勇者斗惡龍大電影：一封獻給勇者的三十年情書
文丨西夏Wayne@bigfun社區
正如暢談通俗小說發展史，終歸繞不開大仲馬一樣；每一次航行在電子的發展長河中時，我們註定要去見證屬於《勇者斗惡龍》（以下簡稱DQ）的奪目光芒——「日式RPG的奠基作」、「史上最暢銷且最長壽遊戲之一」、「日本國民級RPG」……
種種令人肅然起敬的頭銜，再一次證明：如若要在名為「第九藝術」的豐碑上為經典鐫刻下永恆的回憶，那麼DQ將是最為耀眼的新星。
2019年，正值《勇者斗惡龍》系列誕生33周年之際，改編自系列第5作「天空的新娘」，的3D大電影《勇者斗惡龍：你的故事》（以下簡稱你的故事），讓這款國民級RPG以不一樣的方式走進全球粉絲的視野。而正如本片副標題所言，這部「炒冷飯」的動畫電影，是DQ獻給每一位忠實玩家的情懷之夢。
山崎貴領銜金牌團隊，重塑勇者之夢
也許考慮到DQ在日本乃至世界範圍內玩家心中的地位，史克威爾·艾尼克斯（以下簡稱SE）專門邀請到《哆啦A夢：伴我同行》、《寄生獸》的導演山崎貴擔任總導演和編劇，由八木龍一和花房真出任導演，並同時集結到包括佐藤健、有村架純、坂口健太郎、波瑠、山田孝之在內的全明星助陣配音……很顯然，如此豪華的金牌製作陣容，絕非短期內就可以籌備並組建的，而事實也確實如此。
（導演山崎貴和「DQ之父」堀井雄二）
因此，如果深究起來，SE正式啟動「你的故事」的製作計劃，最早可以追溯到三年前的2016年，也即DQ誕生三十周年之際。
一般來說，歷經整整三年時間去打磨一部電影，要麼是缺錢、要麼是想保證質量——但對於近年來財大氣粗，連續推出無數佳作的SE而言，明顯是因為後者。2001年，《最終幻想：靈魂深處》上映，讓彼時的史克威爾不得不咽下與艾尼克斯合併的「屈辱」。如今，如果讓DQ的招牌再砸到自己手裡，這個後果誰也無法預料。
（險些毀掉最終幻想的靈魂深處）
所以從技術角度來看，「你的故事」的製作水平如果用業內頂尖來形容，可以說完全不為過。不論是人物和角色建模的精細度，還是衣服鎧甲的光澤和紋理，抑或是到動作的流暢程度，哪怕慢鏡頭和近景效果都很難找出瑕疵。這既得益於當下3D CG製作水平的總體提升，也與SE和山崎貴領銜的製作團隊有著密不可分的聯繫。
而縱觀大多數觀眾的評價，忠實於原作的人設、音樂、劇情乃至彩蛋（下文我們會重點提到這個），讓很多老粉絲被感動到「措手不及」。作為一部僅僅100分時長，由遊戲改編的動畫電影，竟然擁有的這樣感動——對於普通觀眾而言，這是難以想像的。
「老套」的劇情，永恆的感動
拋開技術水平不談，如果單論劇情的話，「你的故事」的評價，無疑會呈現出兩極分化的特點。
正如我在上面所提到的，不玩的觀眾顯然很難get到這部動畫電影的感動之處：擁有特殊能力，內心渴望著冒險的少年，青梅竹馬的少女，還有威脅和平的大魔王，甚至亮點也可能只有中間和結尾的逆轉……已經被編劇們快要玩爛的「破梗」，聽起來就很無趣是不是？對於這一點，我必須要承認。
然這，卻恰恰是DQ系列的精髓所在。
一位平凡的少年，為了拯救被惡龍囚禁的公主，在冒險之路上不停的殺怪升級獲取裝備，最終抱得美人歸。就是這個如今再平凡不過的劇情和設定，卻讓DQ第一代作品斬獲150萬套的銷量。這對於1986年日本遊戲市場而言，簡直就是一個奇蹟。
即便是到了玩家和市場口味早已今非昔比的當下，DQ在堀井雄二的領導下，依然煥發出屬於自己的特色。在「同門師兄弟」《最終幻想》系列開始大幅升級畫質的時候，DQ的畫面卻只能用中規中矩來形容，且直到系列第8代才開始嘗試在畫面上做出突破——
可即便如此，由核心製作人堀井雄二、知名漫畫家鳥山明和作曲家杉山光一組成的DQ鐵三角，依然吸引著眾多新老玩家來到這個魅力十足的世界，展開自己的冒險之旅。對於DQ的鐵杆粉絲們而言，畫面只能起到錦上添花之意，遊戲的關鍵還是好不好玩。
畢竟，遊戲是拿來玩的，不是用來看的。
這是勇者親自寫就的故事
也因此，作為DQ「天空三部曲」最受歡迎的一作，5代故事本就是許多老粉絲心中的經典。而電影基於其打磨劇本，雖有部分較大幅度的改編（主要是原作時間跨度實在太長），但依然維持了原作的基本框架，因而確定了自身的品質。
還記得那部「逗逼」味十足的《勇者義彥和魔王之城》么？沒錯，就是那部誕生了無數經典表情包的電視劇。
在這部電視劇中，身為「全村唯一能夠拔出勇者之劍的青年」的主角義彥，其裝扮的設計靈感便來自於DQ 5當中。更有趣的是，扮演者山田孝之也在「你的故事」當中，為主角留卡的父親配音。
重新說回到劇情，不能不提到三十多年前，當玩家通關DQ第一代的時候，被擊敗的最終BOSS會拋出了一個略為奇妙的靈魂拷問：「你是否願意和我分享這個世界？」
點下否，遊戲會正常結束；
但如果點下是，你變成1級重新開始遊戲——到了DQ 11中，系統甚至還會提示你：由於你的選擇，世界會永久陷入黑暗。
這個彷彿惡作劇一樣的設定，多年來卻被不少人奉為皋臬，原因在於：因為這幾乎是有史以來第一次，遊戲讓玩家深刻感覺到屏幕的那一側，是一個真實存在的世界。而到了「你的故事」當中，這個奇思妙想也被電影所繼承。
電影結尾處，「你才是勇者啊」、「這世界從來都不是虛擬的啊」的自白，成功讓無數身為資深粉絲的觀眾們而落淚。通過如此「犯規」的方式，導演山崎貴將熒幕前觀眾的記憶和淚腺，再度激活。
因為Your story，也是Our story。
有人說，這不是販賣情懷嗎？
可我要說，這又何錯之有呢？
毫無疑問，DQ所構築的世界或許（很抱歉，請允許本老年人中二一次）是虛假的，可它所承載的回憶和情感，卻是真實存在過的。而這樣的情懷，不止是DQ，也存在於每一款我們曾經或現在所深愛的遊戲——因為在冷冰冰的1和0背後，是一顆顆正在熾熱跳動的心臟。
尤其在抗擊疫情的當下，是遊戲陪伴著我們，度過了不能走出家門的日日夜夜。相信身為玩家的諸位，也就更能體會到《勇者斗惡龍：你的故事》所要傳達出的這份情感。因此，販賣情懷本身並沒有錯，錯的是那些用配不上IP影響力，濫用玩家信任圈錢的粗糙之作。
而在《勇者斗惡龍：你的故事》大獲成功之後，我也忍不住期待：是否還會有更多遊戲公司，推出令我們驚喜的情懷電影？
