平面設計中的「留白」！如何留？
文/王小文
人眼對繁密的圖形和文字容易產生疲勞感，進而影響信息的提取，適當的留白能夠緩解畫面的緊張感，併產生空間感。具有空間感的作品更加吸引視線，可以很好的表現畫面主次關係。
信息化時代下，人們每天處於大量信息資源的轟炸之下，形形色色的藝術表達手法讓平面設計表現目不暇接。但過度冗餘雜亂的高對比、高明度、高信息量設計作品已然呈現泛濫趨勢，難以在短時間內達到吸引眼球的目的。因此巧妙運用了留白的設計作品開始受到人們的青睞。
從藝術原則來分析留白手法，可以發現留白不僅僅蘊含著一種無欲則剛的處世哲學，更重要的是符合了設計的強調對比原則。留白的使用有助於對主要元素對象的強調，有助於飽滿構圖、豐富畫面內涵。
在留白手法的使用中，應當注意留白並非是單純的空白，而是有選擇的虛化，有選擇的分清主次，強化重點弱化次要元素。
在平面設計實踐中，可以通過留白手法的使用組織視覺結構，從而讓信息的傳達更加清晰而有層次，減少受眾接受信息的時間，從而快速達到宣傳目的。同時，利用留白增強畫面元素之間的對比。
通過留白手法的應用，或者虛化背景，或產生視覺指引，從而強調畫面的焦點，產生強烈對比，避免由於內容過於統一呆板而造成信息模糊。留白在使用時，要時刻注意其精神內涵與功能內涵的賦予和統一，留白並非元素的貧乏與預設，而是對藝術的選擇和取捨，每一處留白都應具有實際的內涵和作用。
從造型元素的角度上看，點、線、面各有自身的特點。點為視覺所感知時，說明其具有了一定的面積。因此，對於點的定義比較寬泛，取決於周圍環境的襯托和人的視覺感受。小塊的面積，微小的圖形，單獨或緊湊成塊的文字，都可以被認為是點的一種表現形式。
線在幾何學上被定義為有長度限制而沒有寬度限制的。在設計中成串的點、圖形、文字等等,都可以定義為線。面的種類更加寬泛，包括色塊、維度、圖形等等。在平面設計中，對點線面的留白掌握都具有重要的作用。
從大的方面說，點線面的留白安排等同於畫面整體的構圖安排。從小的方面說，留白位置的掌握間接的控制著畫面風格與傾向的協調整理了畫面的總體秩序。同時，通過有意識的留白控制，可以使得畫面中的點線面更加和諧，傳遞出人文情感。
以在平面設計中使用文字為例，單個文字之間可以理解為點，成行的文字就是線。點與點、線與線之間的空隙，即我們所說的留白。人在閱讀中，容易因過多的字元產生閱讀疲勞，同樣過於密集的文字排列方式也會讓信息傳遞產生滯怠。因此，在文字設計中巧妙的利用留白，可以使文字表述更加清晰。
更重要的是，在設計中使用文字通常會加以適當的變形，以協調畫面並適應整體設計風格。但在具體實踐中，對文字造型的變化反而容易讓閱讀產生歧義，此時利用留白位置的安排，可以巧妙的劃分斷句，並製造文字「線」的不同造型。
設計師應根據具體版面的需要，以整體效果為出發點，用宏觀的思維方式來把握好整個版面，不僅要有留白，而且要做到留白和主體互相照應，互相襯托。設計中要運用好平面構成的設計原理和形式美法則，靈活地運用比例，用心設計和安排留白空間的形狀和位置，留心使用線條，追求簡潔清晰，注重整體效果。
在平面設計中，每一個設計要素都有一定的大小和形狀，它們是由設計要素的邊緣輪廓決定的。如果能巧妙地運用留白，精心設計和安排留白空間的形狀，那麼留白處就會達到意想不到的效果。
設計中非常重要的一點就是各種圖形的組織和安排。在設計時，要把留白看成是設計中的重要元素，而不是剩餘物或可有可無的背景，精心設計留白的形狀，巧妙安排畫面的空隙，可使其清晰矚目，充滿活力和動感。
對稱和不對稱在藝術中是兩種不同類型的平衡。對稱設計有安定、均勻、協調、整齊的視覺美感，往往是把主體放在版面的中心位置，留白空間就被動地分布於主體要素的周圍，但這樣的畫面是平和的、靜止的。
不對稱設計在創作形式上靈活、自由，具有動態感，比對稱設計更具有活力。例如：在設計時將主體部分放大，有意地將它放到版面的一角，並調整設計主體與空白處的邊緣輪廓，使之相互襯托、滲透，使版面產生出有趣的留白圖形，能夠增加版面的生動性和美感，從而達到突出主題的效果。
好的設計不僅要精心安排圖形周圍的留白空間，還要講究圖形與文字之間的留白，字行之間的留白、大小、比例關係等等，讓人感覺到畫面的疏密有致、層次起伏。留白空間留得太小太亂，則造成畫面擁擠，主題不醒目；留白空間留得太大太多，則造成畫面單調、空洞，會適得其反。
