潮人搶著租來拍攝的BE＠RBRICK熊有多火？連權志龍、黃子韜都抵擋不了它的致命誘惑
不知道大家有沒有發現，Bearbrick突然回潮，大肆出現在明星、潮人拍照的背景里，直接導致熊熊市場再一次起飛。收藏潮玩＝收藏藝術品的說法不脛而走。
Bearbrick的誕生之初只是塑料玩具，許多人甚至不能理解擁有這麼大數量的熊意義何在。但隨著明星、KOL帶貨，」無腦沖」潮玩成為了時下風潮。而潮玩也逐漸成為改善生活空間，表達潮流品味的方式。
頂級Bearbrick愛好者黃子韜用四肢表達對於熊熊極度的喜愛
Bearbrick風潮來襲
曬熊成為潮流門檻？
似乎從前段時間開始，Bearbirck的風潮又回來了。在某音平台上開始出現大量的博主大肆宣傳各式的Bearbrick知識，普及「積木熊」這個稱呼，除了展示出自己的狠貨收藏以外，似乎不遺餘力地將Bearbrick的收藏賦予藝術價值，再次帶火了潮玩市場。
某音平台上的博主們不僅曬出價值連城的頂級收藏，還竭力推廣和科普Bearbrick
新晉某音網紅Tyge「虎娃」也帶貨，背景板都是熊
當然在這樣的浪潮下，作為接觸潮流文化前沿的明星、KOL們，自然不可能放過這個追逐潮流的好機會，擁有足夠數量的Bearbrick似乎與收藏著的時髦程度形成正比。
黃子韜的收藏系列，初代黑白已經非常稀少了，而剩下的1000%尺寸許多價格數萬
潮流先鋒權志龍數年前就擁有大量Bearbrick收藏
攜帶Bearbrick Coco Chanel 1000%拍攝MV《Knock Out》
EXO-燦烈上節目拍到的小部分收藏，100%和400%尺寸的熊與層次分明的木質架子搭配完美
整個房間的Bearbrick展示櫃，整齊排放的大小不一的Bearbrick似乎已經成為了玩熊收藏家必備的拍照背景板，而這種形式的展示也形成了收藏門檻和圈內玩家的談資，而曬出人無我有的限量Bearbrick就成了非常重要的一點。
國外的潮玩交流平台Trampt上曬出收藏的放眼望去個個都是大神
Bearbrick的收藏如今和藝術掛鉤，再加上多方吹捧和明星帶貨，魔幻地成為了「保值」產品，導致早期的限量熊熊價格一路走高，二級市場上售價相比之前都翻了幾番。
許多熊玩家心目中無上的神品「香奈兒」如今價值20w人民幣朝上
2003年發售的Bearbrick Kaws?Chomper 1000%是熊玩家和KAWS粉絲的雙重夢想
今年發售的與Andy Warhol著名作品Brillo合作的熊價格也已經起飛
與日本設計師品牌Sacai的數次合作也因為其材質的特殊價格持續走高
利用成排的熊熊擺在一起彰顯壕力，拍照背景必備「熊牆」，真的是當下玩潮的門檻嗎？這種被帶起來的風潮很容易讓人迷失，利用人類的收藏癖盈利也是一直存在的行當。其實我們應該學著去了解這類心理的發展，真正喜愛Bearbrick的朋友也應該學會如何將Bearbrick擺出花樣，融入自己的生活個性。
家居潮玩擺件收藏
「無意義小物」家裝的歷史
如上文所說，如今隨著人們對於Bearbrick的喜愛，Bearbrick融入家裝也就成為了許多年輕人彰顯個性品味的選擇，各大潮流玩家、KOL也熱衷於曬出自己的裝飾風格。但其實利用「潮玩」擺件收藏裝點家居這個愛好由來已久。
維多利亞風格的家裝離不開各色的中古「潮玩」擺件
老照片還原後顯示普通家庭都鋪滿了各色布料製品和瓷質小物
收藏玩具用以家裝的擺設早在18世紀末19世紀初英國的維多利亞時期就已經存在。工業革命的進程推動了消費主義的興起，當貨物可以批量生產，家家戶戶都可以大批購買各色物品來裝飾自家，而玩具和擺件的收集也成了許多中下層家庭前所未有的消費體驗。Overstuffed（過度裝飾)成為當時家居軟裝的風格。
收藏於阿姆斯特丹博物館的維多利亞時期初備受普通家庭喜愛的Doll House擺件
這段時間誕生了最早期的兵人模型，由鉛打造，是當時的「潮玩」
當時誕生的另一款「潮玩」Golly黑人娃娃在當時的孩子中廣受歡迎，如今卻因為做工粗糙，配色怪異，常常出現在恐怖片中
而後潮玩的發展經歷了兩次世界大戰停滯不前，直到70年代末美國的大消費時代來臨，世界經濟重新回到正軌，再加上來勢洶洶的波普藝術影響下，誕生出一眾結合「無意義」擺件的室內裝潢風格：孟菲斯（Memphis）。
典型的孟菲斯風格家裝，絢爛的顏色和豐富的擺件
孟菲斯設計師和藝術家主張在用色和擺設上沒有限度，風格沒有任何條框，擅長運用幾何、線條等多種途徑構建充滿活力、童趣的世界，也呈現出當時美國為首的資本主義國家欣欣向榮，經濟發展的面貌。
孟菲斯的室內裝潢從不缺乏顏色和各式玩具、擺件
80年代受孟菲斯風格影響的「潮玩」，形象和用色可以看出是許多現代潮玩設計師的靈感來源
而時間來到當代，隨著樂高、Medicom為首的玩具公司引領風潮，玩具又一次變成了大人小孩都愛的收藏物品。由此可見，收集自己喜愛的小物展出已經是人類的「老毛病」了，但是如何陳列才會好看，似乎是當下的重中之重。
小空間東方極簡
這種陳列的方式比較適合都市年輕人，也適合於少量收藏的朋友。利用極簡的方式烘托熊熊的存在感，同時在不佔用太大的空間下展現出自己布置巧思。
家居軟裝風格網站Qanvest就曾經專訪過來自日本的創業者Amanda對於她56平米的家裝風格的概念，以及她對於空間中Bearbrick的使用，她表示Bearbrick在極簡的空間當中起到很好的點綴作用，提升了整體偏單一色調的空間更多的年輕化和潮流感。
實力玩家都喜歡的Karimoku x Bearbrick，木質與東方審美相得益彰，質感也比塑料熊要好
現代都市風
而國外的玩家更多喜愛現代都市的風格，這種風格融合了極簡，當代主義，波普藝術等等過去五十年來的流派，打造低調卻又個性的家居，同時對於Bearbrick的展示也更直觀。
來自Instagram用戶@leomatics的Bearbrick收藏裝修靈感
紐約的公寓內裝設計團隊Justin Charette Design也選擇利用Bearbrick使主調更加年輕化
這種風格的陳列也更適用於多色，收藏範圍較廣的Bearbrick玩家進行搭配，利用工業風或者清水泥、白牆等比較適合的底色作為背景，陳列出來的熊也就具備更高的觀賞美感。
壕品味系
來自泰國的收藏家Khun Poy與Khun Pond除了對藝術品有喜好之外，也有超過70個限量1000%收藏，更是為收藏品打造專屬車庫進行展示，將空間感與整齊的陳列櫃排開，彰顯實力的同時又顯示品味。
Onion Architecture為打造的Bearbrick車庫，現代極簡風格的陳列搭配
不止玩潮玩
仌軟裝還玩什麼？
其實無論說跟風也好，真的喜歡也好，Bearbrick等潮玩收藏也確實走進了許多年輕人的視野。最早帶起這鼓風潮的潮流OG們如今更是將「魔爪」伸向了另外的方向，除了大量潮玩收藏之外，在新派家裝上探索出更多玩法，Archive傢具就是其中之一。
前段時間Rapper Lil Yachty迫不及待，以各種姿勢曬出他購入的價值人民幣10萬 沙發，由設計師Verner Panton打造，名為Living Tower，殊不知同款沙發Nigo早在20年前已經擁有。
Nigo永遠的神
The Living?Tower全貌
來自丹麥的已故傢具設計師作為現代傢具設計的代表，大膽利用幾何和色調搭配，融合了迷幻主義，超現實主義以及孟菲斯風格的特點，模糊了傢具與藝術品的界限，大大增加了普通傢具的可玩性和收藏價值。
Verner Panton的另一作品Visiona 2更是將他所信奉的迷幻超現實展現的淋漓盡致
Verner?Panton作品S?Chair椅子
除了如Verner Panton這樣的專職家居設計師，知名服裝設計師設計的傢具也一樣受到市場的青睞，由於本身數量很少，而且更偏表現藝術概念的方向，導致這些設計師傢具本身的意義就不局限於使用，甚至不具備功能性。
今年五月的時候，有人發現海外設計師和奢侈品交易網站Grailed上有人在出售Raf Simons大學時期的傢具設計作品，定價10萬美刀（顯然就是不想賣出，就是作展示用）
這個展示架的設計也顯示出Raf Simons早早就建立起了現在結構主義，多變，概念化的風格，利用布料多變的形態，輔助展現不同的視覺效果。這件傢具設計也在他出名之後成為人上人追捧的單品。除了Raf之外，服裝設計師跨界家裝推出的單品收到壕們喜愛的還有川久保玲。
CDG的川久保玲在1987年設計的概念椅子系列，如今拍賣成交都是近十萬元一個
川久保玲特別喜歡設計椅子，她的傢具作品很明顯不是偏向於功能性，而是展示一個整體概念，如她所說：坐在這個椅子上的人必須採取優雅端正的坐姿才會舒適，所以傢具與使用傢具的人結合才是這系列設計品的整體展示方式。
老仌Kanye一家自然值得拿出來講一講，他偏向於舒適感和空間感的家裝布局，同色系的顏色讓整個家的質感渾然天成，體現不一樣的品味。
最近亦曬出了日裔美籍雕塑家Isamu?Noguchi的雕塑作品
我們透過時下Bearbrick的爆紅，可以發現這些「無意義」、「無作用」的小物，從遠古時期的玩具到設計師擺件、傢具和潮玩一直以來都被賦予了不一樣的含義，他們或被歸類為藝術品、或被當做精神寄託，可以清晰地看到人們對於收集與炫耀的普遍心理。其實這並沒什麼不好，但是量力而行是收集的前提，拒絕「無腦沖」，同時在收集過程中不斷提升自己的了解與品位也是成為真正仌的必經之路。
如果你真的喜愛Bearbrick，請務必保存好它，因為說不定照這樣的走勢，將來的某一天也許你也有機會帶著你的熊熊走上蘇富比拍賣行。
全部圖片來源網路、微博
你喜歡收集什麼樣的潮玩呢？
