打開手機逛藝博會，藝術品也可以線上輕鬆購
一場直播，賣出八件藝術品，總價過百萬。這是北京蜂巢當代藝術中心在疫情期間完成的線上新嘗試。親自帶貨直播的蜂巢當代藝術中心館長夏季風相信，在未來，線上直播或線上銷售，將成為畫廊傳統銷售模式的重要補充。
9月25日至30日，因疫情推遲了一個月的北京當代2020「明天的藝博會」在798藝術中心開幕，藝術家李涵為疫情製作的《2020無人之徑》成為引人注目的地標，將人們的視線聚集到地面，也打造出不一樣的798藝術中心。
今年的北京當代有些不同，除了36家畫廊和機構攜手的線下展覽，更是國內第一場線上線下聯動的藝博會。
也就是說，觀眾不需要去往現場，也能在線看展，省掉詢價過程，有更多空間和時間去細細了解每一件藝術品。
在解釋什麼叫「明天的藝博會「時，北京當代藝術總監、策展人鮑棟說，正是因為今年上半年疫情的影響，畫廊、藝博會、藝術機構都紛紛轉到線上，採取不同的策略，積極應對變化和壓力。他認為，線上的直觀體驗和線下的方便性結合在一起，將是未來藝博會的趨勢。
此前國外的線上藝博會，其實沒有跳出線下展示的固有思維，而這一次，北京當代將以電商思維加上區塊鏈技術，為在線消費藝術品帶來更便捷、可靠、真實的體驗。這樣的線上藝博會，不再是對線下體驗的虛擬和模仿，而是用中國人最熟悉的電商展示方式和購物便捷形式，打通畫廊和藏家之間的關聯，使得看展、購買藝術品變成像淘寶購物一樣便捷的體驗。
「藝術銷售的平台，終極目標肯定是如何便捷購買，宣傳推廣如何發揮到極至。」夏季風設想，如果藝術銷售平台能達到類似購物網站那樣便捷下單，對於那些30萬元以內的藝術品，將是特別理想的銷售方式。
回顧今年3月17日，巴塞爾線上展覽會帶著235家畫廊的2000多件作品開放網路展廳，這是一場匆忙的補救，更多的目的，是為了給受疫情影響的畫廊和藝術家提供支持。
無論這場線上藝術展的成績如何，展覽的網路化就此拉開歷史的序幕，不再停下腳步。藝術品價格的透明化，畫廊被集體退向前直面市場考驗的情勢，都是疫情為藝術市場帶來的巨變。
北京空白空間總監張迪在看到線上巴塞爾之後，用一個多月的時間，迅速將藝術家王拓的個展《正站在歧路上》搬到線上。因為是虛擬展廳，團隊想了一些有趣的玩法，比如做出一個下沉了三米的劇場，實現了現實中不可能的場景。張迪認為，過去人們對藝術現場的理解是現場感、體驗性，但現在，因為疫情與人們對網路的消費習慣，藝術在線化的外部環境已經相對成熟，藝術展覽和交易的線上化將是時代和行業的需求。
順應線上化趨勢，「藝術圈 ART LOOP」的呈現，更像是一個全新升級的「藝術圈」。幾十家畫廊、幾百位藝術家、幾千件藝術品，通過互聯網聚集在一起，讓公眾隨時參與，探索藝博會的未來標準。
「不僅是藝博會和藝術領域，整個社會的發展趨勢肯定都會因為網路而越來越便捷。」鮑棟發現，在北京當代藝博會舉辦的六天線下部分，不少藏家發現在現場掃碼就能鏈接到線上，因此選擇線上購買或預定。而更多的潛在藏家，或許會因國慶期間瀏覽「藝術圈 ART LOOP」之後，從藝術青年變成新銳的藝術收藏者。
過去的藝博會，詢問價格依然是一個坎，信息不對稱，導致效率變低。逛藝博會曾經是一件很累的事情，而現在，習慣移動互聯網購物的人們，在手機上就能輕鬆完成藝博會的瀏覽。
針對很多入門藏家對網上購買藝術品的不信任感，這一次，線上藝博會首次在國內引入區塊鏈技術，將區塊鏈的去中心化存儲與不可篡改性技術加入進來，解決藝術品版權市場中的常見問題。
藝術品是非標準化產品，由於市場不規範，容易出現造假。而區塊鏈的加入，將規範市場機制，為藝術家及其作品做鑒證備案，加上不可篡改機制，確保每一件作品的版權信息都真實安全，也確保未來線上交易的安全性。
鮑棟認為，發展互聯網技術也是中國數字新基建的重要部分。在這個基礎上，專業的藝博會加上區塊鏈的價值網路確認，也許將更快速地構建起未來數字藝博會的新生態，使得藝術更加大眾化，更加接地氣。
