其實，早就有一部《輻射》的影視劇了
不知道各位還記不記得，早些時候，遊戲業界的著名訟棍貝塞斯達把華納兄弟公司告上了法庭。大致的糾紛，在於他們認為該公司推出的《西部世界》手游，從玩法到代碼方面都涉嫌抄襲了他們的《輻射：避難所》，於是便起訴了相關責任人要求賠償。
有一說一：極大可能是真的抄了。因為這個《西部世界》手游的開發商 Behaviour，當初正是跟貝塞斯達合作推出了《輻射：避難所》。於是在華納兄弟公司表示「這手游真賺錢，給我也搞一個」後，Behaviour 八成是圖省事直接就複製粘貼了一些素材。資本家打架我們自然是看看熱鬧就好，事情最後也按照標準的庭外和解落幕了，也就一鬧劇。但沒想到的是，這件事居然間接影響了另一件事的發展。
手游抄來抄去不也挺常見么
生意是生意，交情是交情，貝塞斯達在這方面摸得很透徹。於是，他們這邊起訴完了《西部世界》手游，回頭不知道怎麼著就跟《西部世界》電視劇的創作團隊拉上了關係。
前不久，他們終於公布了合作項目，貝塞斯達將授權 IP 給亞馬遜，打算籌拍一部《輻射》主題的電視劇。按照目前提及的團隊陣容來看，該劇應該還是挺靠譜的：由 Amazon Studios 負責項目籌備，編劇為喬納森·諾蘭及麗莎·喬伊，《上古捲軸》與新《輻射》製作人托德·霍華德也將參與其中。
如果能拍好，倒是美事一樁。畢竟最近有《獵魔人》這個例子，如果《輻射》劇集拍好了，對於擴展 IP 受眾肯定是大有幫助的。
不管怎麼說，它還只是前期籌備階段，真要到上映那天時間還早著呢。然而，其實早就已經有一部《輻射》影視劇了。而且拍得挺不錯，甚至以遊戲改編影視劇的標準來衡量，它足以絕對是值得一看的那批作品。這就是同人網路劇——《輻射：核子可樂之旅》（Fallout: Nuka Break）。
網路時代的粉絲作品
2010 年 12 月 16 日，一個名為「Wayside Creations」的獨立電影團隊，在 YouTube 上傳了名為《輻射：核子可樂之旅》的同人電影預告片。該短片最初於同年 10 月份在一些社區用戶之間流傳，預告中所展示的內容，以及隨後不久在 2011 年初發布的正式版本，很快就憑藉出色的表現在整個《輻射》粉絲圈內引發了話題。
這是一部非官方、在互聯網上免費提供觀看的粉絲作品。劇集的方方面面都以《輻射3》和《輻射：新維加斯》為基礎，故事則講述了三位廢土客的種種冒險經歷，期間穿插了不少遊戲的致敬彩蛋。幾位主角的扮演者雖然不是什麼大牌明星，但在服裝造型和身份設定方面，倒是與原作非常契合。他們分別是：
Twig，來自於 10 號避難所，性格憨厚善良的年輕人。Twig 所在的避難所是由核子可樂公司贊助，被選作用於避難所系統飲食自動供應裝置的實驗——該避難所每一位居民都是「超高校級別」的肥仔，而 Twig 這樣只是「比較胖」的體型就成了不合格的居民，從小就飽受欺凌。最後，他終於容受不住離開了避難所，成為一名廢土流浪者。但是，即便體型不達「膘」，Twig 仍然對飲食有著非常強烈的執著——尤其是核子可樂。他的喜好也是本片的核心脈絡。
Scarlet，曾經被凱撒軍團奴役的女子，後來落入故事大反派——里奧的手中。在被押送途中，意外和兩位兩位主角相遇，並在雙方交火時趁亂與他們一同逃離。然而，里奧並不打算就這麼輕易放過 Scaelet，於是對其下達了通緝令。長久以來，她和同伴們一直被賞金吸引來的傭兵騷擾，這成為了劇集故事開始的起因。他性格豪邁，總是動不動就拿能量步槍頂著對方腦袋威脅。
Ben，出生於核彈落下前的世界，在成為了屍鬼後一直存活至今的「老傢伙」。精明、勢利，總是以一副憤世嫉俗的態度面對廢土；但是事實上，內心卻還有著一份道義和對情誼的堅持。由於年紀大，混得開，也是三個主角裡頭最有故事的。他的過去，也引出了劇集的另一位影子主角紅星遊俠。
3位主角形象一目了然，也非常能代表《輻射》的視覺符號
這 3 人在荒漠中到處上徘徊，尋找工作，混跡於各個派系勢力之間。劇情時不時會觸發一些讓《輻射》玩家會心一笑的橋段，比如「神秘人的出手相助」這種外人看起來莫名其妙，粉絲看了驚聲尖叫的場面。最初，這只是一部 16 分鐘的短片，由於大受歡迎，Wayside Creations 便有了豐富整個系列內容的打算。
2011 年 9 月，《核子可樂之旅》第一集「上映」，隨後斷斷續續地又放出了另外 5 集短片。第一季同樣獲得了非常好的反響，於是 Wayside Creations 在 Kickstarter 上進行眾籌，於2013年放出了製作更加精良的第二季。與此同時，以人氣角色「遊俠」的故事為主線，作為前傳的《紅星》也在同一時期拍攝完成。是一個隨著人氣不斷擴大的民間項目。
如果你喜歡輻射，又還沒接觸過這部短劇，那麼趕緊去找來看看。你絕對能有所收穫。但同時要記住——它始終只是個小成本的粉絲網劇而已，片中大部分時間裡，就是 3 個主角在沙漠裡邊走邊聊天而已。假如它是個商業影視劇，這種標準自然是不合格的，但作為同人製作項目來衡量的話，它確實沒什麼好挑剔的了。
劇集之後以遊俠為主線繼續拍攝了幾部續作「粉絲創作」的利與弊
由於這個劇集所有內容加起來也非常短，所以就不在這裡做什麼劇情介紹了。不過，即便不談及劇情，這裡頭也有不少值得一提的元素。其中之一，自然是團隊在道具方面的還原——那可真的太還原了。盒飯炸彈、PipBoy 和火焰刀，以及每個角色的戲服，幾乎就是照著遊戲中的建模完全復刻出來的。
片子的特效比較克制（也沒錢做太多），CGI 動畫多數是一些槍火，或是眼球機器人這類不會有太多動作的東西。此外劇組也真的是在內華達沙漠拍攝外景的，在整體的視覺效果上，算是十分還原《新維加斯》的基調。
CGI看著比較慘，但道具服裝卻非常出色
在故事和氛圍上，本片走的是輕鬆幽默、偏向於表現原作胡逼基調的一面。當然，笑中有淚也有血肉橫飛，這種《輻射》的作品靈魂核心自然也不會缺席。由於是民間團體，有時候演員和劇情略顯尷尬，表情和台詞時不時會有走神的情況。但除了一些粗糙的質感外，劇集整體對遊戲場景的致敬做得很到位；尤其是直接引用自遊戲的音效與 VATS 模式，更是讓玩家興奮不已的橋段。
另外，劇集也請到了不少「大腕兒」客串參與。其中伊斯特伍德鎮的鎮長，是由《地獄男爵》中魚人亞伯的扮演者道格.瓊斯（ Doug Jones）飾演，而在第二季後期，更是請到了「輻射之父」蒂姆·凱恩（Tim Cain）客串出演了一位角色。他在裡頭玩得還挺開心。
作為一個同人劇集，《核子可樂之旅》的「服務性」上做得極為優秀；但另一方面，些許設定上的細節也不是特別考究。有時候會出現一些前後邏輯的衝突，但整體來說只是攝製組本身經驗不足所致；拋開那些小問題，能看出這群人確實就是貨真價實的輻射粉絲。
幾乎是致敬得毫不留情面，玩家也就看得很爽
《核子可樂之旅》在玩家群體里，已經算是有了相當高的地位。許多人都認為，這是一部應當被重視，對遊戲改編電影很具有參考意義的作品。這時候，了解粉絲作品尷尬處境的人大概會問：那麼 Wayside Creations 在之後不再拍攝續集，人氣頗高的主角三人組也宣布退出，是不是跟貝塞斯達自己要拍有關係？
諷刺的是，官方還真沒有蹚渾水——他們自己就分款不均，最後散夥收場了。
首先我們知道，任何形式的同人創作，總是免不了要面對版權相關的爭議。在最初的短片開場，就以詼諧幽默的語調，申明了所有的版權皆為貝塞斯達所有。甚至還很調侃地說了一句「拜託，別起訴我們」。而一些見識過版權方手段的人，最開始也一直在嘲諷：肯定會吃到貝塞斯達的律師函。
這開場就挺調侃的，但後續發展卻有點自己打臉
結果讓人料想不到的是，貝塞斯達對該系列短片還挺寬容的。他們不僅沒有對其起訴，更未曾有過什麼阻攔或干擾的行為，甚至還以官方形式點贊並公開推薦了本片。而黑曜石在《輻射：新維加斯》的 DLC 里，也添加了一把對其致敬的武器：核子可樂牌匾（Nuka Breaker）。
該武器的原型在劇集S1E3中出現過
不過，同人團隊創作，不是說得到了版權方首肯就萬無一失了，團隊內部的糾紛也是個隱患。2017 年，劇集最初的創作成員在 Youtube 上發布了一個視頻，表示 Wayside Creations 在資金來源上有貓膩。幾位主要成員並沒有拿到 Kickstarter 籌集的資金，於是決定永久退出該項目。而在隨後不久，Wayside Creations 也表示後續作品《流浪者》將會集中到遊俠這名角色身上，原始角色團隊則被就此抹除。
《核子可樂之旅》的後續發展令人惋惜。但拋開這個作品外的團隊糾紛問題，它本身是個非常優秀的粉絲產物；處處可見努力與熱情、對原作的致敬與再解讀也令人滿意，是每一位《輻射》玩家都不應錯過的佳作。
最初大家抱著興趣而來，最後卻因為錢而一拍兩散
同人短劇都可以做到這種程度，那麼專業的影視劇團隊，自然是應該做得更出色。但是在這裡，我個人說句不太客氣的話——其實還蠻擔心，由亞馬遜請來的一群影視界名流們，是不是真的能比民間粉絲做得更好。
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絕佳的改編題材，可別再砸了
不少電影行業的創作者，始終對遊戲帶著那麼一點鄙視心態，這應該也不是什麼新鮮事了。舉個例子。很多人應該還記得，Netflix 曾經明確表示過《獵魔人》劇集遵循的是小說原著，並不是給遊戲玩家準備的。這麼說的原因，很大程度上其實就是怕「遊戲改編作品」這個身份掉了價。
但他們明知卻還是故意忽視：要不是遊戲帶動了IP名氣，這部小說也只是在東歐打轉罷了。
當然，最近幾年社會輿論已經有了很大的改觀，許多名流們也不忌諱說自己喜愛電子遊戲了。但不管怎麼說，優秀的遊戲改編影視劇，仍然寥寥無幾，因為電影公司幾乎就沒認真對待過遊戲改編項目。我們得到最多的，仍舊是《毀滅戰士：滅絕》這種丟人現眼的東西。你以為就影視圈不承認遊戲嗎？反過來也一樣。id 就曾公開申明「DOOM電影跟我們一點鳥關係都沒有」。
誰讓當年羅大刀被電影公司坑了版權呢
說回到《輻射》劇集。首先需要強調的一點是，《輻射》系列不論新舊，實際上每一作在表現風格上都有些出入。且不提貝塞斯達與黑島之間的理念差異，就連繫列最初兩部作品，實際上也經常出現兩撥粉絲吵得不可開交的情況。比如《輻射2》相比初代，就增加了不少黑色幽默元素，而《輻射3》則有較為濃郁的人文關懷氣質，至於《輻射：戰略版》更是帶了些許 7、80 年代搖滾風格。
就像以前有句老話，初代原教旨主義者看不起《輻射2》，元祖作品粉絲都看不起《戰略版》，舊《輻射》「遺老」看不起新《輻射》，而所有《輻射》玩家都不承認《輻射 鋼鐵兄弟會》的存在。
這其實更多是一種《輻射》玩家的自嘲，但也可以看出系列確實在一定程度上存在著表現風格的割裂。雖然都是後啟示錄故事，但它們的敘事手法，故事主題和氛圍等方面都略有差異。所以屆時亞馬遜想要提煉出哪一部分精華，作為劇集的主要風格就值得關注了。畢竟影視劇時間有限，想要全面顧及是很難做到完美的。
就好像圖中這兩位，輻射每一作的基調也總是有些差異
當然，如果是採用一集一個故事，那應該就沒什麼問題了。每集的主題和手法都各有不同，這樣拍起來應該也保險一些。同時，也更容易避免因為劇組對遊戲不了解，出現一些讓人啼笑皆非的錯誤。
不過說到底，就算是公布《輻射》劇集的背景大綱，我想至少也還需要兩年左右的時間。因此目前在毫無根據的前提下，過度解讀和推測也沒什麼意義。當然，大致方向肯定不是是無跡可尋——畢竟《輻射》玩家都很明白，這個 IP 可以用於深入挖掘成一個完整故事的設定，可是豐富至極。
隨便想一個避難所故事，也都是至少能拍個 8 集左右的短劇了。比如《新維加斯》里著名的「11號避難所」。這裡進行著一場殘酷的社會實驗，它（表面上）的規則是：每一任監督在卸任時，都必須充當自我犧牲的祭品，否則電腦會自動殺死所有人。於是在這樣的環境下，導致該避難所最後人人自危，為了避免成為監督而上演了一出又一出勾心鬥角。
11號避難所的人性測試，一直被玩家津津樂道
另一個則是系列各大匪幫的起源地——15 號避難所。它是第一個被建成的避難所，預期封閉時間為 50 年，這裡被塞入了遠超過可容納數量的人口，並且故意選擇了文化與意識形態互相衝突的居民。最終，這個避難所湧出的是一群禍害廢土多年的敗類。上百個避難所，肯定能挑出不少值得描繪的素材。
除了避難所這個元素之外，貝塞斯達接手後設計出的多家戰前企業，也是值得大書特書的。比如漫畫公司以及旗下的人物與特型演員，在戰前就有著諸多故事設定，像《輻射76》的神秘女士支線故事就極為精彩。或者，拍一個新維加斯發展史，把幾個幫派勢力之間的鬥爭展現出來——後啟示錄黑幫電影可沒那麼容易見到，對吧。
《輻射4》開始完善的戰前流行文化，衍生出了許多故事
你看，根本不需要照著遊戲本體劇本拍。作為遊戲行業的頂尖 IP，這片廢土所能提供的故事素材，其實是超越絕大多數影視或文學作品的。就連出師不利的《輻射76》，在世界觀設定上也絲毫不含糊（事實上 76 劇本比 4 更好算是共識了）。
黑島或貝塞斯達有著不同的遊戲設計理念，但不論新舊哪種風格，《輻射》都堅持著很古老傳統的美式 RPG 模板。世界才是故事的絕對主角——它不會固定去展現某一個主角傳奇經歷，而是描繪出無數人物以及他們的人生軌跡。這些或平凡或曲折的故事，如同百川歸海般，最終交匯成一個龐大深邃的廢土世界。
因此，如果遇上了一群手頭資源豐富的專業人士，想拍好《輻射》影視劇還是得看「懂不懂行」。那麼多故事，那麼多角色，總是能拍出精彩絕倫的後啟示錄傳奇。但最關鍵的，還是他們能否利用好這些設定，在保證劇集水準的同時，還原出遊戲的韻味。
結語
目前公布的團隊，在拍攝影視劇方面的專業水平自然無可挑剔。而在題材方面，這麼多年來玩家一直都很期待《輻射》相關影視劇，這個 IP 所能提供的素材也絕對靠譜。從這兩點來看，這部劇集是很值得期待的——前提是它究竟服務於誰。
亞馬遜肯定不願意只做一部受眾面限制於遊戲圈的劇集
是蹭個熱度，掛個 IP 名頭隨便拍一拍湊合了事，還是順應著如今歐美文化創作的大趨勢，拍個黑色合成人反抗不公獲得自由，影射政治環境的公式化科幻劇？或是一切以遊戲本身為基準，再現原作那些時而嚴肅黑暗，時而帶著瘋癲戲謔的廢土故事？當然也有可能是拍一個服務於玩家，尊重「電子遊戲改編」這一形式的另類作品？
遊戲改編影視的消息，始終是喜憂參半的。不過，作為已經在十多年前「死過一次」的 IP，輻射玩家的心態應該早就都看得挺開了（苦笑）。所以不管最終成品質量如何，我們都會站在這裡，見證一切。
