音樂的啟發是功不可沒的；再如，德國著名的物理學專家韋納·海森堡，其在受到音樂理論中泛音振動頻率是基音振動頻率的整數倍這一啟發以後。從而完成了著名的原子躍遷實驗。由此不難看出，鋼琴教育與人類創造性思維有著極其密切的內在聯繫。
三、鋼琴教育中學生創造性思維能力培養的具體途徑
1、優化鋼琴課堂教學，培養學生的創造性思維能力在整個鋼琴教育過程中，鋼琴課堂可以說是培養學生創造性思維能力的重要環境，而課堂教學模式則是重要途徑之一。
一直以來，我國在鋼琴課堂教學中。始終都在沿襲著傳統的以音樂知識傳授、音樂技能訓練為基礎的教學模式，教師永遠都是整個教學過程的核心，學生只能被動的接受。這一教學模式彷彿已經成為一種定式。形式化的味道越來越濃。從這種環境中走出來的學生很難學會創新。因此，為了充分地培養學生的創造性思維能力，必須對當前的教學模式進行優化改革，應讓學生成為整個教學活動的主體，教師則應從旁對學生進行適當的引導，使學生學會思考問題，並主動的在學習過程中探索、創新。這就要求鋼琴教師應採取積極的方法引導學生積極主動參與到音樂活動當中，通過親身體驗來了解並掌握鋼琴音樂與其他學科的練習，逐漸讓學生認識到音樂的社會功能，從而培養學生對音樂的鑒賞能力、感知能力以及表現能力，這對於培養學生的創造性思維能力有著十分重要的意義。
2．以聽覺能力和想像力的培養，促進學生的創造性思維能力
對學生各方面能力的培養和教育，對於促進其創造性思維能力的發展具有重要的現實意義，而在諸多的能力上。又以學生聽覺能力及想像力的培養對促進其創造性思維效果最佳。
(1)聽覺能力的培養。音樂本身是需要用聽來感受的，也可以說音樂是一種聽覺藝術，所以在鋼琴教育中對學生聽覺能力的培養，是培養其創造性思維能力的前提和基礎。教師在鋼琴課堂教學中，應充分利用好音樂的這一特性，重視培養學生對音樂的聆聽能力，以此來誘發學生對音樂的追求和想像。如演奏《平湖秋月》這一作品時，對於其前奏部分的分解和弦要求聲音必須流暢連貫，在該曲目中三十二分音符的音流柔和地出現，猶如微風拂過湖面、湖水輕起漣漪，寧靜、幽雅。實際彈奏過程中，除手指應具有良好的觸感之外，必須靠耳朵去仔細認真的聆聽，不然演奏效果勢必會差強人意。
教師在鋼琴的教學過程中，應要求學生認真聆聽自己的演奏，藉此來培養其聽覺能力，這樣不僅有利於提高學生的學習能力，而且還可在此過程中間接地培養學生創造性思維能力。因此，教師應在教學生引導學生通過聽覺來控制自身的彈奏技能，並用聽來感受作品中的情感和語言，這實質上就是一個藝術美的創造過程，也是促進學生創造性思維能力的一個過程。
(2)想像力的培養。想像力的培養是激發學生創造性思維能力的一個重要途徑。為此，在實際教學過程中，教師應重視對學生想像力的培養。在鋼琴作品的演奏中，想像是一種至始至終貫穿於演奏過程的思維要素。如在彈奏德彪西的《月光》這一作品時，需要想像到如勾的明月、寂寥的夜
晚，要讓全曲的演奏處在一種忽隱忽現、朦朦朧朧的感覺當中。如果在演奏時缺乏想像，而是按部就班的演奏，是絕對無法表現出作品中的內在寓意，也無法吸引聽眾，創造性更是無從談起。因此，必須在鋼琴教育中多重視對學生想像力的培養，這樣才能使學生逐步建立起創造性思維。
